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Massimo Carlotto e Marco Videtta - Nordest

2012-01-26T07:22:00.000-08:00

Opinioni contrastanti su Anobi per questo bel noir scritto a quattro mani da Massimo Carlotto e Marco Videtta. Qualcuno dice che si capisce fin dall'inizio chi è l'assassino. Qualcuno dice che questo ne preclude la buona riuscita. Se devo essere sincera io credo che sia un ottimo romanzo, maturo, studiato e perfettamente riuscito. Ogni vicenda si incastra per bene, ogni sentimento viene descritto senza nefandezza, il clima sociale viene percepito appieno (anche se forse leggermente osannato), e la trama non è affatto scontata, o almeno, per quel che mi riguarda, non mi è stato così semplice capire chi fosse il colpevole fino alla fine (ma forse ho letto troppi pochi gialli, non lo so). Ma, anche se così fosse, un romanzo è fatto di tante cose e la sua storia non ne è necessariamente il cardine. L'influenza di Marco Videtta è abbastanza palese. Carlotto ha una scrittura più ingenua, artistica se vogliamo. E' uno scrittore che si lascia andare e che predilige "il getto" all'architettura. E' per questo che mi piace molto. Ma qui la scrittura si fa una sola perché il romanzo prende un corpo tutto speciale e diventa così un Signor Romanzo.

Siamo a Trieste, non proprio il cuore del Nord Est, ma una città sicuramente "Est", anche se forse imparagonabile a tutte le vicine venete o friulane. I protagonisti sono "le famiglie", cioè la Trieste bene, quella che conta, quella inviolabile, quella che "tutto può". Genitori che sono padroni della zona, figli che lo sono soltanto di nome, perché spesso i rampolli delle grandi famiglie non sono all'altezza, non reggono la situazione. Ed ecco che emerge Francesco, figlio dell'avvocato più famoso della città e protagonista della vicenda, completamente sottomesso da un padre intelligente e calcolatore; o Filippo, figlio di una contessa autoritaria che lo ha reso praticamente un vegetale, inibendolo in ogni sua iniziativa o desiderio; e ancora Lucio, un ragazzino che per sfuggire alle sue tragedie familiari si lascia andare ai piccoli furti e alla droga. Francesco è fidanzato con Giovanna, anch'ella di ottima famiglia, e i due si stanno per sposare. Giovanna però ha un'amante, si sente in colpa, e prima di fare il grande passo vuole dire tutta la verità a Francesco, per mettersi l'anima in pace e poterlo sposare senza rammarichi. Arrabbiata, lo comunica al suo amante che, distrutto e disperato, la uccide. Tutto il resto della storia è incentrato sull'assassinio di Giovanna e Francesco non si capacita proprio del tradimento. I poteri politici di tutti i genitori escono fuori pian piano, fino a intrecciarsi in inganni di diverso tipo, che abbracciano gli affetti, il lavoro, il sociale, diventando simboli di corruzione dettata soltanto dalla fama di gloria e potere.

Un noir che diventa nero piano piano, che lascia il tempo di far credere che non lo è, ma che poi esplode nelle ultime pagine, in tutto il suo amaro abbaglio.

Un Carlotto forse troppo di parte, non posso pensare che tutte le famiglie "bene" del Nord Est siano così, io ci sono cresciuta in questi luoghi. Ma sicuramente esistono simili realtà, in cui l'aspetto sociale è la cosa più importante del mondo, cascasse appunto il mondo, portasse tutto a distruzione, non c'è storia, o così o pomì. E gli affetti allora, cosa sono? Cosa comportano? Contano ancora qualcosa? Certo, quando si parla di ecomafia, di corruzione, di frode, di delitti, gli affetti sono ancora più importanti della salvaguardia della propria anima?

Loriano Macchiavelli - Piste dell'attentato

2012-01-21T08:05:00.000-08:00

Il primo capitolo della serie delle indagini di Antonio Sarti, sergente della polizia ideato da Loriano Macchiavelli, un autore tutto emiliano, piacevolissimo e sicuramente molto noto ai più (meno a me, devo dire). Ho deciso di cominciare questo libro, uscito per la prima volta nel 1975, quindi leggermente datato ma ancora abbastanza attuale, anche se carico di quell'ingenuità che forse, trent'anni fa, caratterizzava un po' l'italiano medio. Loriano Macchiavelli mi è piaciuto! Prima di tutto perché i suoi romanzi sono tutti ambientati a Bologna o nell'Appennino, e per chi ama questi luoghi, leggerne è un vero toccasana. La sua scrittura è lievemente lenta ma dà il tempo di pensare, non stancante e mai banale. Il suo modo di esprimersi è tutto emiliano e rincuora. La sua volontà del "dire e non dire" appare forse offuscata in questo primo, ma si intravede e la dice lunga sull'abilità intellettiva del "personaggio". Insomma, bello!

Antonio Sarti è un sergente anomalo. Soffre di una fastidiosa colite da stress, e fa coppia con un collega innamoratissimo della sua auto (con cui parla), che ha l'ulcera. Una coppia non molto affiatata ma simpatica, anche se ad emergere è sempre Antonio. In questo libro, ambientato a Bologna, avviene un attentato a una stazione radio dell'Esercito, in cui muoiono quattro soldati. Da qui, Antonio e colleghi si impegneranno alla ricerca dei colpevoli, ma il caso viene subito chiuso appena arrestato un sovversivo ricercato per molto tempo dalla polizia. Ma Sarti non ci sta! Non è convinto, le indagini sono state troppo superficiali e accantonate troppo presto. Così, a dispetto degli ordini del capo, comincia una ricerca tutta sua, che lo porterà, per intuito e forse poca coscienza, alla scoperta della verità.

Un libro leggero che forse rispecchia un po' la mentalità degli anni '70, ma resta comunque un romanzo attuale, anche se non proprio nello stile noir contemporaneo. E' anche da considerare il fatto che Macchiavelli è stato il primo giallista italiano ad essere pubblicato con la Mondadori, quando la casa editrice stampava soltanto gialli esteri, considerando l'italiano poco commerciale. Soltanto per questo Loriano andrebbe quantomeno conosciuto, perché i suoi romanzi hanno portato un grande contributo allo sviluppo e alla diffusione del giallo, per così dire, all'italiana.

Victor Gischler - Notte di sangue a Coyote Crossing

2012-01-08T13:16:00.000-08:00

Notte di sangue a Coyote Crossing (il The Deputy italiano) è un altro bel libro di Victor Gischler tradotto da Luca Conti per la casa editrice Meridiano Zero. Sempre piacevole da sfogliare e da toccare, con una copertina invitante che già fa intravedere lo sfondo su cui si svolge la scena: un misto di western e noir al confine tra Stati Uniti e Messico.

Il protagonista è Toby, un giovane aiuto sceriffo part-time che spera di fare carriera, a cui il capo ha commissionato l'ordine di controllare un cadavere per tutta la notte. Una notte che si fa lunga l'intero romanzo e che, dalla sparizione del cadavere di Luke, porta alla luce tutti i misteriosi tramacci e gli altarini in cui è immerso (o se vogliamo, sommerso) il piccolo paese di Coyote Crossing. Un luogo dimenticato da Dio, dove tutto può succedere, dove l'elettricità funziona un giorno sì e uno no e dove rimanere isolati senza campo per il telefono è all'ordine del giorno.

Toby ha una giovane moglie e un bambino appena nato e i tre vivono in una roulotte, dandosi da fare tutti i giorni per sbarcare il lunario. Toby sa che può essere promosso, ne è convinto e l'unica soluzione è quella di ritrovare a tutti i costi il cadavere di Luke. Le vicende però scorreranno veloci e il lettore viene catapultato, come ogni volta, in una corsa che sembra non avere fine né scampo, trovando forse uno spiraglio di pace soltanto nelle ultimissime pagine.

Anche qui un Gischler emozionante, anche se il romanzo sembra più studiato che scritto di getto, vi è la volontà di soffermarsi in riflessioni più profonde, sulla vita, sulla famiglia, sulla crescita dei figli, sulla carriera. Ma poi la propria terra ti avvolge sempre con la sua crude dolcezza, senza darti modo di scappare, se sei come lei. Dentro. Uno scenario da film americano (o meglio, da film di Tarantino), dove western e cowboy, messicani, pulp e noir si fondono in una vicenda incalzante e devastante.

Khaled Hosseini - Il cacciatore di aquiloni

2012-01-07T08:08:00.000-08:00

Ho preso Il cacciatore di aquiloni in biblioteca (anche se mai lo avrei comprato) più per curiosità che per altro. Su Anobii infatti è stato letto da oltre 25 mila utenti e il libro ha avuto ben 36 ristampe in meno di tre anni. Un romanzo che è anche verità sull'Afghanistan, una terra troppo lontana per essere compresa, di cui i media hanno parlato talmente tanto che ormai ci sembrava di saper tutto, uno Stato considerato e non considerato, bistrattato ma che riesce a sopravvivere tuttora, nonostante le sue piene infelicità.

Khaled Hosseini si fa portavoce della sofferenza di un Afghanistan stanco della sua povertà, facendo conoscere al lettore i vari aspetti di questa terra travagliata. Il protagonista è infatti un ragazzino, Amir, figlio di un ricco esponente afghano, che vive in modo agiato, in una bella villa, amato e rispettato da tutti. La mamma di Amir è morta di parto, il padre Baba è talmente dinamico da badare poco al figlio così diverso da lui, Amir passa tutto il suo tempo tra i libri e la scrittura e in compagnia del suo amico-servo hazara Hassan, un ragazzino della sua età.

Hassan è molto più simile al padre di lui, ma è soltanto un servo, non sa leggere né scrivere, si occupa della colazione e degli abiti di Amir, e delle faccende domestiche insieme a suo padre Alì. Amir racconta l'atmosfera ovattata del suo Afghanistan, dove una grande villa protegge dai dispiaceri e dalla povertà, dove la sua vigliaccheria è velata da una distinta classe sociale che, in molti casi, si può permettere qualche lusso. I due ragazzi crescono insieme ma Amir è in grado di gestire una cultura che Hassan non ha, dimostrandosi molto meno amico di quello che Hassan possa credere. E' infatti quando i due si trovano davanti dei teppisti che il vero carattere di Amir esce fuori. Lui non è in grado di difendere Hassan, non vuole, ha paura, Hassan è davvero l'amico così grande che ha sempre creduto di avere?

La guerra porta cambiamenti sociali forti, Amir e il padre Baba, dopo la rottura con Alì e Hassan, sono costretti a scappare in America. Baba trova lavoro come meccanico, Amir invece studia per diventare uno scrittore. Un giorno riceve una telefonata di un vecchio amico di Baba, che lo incita ad andarlo a trovare in Pakistan. Amir accetta, e si trova coinvolto in una serie di eventi più grandi di lui che lo porteranno a una lenta espiazione, a un forte cambiamento interiore e a un capovolgimento netto della sua vita. Il tutto, con a fianco una donna, la prima donna della sua vita: Soraya.

Un romanzo scorrevole, che si fa leggere in fretta, in cui la trama è ben inserita nel contesto storico e sociale. Interessanti tutte le nozioni dell'Afghanistan, dal modo di vivere alle tradizioni, dalla dittatura allo spiraglio di nuova pace interrotta con l'arrivo dei Talebani, dall'approccio delle relazioni in famiglia e di coppia, la differenza di classi sociali, i rapporti tra padri e figli totalmente diversi da come li conosciamo noi. E sullo sfondo gli aquiloni, un gioco che diventa prestigio sociale tra i ragazzini, ma anche pretesto per unire i cuori delle persone a cui si vuol bene.

Sicuramente valido anche se non eccezionale, presenta diversi buchi, come se verso la fine l'autore dovesse a tutti i costi lanciarsi verso la conclusione. Le lunghe descrizioni dell'adozione vengono protratte per diverse pagine per poi interrompersi all'improvviso come se, di punto in bianco, fosse diventato tutto facile. Un libro che sicuramente consiglio per i suoi spunti su un mondo talmente lontano da noi perché troppo difficile da immaginare e comprendere, in cui alcuni avvenimenti raccontati fanno rabbrividire (la lapidazione pubblica come pretesto di divertimento durante l'intervallo di una comune partita di calcio allo stadio, ad esempio), ma che sono anche veri e reali e che tutti dovrebbero conoscere. Insomma sicuramente non stupido anche se, a mio modesto parere, forse 36 edizioni sono un po' troppe.

Giuseppe Culicchia - Ameni inganni

2012-01-06T11:35:00.000-08:00

Ameni Inganni di Culicchia è un romanzo moderno che vede come protagonista un uomo "antico". Il belloccio in questione si chiama Alberto, è appassionato di modellini di astronavi da quando era bambino, e colleziona riviste porno dall'adolescenza. Alberto vive con la madre, non se n'è mai andato. Ha avuto una sola fidanzata storica alle superiori. Non lavora e vive praticamente su Twitter. Un giorno la madre di Alberto muore, lasciandogli la casa e una cospicua eredità. E Alberto si ritrova per la prima volta, a quarant'anni suonati, "solo". I primi problemi a bussare alla sua porta sono quelli pratici: cucinare, lavare, stirare, fare una lavatrice, guadagnare forse dei soldi (ma questo per ora non è un problema). Mentre prima la sua vita si districava tra modelli fantascientifici e piccole analisi razionali di fisica, temi monologati di riviste porno di cui conosce ogni singolo particolare di tutte le modelle del mondo e Twitter, dove una super modella mai vista in vita sua (tale Olga) lo conquista con tutte le sue "avventure" della vita reale.

Un giorno Alberto decide che, ora che è "grande", è il caso di cominciare a vivere nella vita reale e magari di conoscere anche qualche ragazza. Mica può vivere sempre solo, alla sua età, o cucinarsi i 4 salti in padella tutti i giorni. E poi sua madre gli ha lasciato 250.000 euro più la casa, una parte la può affittare e quando saranno finiti i soldi, beh... si vedrà!

Alberto decide di telefonare a delle agenzie per far finta di comprare una casa. I suoi appuntamenti sono soltanto con donne (appena risponde un uomo al telefono, lui riattacca), finché un bel giorno incontra nuovamente quella che era stata la sua fidanzata a scuola: Letizia. Scoprendosi nuovamente innamorato di Letizia, Alberto finge di farsi piacere ogni cosa per amor suo, mentre lei, una stagionata quarantenne, non ne vuole proprio sapere di uomini, tanto meno di un ex rompi palle come lui. L'attaccamento a Letizia diventa patologico: Alberto comincia a sognare una realtà non sua, inventata nella sua mente, fino a creare non pochi problemi alla ragazza, che finisce per denunciarlo. Alberto ha sognato: una casa, il matrimonio, un figlio già presente nella pancia della ragazza, una vita in famiglia come tutti... e ha sognato talmente tanto che i suoi sogni non possono che diventare realtà. Magari, ora che con Letizia non è più possibile, con Olga?

Un Culicchia diverso da come lo ricordavo, interessante e intelligente, forse leggermente ripetitivo (le istruzioni dei 4 salti in padella ripetute parecchie volte, ormai le so a memoria anche io che non li mangio...), che descrive comunque la realtà per quello che è adesso (con riferimenti a Twitter, Facebook e a molti aspetti di vuotezza quotidiana) e la solitudine di un uomo come tanti (davvero come tanti) e come ormai ce ne sono tanti. Un uomo solo che, per non impazzire, si inventa una nuova realtà immaginaria facendola diventare reale a tutti i costi, senza rendersi conto più di cosa è, cosa è diventato, cosa potrà diventare...

Una bellissima idea che, a mio avviso, poteva essere sviluppata meglio, perché il libro, alla fine, lascia un che di amaro in bocca, come se tutto, ma proprio tutto e non solo la trama, debba restare sempre e comunque un qualcosa privo di spessore.

Yukio Mishima - Musica

2012-01-01T18:17:00.000-08:00

Perché intrufolarsi in un piccolo negozietto di libri usati, di quelli di una volta. Perché vedere un libro dal titolo magico e dall'apparente fascino che la musica evoca in te, perché comprare quel libro per regalarlo a una persona che vive di musica e perché, poi, rendersi conto che di musica non parla affatto e vedere negli occhi di quella persona la delusione...

beh, la delusione stava trascinando anche me. Perché ho preso il libro senza leggerne la trama, speravo che fosse un romanzo sulla musica, speravo che dentro ci fosse altro. Nonostante in questo libro la musica sia intesa come sessualità (ovvero, si tratta dell'analisi di un caso di frigidità poi risolto) e nonostante sia un libro che descrive il percorso analitico di un psicoterapeuta nei confronti di una giovane ragazza anorgasmica (e non direi sia proprio il mio genere), devo dire che mi ha colpita. Letto pensando agli spartiti del pianoforte, la metafora della musica entra talmente dentro che davvero a volte sembra di sentirla suonare.

Siamo sicuramente ad alti livelli di cultura, intelligenza, esposizione, abilità di scrittura, eleganza, precisione, distacco emotivo non troppo eccessivo che non guasta, abile costruzione del romanzo. Un Mishima insomma che vale la pena di leggere, anche se forse non il migliore, anche se forse non è il libro adatto per conoscere la sua arte. Perché di arte si tratta, le parole sono incastrate perfettamente, come i pezzi di un puzzle che entrano senza troppa fatica e alcun dispiacere.

Reiko, una ragazza forte e fragile, dolce e tormentata, bugiarda e ingannevole, intelligente e seducente, non sente più la "musica". E il dottor Kazunori, uno psicanalista fermo ma sensibile, che si lascia ammaliare con coscienza e che sente questo caso come se Reiko fosse parte di lui, della sua anima, della sua famiglia. Una storia che diventa amore e musica, che rilascia dolci sentimenti e flebili carezze che non possono essere date, e che riempie il cuore di tenerezza. Cosa è amore e cosa no? Cosa è musica e cosa no? Un percorso che porta alla guarigione e crescita di entrambi, in cui non si capisce fino in fondo chi sia il vero "dottore", perché "l'infelicità riconosce l'infelicità".

Massimo Carlotto - Niente, più niente al mondo

2011-12-28T12:53:00.000-08:00

Un piccolo volumetto che si legge in mezz'ora, tanto corto quanto di spessore. Un Carlotto che lascia a bocca aperta, se lo si conosce già. Continuando a leggere, mi sono chiesta diverse volte se a scrivere fosse proprio il Carlotto che conosco. Complimenti all'autore dunque, si riconferma ancora uno dei miei preferiti.

La vicenda è ambientata nella prima periferia di Torino, in un quartiere per così dire povero, e si slancia come un monologo piatto e senza vita ma che dentro trasborda di sentimenti ed emozioni. A parlare una donna, i protagonisti sono la sua famiglia, i soldi che mancano, la presenza di sempre più extracomunitari, la mancanza di lavoro, la spesa quotidiana e le offerte del supermercato, l'assenza totale di prospettive di vita di un certo livello, la televisione come appiglio del nulla, lo stato che ormai non garantisce più niente di solido ai suoi cittadini.

La donna fa le pulizie a casa di due famiglie borghesi, il marito è un semplice operaio, la figlia (che lei chiama "la bambina") ha ormai vent'anni e fa la postina per poco più di 500 euro al mese. La sofferenza di una vita difficile, dove bisogna stare attenti a tutto (gli sconti dei negozi, i prodotti in offerta nei discount, le medicine per lo stress, il vino per i momenti di difficoltà), dove ogni giorno è sempre uguale e non esistono mai regali, mai vacanze, mai niente di niente. Perfino fare l'amore è complicato quando non hai i soldi per pagarti il viagra. Un racconto che diventa vivido e superbo con il passare della scena, in cui si scopre l'ignoranza della gente relegata dalla società ad altra ignoranza, dove una madre desidera talmente tanto che la figlia non faccia la sua vita che la spinge a frequentare ambienti che non le si addicono, la incita ad andare in televisione dalla De Filippi (così magari Costantino sceglie lei e non Alessandra), vorrebbe che si sposasse soltanto un uomo ricco per potersi sistemare a vita. Una figlia che vive la crisi della sua adolescenza, che è innamorata di un extracomunitario e odia la madre perché lo ha fatto arrestare. Un marito dal carattere troppo debole per imporsi e "salvare" la sua famiglia.

Una storia come tante che diventa tragedia, perché la povertà può far impazzire e la mancanza di certezze nel futuro rende vana la propria vita e quella altrui. Uno spaccato di società moderna che abbraccia le classi più povere e che comincia a intravedersi anche in altri ambienti, descritta con l'abilità e la sensibilità di uno scrittore che si dimostra capace di una scrittura eclettica che centra il bersaglio. Un gioiellino che fa riflettere: da comprare, da regalare.

Lee Hunt - Il vampiro di New York

2011-12-18T16:34:00.000-08:00

Lee Hunt mi ha sorpresa. Ho comprato questo libro al volo, in stazione, per avere una lettura leggerissima durante un piccolo weekend. E invece la lettura non è stata leggera perché questo autore, in una trama intricata, ficca dentro anche dei gran pezzi di storia e non dà modo di staccare il cervello :)

Poco male perché, dato l'argomento frivolo, il libro non è affatto così frivolo, anche se questo genere di romanzi non sono proprio il mio genere :)

La vicenda abbraccia tre epoche, in cui i protagonisti di ognuna finiranno per non coesistere l'uno senza l'altro. Esiste un vampiro, ovviamente, che è Dracula (anzi, come precisa lui, Draculia). Esiste una giovane fanciulla cui il vampiro ha ammazzato il padre e che lo sta cercando. Esiste una detective donna che si spaccia per un uomo che la aiuta a farlo. Ed esiste l'epoca moderna, una New York affollata, in cui una archeologa si trova coinvolta in un oscuro caso di omicidio risalente alla metà del 1800... In tutto questo si scopre la leggenda dei dampiri, ancora più cattivi dei vampiri (ma chi l'ha detto che i vampiri sono cattivi?), figli di un vampiro e di una donna umana.

I capitoli si susseguono lenti e la scrittura ha uno stile molto anglosassone. Grandi descrizioni dei luoghi, delle persone, dei sentimenti, e molte nozioni di storia del passato e del presente si affiancano a esposizioni della cultura di anni diversi, con una speciale attenzione ai cambiamenti politici, sociali e urbani di Londra e New York. Le vicende si snodano dietro un delitto avvenuto nel 1863: un ufficiale della Marina che ha, infilata nello stomaco, una moneta d'oro coniata proprio in quell'anno. I delitti successivi avverranno nel presente, e tutte le vittime avranno nello stomaco una moneta simile a quella, ma di cioccolato.

Il presente ed il passato si intrecciano dunque, insieme alla cultura fantascientifica dei vampiri e dei dampiri, creature dalla vita eterna, e solitaria, affrante da "un terribile sonno che rallenta l'esistenza fino a interromperla completamente e che tuttavia spinge verso un'eternità priva di sogni".

Un Dracula descritto come un gentleman, pacato, elegante, serio, colto, ricco, ben vestito e dall'ottima educazione morale. Affascinante dunque, da lasciare il lettore affascinato.

Un libro che ad ogni modo consiglio agli appassionati, perché chi non ama i vampiri non può esserne in alcun modo coinvolto emotivamente, nonostante la capace scrittura dell'autore. Lo vedrei, ad ogni modo, adatto per un film.

Paolo Nori - A Bologna le bici erano come i cani

2011-12-14T07:33:00.000-08:00

La libreria MelBook Store dove vado spesso ha una piccola sezione dedicata ai romanzi di viaggio. Ogni tanto la sbircio nel suo angolino e ci trovo spesso libri interessanti, come questo di Paolo Nori, che è stato una vera scoperta.

La casa editrice Ediciclo si occupa della diffusione di libri e manuali a tema bicicletta, e il romanzo A Bologna le bici erano come i cani rientra perfettamente nel tema! Il titolo è stato usato perché pare che nel secolo scorso la bicicletta, nei paesi del bolognese, fosse considerata in modo molto amorevole. Ognuno ne aveva una diversa, non si usava mettere il lucchetto perché tanto si sarebbe trovato subito il ladruncolo, ognuno conosceva la bici dell'altro e se spariva, il gran passaparola tipico della regione rossa era sempre vincente. Inoltre la gente portava spesso le bici a passeggio, esattamente come si porta il cane! Questa tradizione si è purtroppo persa nel tempo ma Paolo Nori ci tiene a farla ricordare, e a far ricordare come le persone anziane oggi, ne abbiano spesso rammarico.

Il romanzo è dunque ambientato a Bologna, tra la prima provincia e la città. I protagonisti sono fondamentalmente due: un signore molto anziano che ha parecchio da dire, e un uomo sui 45 anni che si sente ancora giovane. Tra le storie vi sono frammenti bolognesi, dialetti, amori, separazioni, figli e quel bicchiere di vino che non stona mai. Il libro colpisce molto per come è scritto. Un italiano maccheronico, che appare come un diario di un bambino, con ripetizioni volute e sprazzi di eventi che all'apparenza non c'entrano proprio nulla con l'intreccio ma che permettono al lettore di avere una visione più ampia della "bolognesità" e della sua gente. La bicicletta rimane la protagonista indiscussa di ogni situazione, come la cultura e la scrittura, che appaiono velate ma in realtà sono molto penetranti. Intercalati agli eventi, frasi tipiche bolognesi e detti tutti emiliani, che rendono ancora più piacevole la lettura se li si conosce e si conoscono l'ambiente, i luoghi descritti, il modo di vivere e di ragionare di Bologna. "Mi sento tra l'uscio e l'asse", dice l'autore, mentre cita spesso il suo famoso Valzer degli alcolizzati, una canzone russa che fa da sempre parte di lui. Tra le mille dispersività che caratterizzano le riflessioni di questo romanzo, una trama profonda e ben riuscita: un uomo che deve dire a suo figlio che non è suo padre e che non ne ha, purtroppo, il coraggio.

Uno splendido Paolo Nori, che si può apprezzare soltanto se si riesce a superare la volontà di una scrittura semplice, ripetitiva e a volte adolescenziale, ma che fornisce la spinta vincente a un romanzo ben riuscito. E un viaggio alla scoperta di Bologna, quella vera, quella genuina, e della sua gente.

"chi meglio di noi conosce i motivi per disprezzare noi stessi"

"sentivo l'assenza di tempo o che il tempo non passasse mai"

"e una sera la Battaglia mi aveva chiesto qual era la cosa più preziosa che avevo, e io le avevo detto che era lei, e lei mi aveva detto "Ma a parte me?". E io le avevo risposto mia mamma, e lei mi aveva chiesto "Ma a parte tua mamma?". E io ci avevo pensato e le avevo detto "Il mio cappello". E lei si era avvicinata a cercare d rubarmi il cappello e io, intanto che tiravo indietro la testa avevo pensato che se qualcuno me l'avesse chiesto dieci anni prima, qual era la cosa più preziosa che avevo, io avrei detto "I miei libri". E al bagno Felice c'erano due bambini che giocavano a ping pong senza rete, contavano i punti e tutto, sembrava un film di Antonioni, però più bello".

"Lei mi aveva chiesto di cosa avevo paura io, e io le avevo detto che avevo paura di essere stanco. Lei era scoppiata a ridere e aveva giunto le mani a fare un gesto come per dire "Ma cosa dici?". Poi si era addormentata".

Massimo Carlotto - Nessuna cortesia all'uscita

2011-12-12T17:13:00.000-08:00

Il terzo libro delle avventure dell'Alligatore, Nessuna cortesia all'uscita, mi è piaciuto davvero molto. Più evoluto, incalzante, avvincente. I protagonisti sono sempre l'Alligatore ovvero Marco Buratti e il milanese Beniamino Rossini. Questa volta la vicenda è incentrata sulla mafia del Brenta, coinvolge diversi personaggi e l'intreccio è ben costruito. Nei precedenti romanzi ho trovato un buon equilibrio tra giallo e noir, mentre questo libro l'ho sentito più noir.

La mafia del Brenta è raccontata con le parole di Carlotto e l'azione si snoda attraverso paesini veneti, locali e luoghi che conosco molto bene e devo dire che la cosa mi attrae parecchio. Ma la panoramica coinvolge anche la mafia russa, la criminalità albanese, l'illegalità cinese, la corruzione della magistratura. Tutte situazioni ben intrecciate tra loro, che non lasciano il minimo sospiro o esitazione al dubbio di cosa è vero e cosa no. Sembra quasi un film, una pellicola che scorre, e lo fa davvero bene.

Qui si aggiungono personaggi nuovi, ne tornano di già conosciuti (ma il libro si può gustare tranquillamente anche senza aver letto i precedenti), compare la magica fidanzata dell'Alligatore, Virna, e anche Rossini, tutto sommato, ha una donna quasi fissa. La violenza è percepita in modo leggero, mentre il clima noir ti si attacca sulla pelle fino alla fine, in una corsa alla "giustizia" di chi ci crede ma la evita, per il semplice fatto che a volte, o molto spesso, non è la strada giusta. E allora, a volte, per salvarsi, è meglio farsi giustizia da soli, senza voltarsi indietro.

Molto molto bello.

"rimandare è rinunciare"

Joe R. Lansdale - L'anno dell'uragano

2011-12-04T04:42:00.000-08:00

Siamo in Texas, ovviamente. Siamo nel 1900. E siamo anche a Galveston, un'isola sulla costa texana che, in quell'anno, scomparve tra le onde dell'Oceano. Quella zona, molto colpita dagli uragani, aveva abituato i suoi abitanti con i suoi scherzetti. Ma quell'anno l'Atlantico decise di travolgere tutto, devastando ogni cosa.

In questo scenario si svolgono varie vicende, incentrate su quella principale: un combattimento tra pugili, un bianco e un nero. Galveston è sede di combattimenti clandestini anche tra uomini, dove ignobili personaggi pagano per la violenza, e anche per far morire qualcuno. Ma l'imprevisto è sempre in agguato. Lil Arthur, l'afroamericano che doveva essere sconfitto, vince incredibilmente, ed è il primo nero della storia a battere un bianco nella boxe. I grandi e sadici organizzatori non se ne fanno una ragione: il nero deve essere battuto a tutti i costi, anzi, deve morire. Così viene ingaggiato dalla terraferma Jim McBride, un delinquente violento e senza alcuna dignità. Il suo scopo è uno soltanto: uccidere Lil Arthur, ad ogni costo...

Questa è la vicenda principale, ma nel mentre Lansdale racconta altre piccole storie, di gente normale che vive nell'isola: ragazzi innamorati, una giovane coppia con un bambino piccolo e un cavallo, i boss che diventano uomini mediocri all'interno dei loro sporchi giri d'affari, violenza nelle case di tolleranza, e così via. Il personaggio principale, Jim McBride è davvero rude, usa la sua forza per fare del male a chiunque incontri, ed è descritto splendidamente, anche se io non apprezzo troppo questo genere di personaggi. La violenza sulle donne è descritta in modo molto realistico ma può addolorare un cuore femminile. Perfettamente amalgamate invece le storie della gente comune, in cui è incastonato qualche destino fatale di animali (cani, cavalli). Tutto gira intorno a questo uragano che devasterà l'isola, arrivando come un fulmine a ciel sereno, uccidendo e distruggendo case e anime, ma portando anche la pace che, infondo, due poveri ragazzi strumentalizzati dal denaro conservano dentro il loro cuore.

Un romanzo in cui c'è tutto Lansdale, quindi posso dire completo. Ma che regala meno emozioni degli altri, o almeno, forse ne regala comunque, ma quelle che vengono risaltate maggiormente sono la violenza e la durezza del mondo. Forse un po' forte per me. Lo consiglio dunque più a un pubblico maschile.

Joe R. Lansdale - L'ultima caccia

2011-11-14T14:56:00.000-08:00

Lansdale è uno scrittore sorprendente. Riesce a passare dall'avventura, al romanzo, al pulp, all'horror, al giallo senza battere ciglio. Ma in ogni genere lascia la sua impronta, rendendo inequivocabile la lettura.

Questo romanzo di formazione e di avventura, vede come protagonista un ragazzino di 14 anni che sta diventando adulto e l'atmosfera di un altro famoso romanzo di Lansdale: In fondo alla palude. La palude è sempre quella, il ragazzino vive con la sua famiglia in una terra poco battuta, lontano dalla città, dalla scuola, dalla vita comune. Siamo però nel 1933, nel Texas affranto dalla Grande Depressione e Richard è soltanto un ragazzo, un ragazzo come tanti che sogna di diventare uno scrittore.

Richard è consapevole del fatto che da grande invece dovrà fare il mestiere del padre e lavorare nei campi, quelle sono da sempre le loro terre, ma come tutti a quell'età (e anche dopo) sogna e continua a farlo. Finché qualcos'altro non catturerà la sua attenzione: il Vecchio Satana, un cinghiale selvatico di enormi dimensioni e quasi leggendario, che miete vittime tra animali e persone terrorizzando da anni gli abitanti.

Richard, dopo un attacco del cinghiale alla sua casa, capisce che deve catturarlo, ne è quasi ossessionato, e per lui quella con il Vecchio Satana diventa una sfida irrinunciabile, che lo porterà a una svolta di crescita.

In compagnia del suo amico Abraham, un coetaneo nero, si avventura nel bosco, con la ferma intenzione di catturare e uccidere il cinghiale e portare così la pace nella sua terra.

Un romanzo di formazione che può essere letto anche dai ragazzi, perché la crudeltà è talmente umana che appare quasi impercettibile, e la sfida diventa un attenuante per la propria e l'altrui salvezza.

Ancora temi cari all'autore: il Texas, le paludi, il sogno, l'integrazione razziale, la scrittura, la crescita.

Non di sicuro uno dei migliori romanzi di Lansdale, ma è un Lansdale compatto, presente al 100%: chi ama questo autore, lo apprezzerà.

Massimo Carlotto - Il mistero di Mangiabarche

2011-11-12T17:13:00.000-08:00

Questo mese ho fatto il pieno di Carlotto e credo che per un po' mi metterò in pausa. Il secondo romanzo che vede come protagonista l'Alligatore, ovvero Marco Buratti, un ex galeotto incarcerato ingiustamente che, uscito di galera, fa l'investigatore privato a modo suo. Il suo scopo è quello di riportare la giustizia in modo lecito e illecito, l'importante che vengano accusati i veri colpevoli e mai degli innocenti.

Questo libro si ricollega al primo, La verità dell'Alligatore, dove alla fine Marco e il suo "collega" Beniamino Rossini (un esponente della mala ed ex galeotto giustamente incarcerato) scappano in Corsica perché la situazione a Padova non era delle migliori.

L'avventura comincia quindi in Corsica e si snoda tra l'isola francese e la Sardegna, terra che Carlotto conosce molto bene, dato che sono diversi anni che abita a Cagliari. Un'ambientazione che quindi mi ha colpita. Sono padovana ma anche mezza sarda e conosco bene sia il Veneto che la Sardegna e mi ci ritrovo molto nei pensieri e nelle sensazioni di Carlotto.

L'Alligatore questa volta viene ingaggiato da tre avvocati sardi con una banale scusa, ma il vero motivo si scoprirà pian piano e amalgama la mala vita francese e sarda, abbracciando anche quella internazionale. A far compagnia ai due, un sardo dal nome curioso: Marlon Brundu, compare di Beniamino e con il quale ha un forte legame.

I tre si muoveranno tra le due isole in cerca di una banda molto pericolosa che lascia dietro di sé una scia di morti senza farsi tanti scrupoli. La chiave dell'intero giallo è Mangiabarche: ogni persona che muore o teme di morire cita Mangiabarche. Leggendo ci si incuriosisce, è lecito, io mi sono anche spazientita perché volevo sapere cosa cavolo era sto Mangiabarche e Carlotto fino alla fine ti lascia con il fiato sospeso! Cosa sarà Mangiabarche? S'ha da leggere il libro per scoprirlo ;)

Un giallo interessante, forse meno incalzante del primo Alligatore, leggermente monocorde e un po' forzato in alcuni punti, ma che risulta comunque un diversivo piacevole e non troppo pesante per chi ama il giallo noir all'italiana. Ricordo che il libro ha ormai più di dieci anni e, a volte, si sentono.

Massimo Carlotto - La verità dell'Alligatore

2011-11-05T15:38:00.000-07:00

L'Alligatore è il protagonista di una serie di romanzi ideato da Carlotto e, come seconda lettura dopo L'oscura immensità della morte, devo dire che non è stata affatto male. L'Alligatore è un ex cantante di blues, un ex galeotto non colpevole, un patito del calvados con l'ossessione della giustizia. Da quando è uscito di prigione infatti, dopo una condanna sbagliata, investiga a modo suo tra la malavita conosciuta in carcere e la giustizia, per far luce in casi molto oscuri e dalla dubbia sorte. Ad accompagnare l'Alligatore, ovvero Marco Buratti, l' ex compagno di carcere Beniamino Rossini, più duro e crudo, ma più capace ad affrontare certe situazioni spiacevoli e crudeli legate alla mala.

In questo libro l'Alligatore porta alla luce la verità su un caso che a lui pare molto dubbio. Un detenuto in semilibertà, arrestato per aver ucciso una donna a coltellate quindici anni prima, viene ricercato per l'omicidio di un'altra donna, uccisa nello stesso identico modo. Ma l'Alligatore, incaricato di scoprire gli altarini nascosti della vicenda, non crede che l'uomo possa aver compiuto un atto del genere, e successivamente apprende che non aveva ammazzato neanche la prima donna.

Una vicenda incalzante, che avvince ed incuriosisce, scritta abilmente e con molta meno durezza del libro che avevo letto precedentemente. Il protagonista è più leggero, più ingenuo, più umano. Vuole soltanto giustizia, non cerca vendette, non vuole uccidere nessuno e, anche quando è d'uopo farlo, non ci riesce.

Un Massimo Carlotto che mi ha lasciata davvero senza parole, sia per quello che ha scritto, sia per la sua vicenda personale, che si fa luce in molte scene del libro e a volte incute tristezza per quanto alcune persone possano trovarsi per puro caso in situazioni così intricate da non riuscire più ad uscirne.

L'Alligatore mi ha conquistata. A metà romanzo si ha l'impressione che sia finito tutto, mentre tutto deve ancora cominciare, il racconto viene stravolto, cambiato, le azioni si susseguono veloci e non lasciano il tempo di riflettere. E' questo Carlotto, un mix di emozioni che corrono, e tu non puoi fermarti ad aspettare nessuno, devi continuare a leggere, leggere, leggere...

Consigliatissimo, un riuscitissimo giallo noir tutto italiano.

Intervista a Luca Rota, autore del romanzo "La mia ragazza quasi perfetta"

2011-11-04T17:06:00.000-07:00

Un ringraziamento speciale a Luca Rota, che si è prestato a fare da cavia per la prima intervista del blog! Un grosso in bocca al lupo per il suo nuovo romanzo "Cercasi la mia ragazza disperatamente", che abbia tutto il successo che merita!

INTERVISTA A LUCA ROTA - Novembre 2011

La prima cosa che mi ha colpito del libro di Luca Rota "La mia ragazza quasi perfetta" è stata la copertina.

E la prima cosa che mi è venuta in mente, potendo chiederla a lui, è stata: chissà se immagina davvero la sua ragazza "perfetta" così, come è stata disegnata da Vittorio Montipò, ovvero snella, fianchi stretti, prosperosa, occhialetti da professorina, i-pod e capelli ricci legati.

A dire il vero, più che a un mio ideale di bellezza mi sono ispirato a una sorta di collage di ideali di bellezza comuni – e intendo moooolto comuni, nazional-popolari se così si può dire. Dovevo creare un personaggio femminile che fosse il più possibile considerato dai lettori un esempio di ovvia avvenenza, dunque la sua creazione è stata meramente statistica, considerando anche che, come sempre, non è bello ciò che è bello ma ciò che piace... Poi Vittorio Montipò ha goduto di una certa libertà di interpretazione di quanto e come ho scritto del personaggio: nella copertina la “mia” Miasmine è diventata la “sua” e in fondo, proprio per la genesi “statistica” di cui ho appena detto, il lavoro che ha svolto è stato assolutamente consono alla stessa.

Il tuo romanzo è molto particolare. La storia, talmente surreale da non crederci, sembra quasi sconvolgere nei primi passi di lettura.

All'apparenza superficiale, si rivela poi di grande profondità. Come ti è venuta in mente questa strana "malattia"?

Come mi è venuta in mente? Ehm, girando per le strade... Ma, osservazioni di natura sociologico-igienica a parte (aehm...), è evidente che la società contemporanea cerchi sempre di imporre dei modelli di “perfezione” più o meno assoluta quali esempi da seguire per potersi considerare parte attiva della società stessa, e non venirne in qualche modo emarginati. Tuttavia è altrettanto evidente come la perfezione assoluta non esista, ed ancor più come quella ritenuta tale e così imposta spesso sia, in verità, un mero velo meraviglioso coprente imperfezioni di ogni genere e valore: estetico, sociale, morale, etico... E la malattia di cui soffre la protagonista è proprio la dimostrazione – nel suo caso in senso positivo, ma di valore comunque generale – che non è tutto oro quello che luccica, che probabilmente ciò che viene ritenuto perfetto ha pure esso in realtà i suoi bei difetti, e che la perfezione in sé non è forse uno stato così appetibile, essendo in fondo un apice, un punto finale oltre il quale non si può andare e dunque, inevitabilmente, dal quale non si può che tornare indietro, ovvero peggiorare.

Dici bene poi, la storia è surreale, e non a caso: come già per il surrealismo artistico, ho cercato di utilizzare la peculiarità surreale della narrazione proprio per andare oltre la realtà ordinaria, ovvero oltre quella imposta e accettata dalla maggioranza come “norma vigente”, per dare un diverso punto di vista sulle vicende narrate e sulle questioni affrontate, magari (se sono riuscito) mettendo in luce fatti spesso non troppo considerati, con in più il valore aggiunto della risata, capace di aprire l’animo e predisporlo ad una maggiore perspicacia sulle questione suddette.

La tua scrittura è semplice ma coinvolgente. Incuriosisce, è ben scritta e fa venire voglia di un sequel (che è arrivato, no?). I frammenti che la spezzano, anch'essi dalle fattezze surreali, ti sono stati ispirati dalla vita reale oppure soltanto da quella immaginativa?

Credi anche tu negli UFO, nei cani che parlano, nelle capre espiatorie?

Beh, mi sono ormai reso conto da tempo di una cosa peraltro non così ardua da comprendere, ovvero che la realtà, la vita reale, molto spesso supera pure la più sfrenata fantasia e immaginazione. Non c’è quasi bisogno che la fantasia si inventi nuove realtà, semmai avviene il processo opposto, e su una realtà “reale” la fantasia ricama sopra altro, sovente soltanto parodiando più o meno pesantemente tante delle cose che capita a chiunque di osservare ogni giorno. La fantasia vera e propria può semmai essere utile per unire il tutto in un unicum ordinato e considerabilmente logico quale è uno scritto, un romanzo, ma appunto la realtà quotidiana è un contenitore inesauribile di stranezze d’ogni sorta, che uno sguardo attento può cogliere senza troppo sforzo.

Se credo a quelle cose? Dunque, agli UFO crederei ma in effetti la penso come Tizio Tratanti, ovvero che una razza aliena talmente avanzata da saper costruire astronavi in grado di viaggiare nello spazio intergalattico non può essere così stolta da contattare una razza idiota come quella terrestre. Ai cani che parlano ovviamente no, non ci credo, e me lo ha confermato pure il mio cane stamattina, negando la cosa con innegabile eloquenza. Alle capre espiatorie certo che ci credo! Se non esistessero, l’umanità si sarebbe estinta da un pezzo!

Il sequel? Certo che è arrivato! A breve tu e i lettori del blog avranno modo di conoscerlo per bene!

Il tuo libro è scritto tutto d'un fiato: senza capitoli, con lunghi periodi, grandi punteggiature. Cosa e chi pensi possa aver influenzato il tuo modo insolito di scrivere?

Eeehi! Modo insolito di che? Umpff... Ma pensa te se è il modo di... Ehi, tu che leggi, ma ti pare che io scriva in maniera insolita? Sì, te, dico a te! Uff...

Il mio modo di scrivere potrebbe essere quello di un tipo piuttosto originale che legga D’Annunzio mentre la frittata che sta cucinando gli si rovescia sul pavimento di casa. Il che non significa che io sia così, anche perché non mangio abitualmente frittate! Ma è certamente una scrittura che prova a mettere su carta il flusso costante dei pensieri di una mente “attiva” – nel bene e nel male – insieme ai vari stati d’animo che quei pensieri possono generare, senza perdere di vista l’origine dello scrivere bene e nel contempo cercando una forma scritta quanto meno particolare e insolita, se non “originale” (ma questo non sta certo a me affermarlo) la quale non faccia essere il lettore meramente tale, ma che invece lo coinvolga in qualche modo non tanto nella storia quanto nella mente del personaggio che di quella storia è protagonista.

Nel tuo libro traspaiono una grande sensibilità e una dolcezza d'animo, che si possono capire da come tu possa credere nell'amore e cercare di perpetrarlo, finché questo non diventi ovviamente un logorio. La tua ragazza quasi perfetta esiste davvero?

Beh, il “credere nell’amore” da te citato mi rende in verità piuttosto scettico non tanto sulla sua reale esistenza quanto sulla effettiva diffusione. Non so, ma a volte ho la netta sensazione che si definisca “amore” qualcosa che non lo è, non del tutto, non sinceramente o ben poco spontaneamente. E forse il “vero” amore è condizione talmente elevata e sublime che a sua volta può rappresentare in molti casi una “perfezione” ben difficilmente raggiungibile... Però sì, la mia ragazza esiste veramente e non è “quasi perfetta”, ovvero non lo è nel senso del libro. In fondo, la perfezione di una persona non è una condizione reale di quella stessa persona (semmai è solo apparente), ma di te che nel mentre l’hai di fronte o accanto dentro ti senti veramente bene, veramente felice. Ecco, se ciò accade, quella persona può ben dirsi per sé stessi “perfetta”, o quasi... Ed è quello che sento io.

Il finale è liberatorio ma anche triste. Sembra quasi che tu avessi delle indecisioni nello sceglierlo. Avevi già in mente il tuo secondo libro, oppure sei uno di quegli scrittori che crede nell'ispirazione e lascia parlare soltanto cuore e spirito?

Uhm, dici? Che pare fossi indeciso? No, in verità il finale è sempre stato quello che si può leggere nel romanzo, e la scelta di concludere in quel modo la storia ma non la vicenda di Tizio Tratanti è nata di pari passo con la scrittura del romanzo e di quel finale, dacché mi sono reso conto che il personaggio non aveva assolutamente raccontato tutto quanto poteva e doveva raccontare, al di là della storia in sé contenuta nel libro. E sì, come detto a breve Tizio Tratanti tornerà a raccontare quanto deve, della sua bizzarra vita quotidiana!

In effetti scrivo molto in base a “ispirazioni” d’ogni sorta, ed è capitato più volte che una certa idea apparentemente strutturata che mi si generasse in mente, durante la scrittura sia stata del tutto stravolta, appunto scegliendo di seguire ispirazioni improvvise e istinti imprevedibili nati e colti al momento... Più che cuore e spirito, o prima di essi, direi che è mia abitudine lasciare correre a briglia sciolta la fantasia con tutto quanto ne può conseguire, ovvero idee brillanti in mezzo a tante altre obbrobriose. Ma lo sai, la fantasia è anarchica, e qualsiasi tentativo di imbrigliarla soltanto verso determinate idee è come mettere in gabbia un uccello migratore sul far dell’Autunno...

Come si può notare nella mia recensione, l'impressione che ho avuto nel leggere il tuo libro, è che il pubblico attuale non sia pronto a uno stile così "diverso". Cosa pensi in proposito? Credi che invece il mio sia stato un giudizio troppo pessimistico?

Beh, più che pessimistico in verità trovo il tuo giudizio quasi lusingante! Penso che il pubblico – il “buon” pubblico dei lettori considerabilmente tali – potrebbe essere pronto per qualsiasi stile, più o meno originale, innovativo o eccentrico; il problema semmai è che il panorama editoriale sempre più spesso impone stili assolutamente poveri di valore letterario, e viceversa assai funzionali a far “cassetta”. Da un certo punto di vista questo è un meccanismo comprensibile e forse inevitabile, d’altro canto ogni stile “diverso”, per poter essere prima o poi accettato, deve necessariamente affrontare il giudizio del pubblico, e prevedere pure tanti dinieghi/dissensi/insulti senza lamentarsene troppo, nel caso.

Trovo la scelta del nome del protagonista geniale, ma non solo. Raccontaci senza remore: cosa trovi di geniale nel tuo libro?

Bella domanda, alla quale non credo di poter rispondere dacché non trovo qui in giro alcun bavaglio sufficientemente grande per le inevitabili sbrodolate... Sai, lodandosi capita... Ma, scherzi a parte (?!), più che trovare eventuali genialità nel libro, vi ritrovo una certa soddisfazione per il lavoro svolto, ovvero il piacere d’aver fatto qualcosa la cui creazione mi abbia, per così dire, appagato. In fondo è questo anche uno degli impulsi che “sfrutto” per scrivere: non penso che quanto sto mettendo su carta possa o debba essere qualcosa che piacerà a poca o tanta gente, ma voglio in primis che piaccia a me, che rileggendolo mi possa dire: ok, magari potevi fare meglio, ma anche questo non è male! E non riuscirei mai a ritenermi seriamente “geniale”: anche quelli che ritenevano la Terra piatta e ne portavano prove certe, credevano di esserlo...

Quanto ti sei divertito a scrivere un libro così fuori dai normali canoni contemporanei? Quanto è importante per te l'impronta del british humor nella scrittura e nella lettura?

Oh, divertito un sacco, per tanti motivi. Perché ho trovato il modo di fissare su carta una pur minima parte delle invenzioni strampalate della mia fantasia, perché scrivere in questo modo è per me un’ottima modalità di fuga, seppur virtuale, dalla quotidianità ordinaria, perché sono convinto che la risata che anche il lettore divertito dal libro può manifestare sia uno stato d’animo ideale per diventare più sagaci del normale, oltre che per stare bene, perchè è divertente appunto rompere gli schemi e i canoni soliti, almeno su carta visto che se fatto ciò nella realtà si viene subito messi al bando...

L’impronta del british humor da te citato è fondamentale, è vero. Sono un cultore di esso e della letteratura umoristica anglosassone moderna e contemporanea, da Wodehouse ai Monty Python, nonché di altri ambiti letterari che hanno nell’ironia una caratteristica peculiare, come la letteratura scandinava. E apprezzo tantissimo la capacità dello humor anglosassone di ridere praticamente di tutto, e di saper rappresentare in profondità e sovente denunciare le realtà del mondo, riuscendo attraverso la risata a approfondirne il senso a volte meglio di prolissi e noiosi saggi filosofeggianti.

“Una risata vi seppellirà”, diceva Bakunin, e aveva ragione. Molto spesso l’ironia e il sarcasmo, cose delle quali gli anglosassoni sono maestri, sono la migliore difesa contro le tante idiozie del nostro mondo...

E per finire, dov'è la tua ragazza "quasi perfetta"? La farai ricomparire? La faranno rinascere i tuoi lettori? La scoveranno i tuoi amici di Facebook?

Oh, bisognerebbe rivolgere questa domanda a Tizio Tratanti, visto che è la “sua” ragazza quasi perfetta e non la mia, come dicevo poco fa, ma di sicuro quell’idiota sarà impegnato in una delle sue numerose demenze quotidiane... O forse no, forse egli stesso è ancora impegnato a scovarla, quella sua ragazza quasi perfetta, e di sicuro ha bisogno dell’aiuto dei lettori, sia nella realtà che sul web, in Facebook o altrove!

Perché affermo questo? Beh, è presto detto: “Cercasi la mia ragazza disperatamente”! Ecco, è il nuovo romanzo del sottoscritto. E di Tizio Tratanti, e delle sue assurde e bizzarre avventure di vita, e del senso di esse, ovvero del senso di certe cose importanti della vita di chiunque... Cercatelo e dategli un occhio: vi potrebbe piacere!

Vorrei ringraziare di cuore Love Books per questa bella e divertente intervista, è stato un onore e un piacere chiacchierare con il blog. Mi auguro che possa divertire anche chi la leggerà e, appunto leggendola, che magari invogli alla lettura anche dei miei libri!

Valentina C.

Massimo Carlotto - L'oscura immensità della morte

2011-10-26T05:07:00.000-07:00

Forse non è stata una scelta felice quella di approcciarmi alla lettura di Carlotto con questo libro. Le storie dell'Alligatore sono più easy e di più leggero impatto emotivo.

Massimo Carlotto è uno scrittore che ho appena scoperto e che mi piace. Ma troppo duro e nerissimo, soprattutto in questo libro. La narrazione è talmente veloce che non dà scampo, ti inchioda alla storia e lo fa in modo vorace, senza lasciarti il tempo di pensare a nulla se non al suo libro e a come finirà. Si legge in poco meno di un giorno, e per i più allenati, in qualche ora.

La storia di Silvano e Raffaello. Il primo vittima del secondo, un rapinatore dilettante che gli ha ucciso la moglie e il figlio e che, a distanza di quindici anni, gli chiede la grazia perché malato di cancro.

Dopo così tanti anni la ferita di Silvano è ancora vivissima. Inizialmente riluttante al solo pensiero di aiutare il suo carnefice, dopo poco cambia idea, pensando a quale vantaggio la cosa possa portargli, ovvero incontrare il complice di Raffaello, quello che, a detta sua, ha sparato davvero.

Una serie di eventi ignobili passano per la testa di Silvano, che cercherà in tutti i modi di farsi vendetta da solo, diventando più cattivo di Raffaello, lasciandosi trascinare da sentimenti senza nome e che lo porteranno, inevitabilmente, alla pazzia.

Un libro forte, che mi ha regalato molti sentimenti negativi e mi ha fatto anche un po' paura. La mia prima reazione è stata: non leggerò più un libro di Carlotto. Non sono passati neanche dieci giorni che ne ho cominciato un altro. Sicuramente un autore di talento, bravo e dotato ma, anche se non scrive in modo violento, lascia sempre qualcosa di duro dietro di sé, qualcosa che affascina ma che spaventa anche.

L'ambientazione nel Nord Est poi mi fa sentire a casa. L'autore è di Padova, esattamente come me, e parla di zone che conosco molto bene, locali compresi. Questo lo rende un brillante autore di noir all'italiana, con personaggi che sono sempre veneti e comunque problematici.

Un autore che bisogna senz'altro conoscere, se si è appassionati di noir e gialli, ma tenendo ben presente che la crudezza fa parte dei suoi romanzi, e ve la trascinerete dentro nel cuore, se siete molto sensibili.

Victor Gischler - Anche i poeti uccidono

2011-10-17T08:07:00.000-07:00

Bellissimo formato della Meridiano Zero per un autore che continua a piacermi da morire. Copertina morbida, grande e con la foto di un bel fusto palestrato che regge una pistola e la punta esattamente contro di te.

Anche i poeti uccidono è però un romanzo ancora diverso da Black City e da La gabbia delle scimmie. Questo non fa che confermare la straordinaria ecletticità dell'autore.

Questa volta la trama si svolge all'università e vede come protagonista Jay Morgan, un docente di scrittura piuttosto lontano dall'idea comune di professore che abbiamo, almeno noi italiani. Gli piace la poesia, d'accordo, ma gli piacciono anche le ragazze, l'alcol e in casa conserva sempre qualche pistola, non si sa mai. Ci prova, il professore, a stare lontano dai guai, ma pare che questi gli si appiccichino addosso come colla ogni volta che fa un passo.

Gischler porta alla luce il personaggio principale e le sue vicende, contornate da altri personaggi essenziali, a poco a poco, capitolo dopo capitolo, finché le vite stesse non si amalgameranno tutte insieme fino a far parte di un unico bollente calderone. Un professore che rischia la carriera, un gangster attempato sotto le spoglie di un vecchio talentuoso appassionato di poesia, un ragazzo nero senza istruzione che acquista l'identità di un altro, improbabili complici di ogni età, dai ragazzi dell'università agli ex complici dello spacciatore di droga che vuol passare a miglior vita. E le donne, un mix di sensualità e incertezza, velato da descrizioni caratteriali di ragazze/donne e donne/ragazze.

Un personaggio buono, non il classico senza scrupoli che si intravede nei tipici romanzi noir, ma anzi, l'incapace che cerca di aiutare tutti anche se non ne ha voglia, ma che si lascia sempre trascinare dal suo buon cuore e dallo svolgersi di eventi veloci che non gli danno mai il tempo di pensare. Un uomo molto più vero e reale, che prova emozioni e cerca di farle sue, pur mantenendo la solitudine accorata a cui è ancorato.

Anche i poeti uccidono è un libro che appare più studiato, più scandito, in cui la vicenda si scopre più lentamente. Un Gischler ancora diverso insomma, ma sempre affascinante. D'altronde il suo stile è inconfondibile, i mix caratteriali sono ben descritti e in questo libro convergono perfettamente (e implacabilmente) nell'intreccio di una trama riuscitissima.

Il mio preferito resta sempre La gabbia delle scimmie, ma anche questo libro è favoloso e forse può sorprendere gli amanti della letteratura poetica, evidenziata sotto una particolare luce noir.

Splendida traduzione di Luca Conti.

Victor Gischler - La gabbia delle scimmie

2011-10-14T10:30:00.000-07:00

Victor Gischler è stato una vera scoperta. Black City mi ha conquistata, ma La gabbia delle scimmie mi è piaciuto ancora di più! Primo romanzo dell'autore, che reputo uno dei più brillanti che conosco in fatto di noir, ma vincente e perfetto! Non si può chiedere di più. Se non conoscete l'autore ve lo consiglio, vi innamorerete della sua scrittura e della sua fantasia.

Charlie Swift, il protagonista, lavora per La gabbia delle scimmie, il clan della mala vita di Orlando di Stan, che detiene il potere da anni sulla città. Charlie è un gangster al suo servizio, totalmente devoto al vecchio Stan. Non ne ha mai sbagliato una e in materia sa il fatto suo. Un giorno però la banda di Stan viene incredibilmente sterminata e lo stesso Stan scompare dalla circolazione. Beggar Johnson, il boss della mala vita di Miami, si è occupato della faccenda, con lo scopo di appropiarsi anche di tutta quella fetta che circonda la città di Orlando.

Ma Charlie non ci sta, eh no. Il vecchio Stan starà anche perdendo colpi ma rimane un leader. Così, da solo, si mette alla ricerca dei colpevoli, facendo tabula rasa di tutto quel che trova al suo passaggio. Charlie ha infatti recuperato dei preziosi registri fiscali del clan di Johnson, che lo inchioderebbero per sempre. Ha così inizio una spietata caccia all'uomo: dal clan di Stan a quello di Beggar, dalla polizia locale all'FBI, il tutto condito da azione, violenza, humor nero e frasi scandite e d'effetto.

Una vicenda che tiene il lettore incollato alle pagine, fino all'ultima, in cui gli eventi scorrono veloci e ricordano una pellicola cinematografica riuscitissima. Il libro sarà infatti presto un film per Hollywood. E quale scelta più azzeccata?

Semplicemente magnifico.

"Aspettare mi triturava i coglioni"

"Ordina, obbedisci o togliti dalle palle, ma fa qualcosa!"

Cenerontola Principessa all'arrembaggio - Davide Nonino

2011-10-13T04:00:00.000-07:00

Davide Nonino ci porta alla scoperta di questa principessa sgangherata dal nome di Cenerontola, detta Cene. E' una principessa, è vero, ma chi l'ha detto che le principesse debbano essere tutte belle, magre, ricche e perfette? Cenerontola non è di certo perfetta: rotondetta, con la corona d'oro placcato, un castello in cui paga l'affitto e poi non è neanche così bella. I suoi capelli sono sempre arruffati, i suoi vestiti sgualciti, non ha tempo né voglia di essere perfetta e poi lei si piace così.

Ma Cenerontola ha un sogno. Quello di vincere il concorso "Vera Principessa", e poter così diventare la principessa più principesca di tutto il regno. Ma come fare? Il concorso è a pagamento, e poi tutte le altre principesse sono bellissime, e poi...

Il gatto con gli stivali, suo compagno fedele, segue Cenerontola nella sua avventura fino al castello del Re, dove si terrà il concorso. Qui, Cenerontola si trova a concorrere con Prunella, la principessa più bella che c'è, ma non si dà per vinta perché alla fine si tratta di un concorso intelligente: vincerà la principessa che si dimostrerà più abile e brillante nelle quattro prove stabilite.

Strani personaggi fanno capolino in questa vicenda: il maiale volante, Vandalo, il cavallo muto che sembra una mucca e balla come una star, il coccodrillo Arturo che vive nel fossato del castello del Re, e ancora i nani, le fate, le streghe, i personaggi di molte altre fiabe visti in modo strampalato.

Una favola per bambini dalla vena ironica e forse diversa da tutte le altre. Più reale, più alla portata di tutti, meno intrisa di magia e sogni ma più concreta. Forse dunque più adatta al modo di vedere la vita dei bambini moderni. Un racconto che si legge in poche ore, molto divertente, scorrevole e ben scritto, con parole semplicissime e adatto quindi anche a bambini molto piccoli.

Una favola che tiene ancorati alla realtà, rispettando valori e sentimenti di tutti, in cui la bellezza finisce in secondo piano e la cosa importante è come si è dentro, insomma sentirsi bene con se stessi, guardando la parte più vera e pura che abbiamo: la nostra interiorità.

Una favola che fa riflettere certo, semplice e genuina, in contrasto con l'apparenza della società di oggi, che mostra un mondo d'immagine ai bambini, e in perfetta sintonia con le vere fiabe scritte nei libri di una volta, quelle in cui la bellezza non era sempre sinonimo di perfezione, ma anzi, di bontà. E quelle in cui la morale era sempre più profonda di quello che poteva sembrare. Ma Cenerontola è anche moderna, sgarruppata, simpatica, divertente, molto umana, gentile e disponibile, alla mano, insomma diversa da tutte le altre principesse, ma pur sempre una principessa, come tutte le bambine, le ragazze e le donne del mondo.

Per saperne di più su Cenerontola, scopri il suo sito internet
http://www.cenerontola.it/

Joe R. Lansdale - Una stagione selvaggia

2011-10-12T09:26:00.000-07:00

Una Stagione Selvaggia è il primo libro della serie Hap e Leonard ideata da quel pezzo di genio di Lansdale. Avevo ricevuto un commento in una recensione di un altro libro di Lansdale che diceva che Hap e Leonard non mi avrebbero delusa. E infatti è stato proprio così!

A detta dei fanatici, questo non è un romanzo eccezionale, ma io l'ho trovato molto interessante, in perfetto stile Lansdale e avvicente! Mi ha subito conquistata e credo che leggerò presto tutti i successivi della serie, nel corretto ordine!

Hap e Leonard sono una coppia sgangherata. Un bianco eterosessuale e un nero omosessuale che si relazionano come fratelli fedeli in tutto e per tutto. Qui Hap viene travolto dalla sensuale Trudy, la sua ex moglie, che torna sempre sui suoi passi quando le serve qualcosa. Dopo averlo nuovamente sedotto, propone ad Hap di aiutarla nel recupero di un sacco di soldi, probabilmente affondati insieme a una barca su un fiume, in una zona che Hap conosce molto bene. Leonard lo mette in guardia, ma alla fine si affianca ad Hap e insieme cercheranno di recuperare il malloppo, aiutati dalla banda di Trudy. Ma qualcosa và storto. Una volta recuperati i soldi, la banda farà dietro front, e li catturerà tenendoli prigionieri a casa di Leonard e mangiando tutti i suoi biscotti preferiti, quelli alla vaniglia. In seguito le cose si complicano, fino a un susseguirsi di eventi che tengono incollati gli occhi e le mani al libro.

In questo libro, seppur di diversi anni fa, esce fuori tutta la vena sarcastica di Lansdale. La trama è arricchita di perle di saggezza, battute di stile, solita violenza unita a sparatorie, opportunismi, vendette, soldi, sesso, alcol, tristezza. Ma l'ideale è sempre presente, non abbandona mai l'autore che ci crede sempre fino in fondo e neanche il lettore, che comincia a crederci per davvero.

Un humor freddo seppur divertente, eventi veloci e avvicenti, azione e dinamicità tipiche dell'autore. Insomma, seppur senza surrealismo, un romanzo interessante, che vale la pena di leggere e che non potrà non piacervi.

"Non sto affatto cercando di comandare. Solo che non voglio essere comandato"

"Sentirsi troppo sicuri è esattamente il modo per consegnare la propria anima al diavolo un pezzettino alla volta"

"Perdere i suoi biscotti era una cosa che lo faceva davvero impazzire. Erano la sua passione, li teneva nascosti perfino a me. Paco li trovò per caso e li mise in tavola per inzupparli nel caffé, e anche se ce ne offrirono un po', Leonard non si divertì affatto a ricevere i suoi biscotti da quegli stronzi"

"Desiderava così tanto essere trattato alla pari che non poteva fare a meno di comportarsi da sottomesso"

"Non mi ero accorto che si fosse svegliato, e si era svegliato irritabile e sarcastico come al solito. Non mi meravigliava che non avesse dei fidanzati. Chi voleva svegliarsi ogni mattina accanto a Groucho Marx?"

"Parlare di soldi è come parlare di pesci. Nel racconto entrambi diventano sempre più grandi"

"Mio padre mi diceva sempre che se hai paura di qualcosa l'unica cosa da fare è affrontarla faccia a faccia. In questo modo ti risparmiavi un sacco di notti insonni. Certo potevi anche ammazzarti. Chissà se il caro vecchio papà ci aveva mai pensato"

"- Se non torni su in fretta, verrò laggiù a salvarti il culo. - So che è la tua parte preferita, Leonard, ma porta a galla anche il resto insieme a quello"

"Datemi una forcina e posso mettere in moto un jet"

"Leonard, sei il mio eroe. Da grande voglio essere come te. Posso, eh, posso? - Prima ti serve della vernice nera, ma non riuscirà a farti bello come me. E non sarebbe male se fossi anche molto meno stupido"

"Fai sentire un uomo desiderato e sarà al tuo servizio"

" Ero un idealista, non un codardo"

Victor Gischler - Black City

2011-10-07T03:37:00.000-07:00

Victor Gischler è un autore che scopro da poco e che mi ha letteralmente conquistata. Il suo modo di esprimersi, crudo, diretto, con frasi scandite e d'effetto, somiglia molto a quello di Lansdale, ma ha qualcosa di diverso, qualcosa che mi affascina di più.

Black City è un romanzo che consiglio a tutti gli amanti del noir all'americana. Un mix di violenza, alcol, go go girls, belli e dannati, sparatorie e sesso. Ma raccontati con il genio di un autore che non fa trasparire sentimenti negativi, ma piuttosto condimenti duri e spietati che lasciano comunque leggerezza.

Molte sono le cose da dire a proposito dell'edizione italiana di Black City. Prima di tutto la copertina: una ragazza che somiglia molto a una vampira, con un rigolo di sangue che le cola da un lato della bocca carnosa. Il libro non parla di vampiri, ma di un'immaginaria fine del mondo. E nelle librerie italiane è collocato nel settore vampiri. Perché mai la Newton ha preso una decisione simile? Per me resta un mistero.

E il titolo? L'originale, Go-go girls of the Apocalypse, è azzeccatissimo. Che motivo c'era di cambiarlo e adattarlo all'italiana? Neanche Victor lo sa!

La storia è quella di Mortimer Tate, un uomo che è appena stato lasciato dalla moglie e che, in prossimità di eventi sconvolgenti che stanno portando alla fine del mondo, si rifugia per nove lunghi anni su una montagna, lontano da tutto e da tutti. Ma decide di scendere, il richiamo della vita nel mondo è troppo forte, e lui si ritrova, a poco a poco, catapultato in una realtà che non conosce né riconosce più. Il lettore si trova così alla scoperta di fatti e vicende come se fosse quasi il protagonista stesso, procedendo passo passo verso una trama che, capitolo dopo capitolo, si fa sempre più fitta ed intricata. Compagni d'avventura saranno Bill, un temerario cowboy dall'aspetto duro e divertente, e Sheila, una minorenne che per vivere fa la spogliarellista d'occasione. Un trio vincente, che non si lascia spaventare dal mondo che è ormai tutto sottosopra, dove le donne hanno più palle degli uomini, le sparatorie e le uccisioni sono all'ordine delle ore, gli uomini si sono trasformati in cannibali (e non solo) e l'America è ridotta a un cumulo di macerie. Un libro fantasiosio, che ad ogni capitolo regala emozioni che si susseguono a grande velocità, lasciando gli occhi del lettore incollati alle pagine e la mente totalmente travolta dalla curiosità.

Un libro che sembra un film americano di quelli tosti, che lasciano col fiato sospeso fino alla fine, una fine ancora americana ma che regala energia e voglia di ricominciare e fare "un altro giro".

Un grande noir, non c'è che dire! Davvero emozionante.

"Ho più paura di non aver niente da fare che di tutto il resto"

"Devi avere qualcosa da fare!"

"La quantità è di per sé una qualità" J.S.

"L'emozione non ha freni!"

Marcela Serrano - Il tempo di Blanca

2011-10-04T06:37:00.000-07:00

Blanca è una donna sui 40. Ha un marito in carriera, vive in una bellissima casa borghese, ha due figli, non lavora ma si occupa di volontariato, possiede abiti firmati e gioielli di valore, è una donna molto intelligente. Tutto ciò che si può desiderare nella vita Blanca lo ha, e se lo porta bene, senza vantarsi. Dentro è una persona semplice, profonda, colta, ingenua. Vive la vita sormontandola di pacata genuinità, ma senza immergersene mai del tutto. Due saranno le donne che la aiuteranno a cambiare: Sofia, la nuova compagna di suo fratello Alfonso, e Victoria, l'amica pazza di Sofia. Insieme diventano invincibili, crescono e si danno nuova forza per poter affrontare ogni giorno con purezza.

Blanca un giorno si sente male. Finisce all'ospedale, dove le diagnosticano la sua malattia. Blanca diventa una donna afasica. Non è muta, non è sorda, non è diventata scema. E' soltanto incapace di esprimere le proprie emozioni, ha perso il linguaggio, ha perso tutto. Come si può vivere d'altronde sentendo tutto come prima, ma senza possibilità di trasmetterlo a nessuno? La vita di Blanca diventa non vita.

Marcela Serrano attraversa a ritroso i sentimenti di una donna di 40 anni che vive ciò che tutte le donne vivono forse a quell'età: rimpianti, risentimenti, tristezze, crisi d'identità, crisi di coppia, problemi nella crescita dei figli, incomprensioni, un nuovo amore mai sperato che cambia tutto. Ma quando si è adulti le cose cambiano davvero del tutto? Non basta innamorarsi, ci vuole anche altro. E le vicende politiche, ancora, nella mente di due donne diverse da lei, e di un uomo ancora diverso.

Una Serrano ancora splendida, che descrive l'afasia come se la stesse vivendo in prima persona, riuscendo a trasmettere tutte le emozioni e il dolore che questa malattia può scatenare. Gli occhi esterni sono fondamentali, ma nulla è invaso d'apparenza.

Un percorso difficile di scelta per un autrice che non si smentisce mai.

Un libro drammatico, di solitudine, di falsa speranza, di tristezza, ma molto intelligente, che fa riflettere sull'importanza delle cose della vita.

Bello, nulla da dire, sono sempre conquistata da Marcela Serrano, che si conferma, ancora una volta, una delle mie autrici preferite.

"Non faccio niente. Assolutamente niente. Ore e ore con la nostalgia dei miei ieri passati"

"Io non ballo, io abbraccio"

"Mia nonna mi disse che con i libri non mi sarei mai sentita sola. Dovevo prendermi cura dei miei occhi. Solo con quelli avrei potuto leggere. Solo quelli mi avrebbero salvata dalla solitudine"

"Lo stridore del nulla, di questo nulla, porta ineluttabilmente a toni maggiori"

"Ma come fai a vivere senza pesarti?"

"Forse, arrivati a un certo punto, le mani degli uomini sono tutte uguali"

"Non c'è solitudine paragonabile a quella di essere donna"

"Il rito avrebbe mitigato il distacco"

"Com'è facile essere buoni quando la vita è buona con noi"

"Si cela sempre un avaro dietro due labbra sottili"

"E io che credevo che il piacere fosse una cosa semplice. Che bastasse provarlo"

"Oscillo tra speranza e disincanto"

"La poesia tocca a Dio, quando al poeta non resta altro che amare"

"Morire di fame è come ricordare quello che non è ancora successo"

"Non è proprio questo il senso dell'amore, la trasformazione?"

Natsume Soseki - Io sono un gatto

2011-09-22T16:13:00.000-07:00

Un libro che mi portavo avanti da qualche mese, perché importante, impegnativo, ricco. Da assaporare pian piano. Un libro in cui a parlare è un gatto, dal pelo grigio e giallo. Un gatto intelligente, senza peli sulla lingua, cinico, sfacciato, a tratti maleducato, presuntuoso, filosofo e scettico. Un gatto di due anni che dimostra un cervello di gran lunga superiore a quello degli uomini, compagni da amare e disprezzare.

Soseki si fa abilmente portavoce del primo grande romanzo giapponese scritto all'occidentale, dove, tramite un protagonista inconsueto, dice la sua riguardo i principali cambiamenti che la società moderna occidentale ha portato al Giappone dei primi anni del '900. Un'epoca che sembrava di ferro, ma che non poteva non essere soggetta ai cambiamenti della civiltà moderna.

Tramite situazioni ripetitive, a volte curiose e poco umane, Soseki ci porta alla scoperta di un lato del Giappone per la maggior parte di noi ancora inesplorato, ma tutto ancora da sondare.

Questo gatto non ha un nome. Non viene molto considerato dal suo padrone, che ritiene un uomo banale e patetico. Descrive la vita in una tipica casa giapponese non molto abbiente. Il padrone è un professore incolto, la padrona una donna poco istruita e di esiguo conto. Poco interessante il mondo esterno animale, popolato da gatti grassi, viziati, gattine speciali che muoiono e cervelli spenti. Molto meglio quello umano, fatto di pettegolezzi e continue indiscrezioni.

Tramite dialoghi e riflessioni, il gatto descrive la società giapponese di oggi e di ieri, soffermandosi sui valori principi del bene comune, e su tutte le negatività che l'epoca moderna ha portato ad un contesto sociale fermo e giusto. Dagli abiti all'insegnamento, dalla maturità ai comportamenti d'occasione, dalla letteratura alla poesia, all'etica, tutto viene visto con occhi velati da sorrisi di connivenza.

Un gatto che è però inserito in questo contesto sociale, e che rimane pur sempre un gatto, nonostante la sua spiccata assennatezza. E che finisce per divenire vittima dei suoi stessi sfregi, dileguandosi, nel bene e nel male, nell'infinità che disprezza e che, tuttavia, ama.

Un finale terribile. Ho sempre pensato che questo libro dovrebbe essere letto da tutti gli amanti dei gatti perché solo chi li ama può sentirlo in modo fine. Ma, arrivata all'ultima pagina, mi sono dovuta ricredere. Troppo doloroso, troppa disperazione, troppo tormento nel cuore di chi ama in maniera simbiotica i gatti.

Quindi amatelo ma non leggetelo, se nel vostro cuore, nella vostra anima e nella vostra casa dimora un gatto che adorate.

"come si può amare quando si casca dal sonno?"

"quando arriva a tal punto, la banalità è quasi edificante"

"la forza dà il diritto"

"la buona o mala creanza sono solo un problema d'interpretazione"

"è assurdo che una persona grande e grossa abbia paura di un gatto al punto di non toccarlo"

"l'ignoranza è misericordiosa"

"gli esseri umani sono meno che polvere"

"è incoraggiante il fatto che io sia evoluto a tal punto da prendermi a volte per un uomo"

"i raggi del sole hanno il senso dell'equità"

"gli esseri umani sono sempre stati stupidi!"

"ogni avvenimento grave è preceduto da eventi di minore importanza"

"le persone sono tutte diverse. E' inutile cercare di far diventare gli altri come noi"

"le persone volgari per natura vedono solo la superficie delle cose, non sanno leggere nel cuore"

"non si può cavare sangue da una rapa"

"dove non c'è rapporto è ovvio che non c'è partecipazione"

"solo l'ispirazione conta. Tutto il resto non deve importare al poeta!"

"come la natura abborrisce il vuoto, così gli esseri umani detestano l'uguaglianza"

"ogni cosa ha mille interpretazioni diverse a seconda di come la si guarda"

"non è detto che inseguendo un ombra non si possa incontrare la sostanza"

"eppure non siamo contenti finché non siamo definitivamente delusi"

"accumulando polvere si può creare una montagna"

il tempo di chiudere la mano e le nuvole diventano pioggia"

Hermann Hesse - Favola d'amore

2011-09-09T07:12:00.000-07:00

Favola d'amore è un toccante racconto di Hermann Hesse del 1922, scritto con amorevole dedizione per la cantante Ruth Wenger, che poi lo scrittore sposò due anni dopo.

Il manoscritto originale, Le trasformazioni di Pictor, è affiancato a delle illustrazioni dipinte in acquerello, una tecnica molto amata da Hesse e molto utilizzata soprattutto durante gli ultimi anni della sua vita.

Il racconto si svolge in poche pagine e si legge in pochi minuti, ma lascia quel dolce torpore che caratterizza sempre le belle letture dei cuori innamorati. Perché di una dichiarazione d'amore si tratta, in cui prevalgono una purezza essenziale e un desiderio di rinascita interiore che si trascina dai recenti ricordi impressi nelle righe di Siddharta.

Un libricino più commerciale che altro, perché è specialmente bello da vedere, da toccare, da assaporare tra le mani, e anche da regalare, a qualcuno a cui si vuol bene. Ma bene davvero, in profondità.

La storia da cui Eros Ramazzotti ha tratto la sua dolce canzone "Favola d'amore", icona romantica di tutte le ragazzine del tempo ormai andato.
Un amore che si ritrova soltanto in un luogo immaginato da tutti e allo stesso tempo sconosciuto ai più: il paradiso. Pictor rimane incantato dai numerosi alberi e da tutte le cose belle che insieme diventavano una sola: il sole e la luna, il fiore-uccello, l'albero del serpente...

Pictor esprime il desiderio di trasformarsi in un albero. Un meraviglioso albero, per poter vivere di ferma solitudine. La solitudine che ti riempie ma che, col passare del tempo, ti schiaccia. Sublimato rimane così, in attesa del dolce compito che gli ha riservato la vita, la sua nuova vita in paradiso. In cui le moltitudini dei moti interiori fanno sentire ancora addosso lo splendore dell'esistenza, che però non può sopravvivere senza la superba condivisione dell'amore. Mai.

Charles Perrault - Fiabe

2011-09-06T08:45:00.000-07:00

Tornare indietro nel tempo e rivivere le fiabe che abbiamo letto e ascoltato da bambini si può, rileggendo poi, ormai adulti, Charles Perrault. Avevo comprato questo libro non so quanti anni fa e lo tenevo in biblioteca perché non si può non averlo, ma questi giorni l'ho preso e non so perché, complice il pensiero: chissà quante volte le favole vengono stravolte dai ricordi, dai cartoni animati e dai racconti della nonna, l'ho letto.

In effetti, rileggere queste favole mi ha molto stupita nonché colpita. Non possiamo di certo ridurre questo piccolo capolavoro alla definizione di libro per ragazzi. I racconti sono più che per ragazzi e le morali direi trascinanti.

In questa edizione Fabbri sono raccolte la novella Griselda e le fiabe Pelle d'Asino, I desideri ridicoli, La bella addormentata nel bosco, Cappuccetto Rosso, Barbablù, Il Gatto con gli Stivali (o il Mastro Gatto), Le Fate, Cenerentola (o La scarpetta di vetro), Richetto dal ciuffo e infine Pollicino.

Devo ammettere che i miei ricordi erano piuttosto confusi. Ricordavo la presenza del cacciatore in Cappuccetto Rosso, che tra l'altro era tutta vestita di rosso. Avevo completamente dimenticato l'Orco di Pollicino. Non ricordavo quanto Cenerentola amasse le sue sorellastre cattive, anzi mi pareva che le odiasse proprio.

A parte Griselda, che è piuttosto lunga, le altre favole sono corte e si leggono in pochi minuti. Perrault non si perde di certo in chiacchiere, è essenziale, arriva al dunque e le morali sono definite da poche e scandite frasi. La favola che ho sempre adorato da bambina è Barbablù. Protagonista una giovane sposa che riesce a fuggire alle grinfie di un uomo assassino in modo tanto abile, fingendo di aggrapparsi a una bontà divina inesistente. Ma perché io ricordavo colori, disegni e una fine ben più soddisfacente?

Anche Richetto dal ciuffo è davvero geniale, una fiaba dalla morale dignitosa che dovrebbe essere riconsiderata con attenzione.

Un libro che leggerete in pochi giorni, perché la curiosità di trovarci il diverso che ricordavate sarà tanta, e di apprezzarne la morale altrettanto intensa. Una lettura consigliata dunque, ma più agli adulti che ai bambini, tenendo conto del fatto che si tratta sempre e comunque di parole "d'altri tempi".

Griselda

"non si può mai dire con quanto ardore si manifesta da ogni parte la pubblica allegria"

"Nulla può resistere alla grande eloquenza"

"Strappare il bambino o il cuore dal seno di una tenera madre provoca un'identica sofferenza"

"Le nostre capanne mancano di una così lussuosa bellezza, ma ci si trova, assieme a tanta maggiore innocenza, un riposo più certo, una più dolce pace"

"Nulla al mondo oltre la Speranza è più ingannevole dell'Apparenza"

"E' forse ragionevole togliere a un pranzo una buona portata, solo perché è presente un invitato che sfortunatamente non la ama? E' giusto che ognuno viva, e che i piatti, per piacere a tutti, siano diversi come i gusti"

Pelle d'Asino

"Ci sono persone il cui spirito superbo, sotto una fronte perennemente aggrondata, non sopporta non approva né stima altro che il pomposo e il sublime. Quanto a me oserei sostenere che in certi momenti la persona più esigente può godersi senza vergogna perfino le Marionette; e che vi sono tempi e luoghi in cui il serio e il severo non valgono quanto le piacevoli storielline. Perché poi meravigliarsi se la ragione più ricca di senno, spesso stanca del troppo vegliare, si compiaccia talvolta a sonnecchiare, artisticamente cullata da fiabe d'orchi e di fate?"

"Era una Fata piena di scienza, e tuttavia ignorava ancora che un amore davvero violento, pur di ottenere quel che vuole, considera un nulla oro e argento"

"Non è facile credere alla fiaba di Pelle d'Asino, ma finché vi saranno al mondo bambini, mamme e nonne, se ne conserverà la memoria"

I desideri ridicoli

"E' la forma che fa la bellezza di ogni racconto ben più che la sua nuda storia"

"E' dunque proprio vero che ai poveri uomini, ciechi, imprudenti, frivoli, cagionevoli, si addice poco o nulla il formulare desideri, e che quasi nessuno di loro è capace di usare bene i doni che il cielo gli ha dato"

La bella addormentata nel bosco

"Nulla distingue meglio la vastità e l'estensione di uno spirito quanto il potersi allo stesso tempo elevare fino alle più grandi cose e abbassare alle più piccole"

"Un Principe giovane e innamorato è sempre coraggioso"

"loro non erano innamorati e per questo morivano di fame"

"La fiaba ci vuole ancora dire, che spesso i piacevoli nodi del matrimonio non sono meno gustosi per essere stati attesi a lungo, ma le donne aspirano alla fede coniugale con tanto ardore, che non ho la forza né il coraggio di predicare loro questa morale"

Cappuccetto Rosso

"Non tutti i lupi sono dello stesso tipo. Ce ne sono molti assai sicuri di sé, che seguono le signorine senza chiasso, né violenza né liti, in modo riservato, dolce e compiacente, fin dentro le loro dimore, e fin nelle stradine. Ahimé, ahimé, ma chi non sa che i lupi smancerosi son di gran lunga i più pericolosi?

Barbablù

"Per poco che si abbia intelletto sensato e si conoscano le smorfiose moine del mondo, si vede bene che tutta questa storia è un racconto del tempo che fu. Non esiste più sposo così tremendo né che pretenda l'impossibile. Per quanto sia scontento e geloso, lo si vede filar dritto con la moglie, e qualunque sia il colore della sua barba, si stenta a capire chi dei due è il padrone"

Il Gatto con gli Stivali

"Se il figlio di un mugnaio conquista così rapidamente il cuore di una Principessa e riesce a farsi guardare con occhi innamorati, è perché l'abito, il bel volto e la gioventù non sono poi mezzi così secondari nell'ispirare l'amore"

Le Fate

"I diamanti e le monete d'oro hanno sulla gente un grande potere e tuttavia le dolci parole hanno ancora più forza e riescono di maggior pregio"

Cenerentola

"La grazia è un dono: per guadagnarsi un cuore, per farlo tutto nostro, la buona grazia è il vero dono delle fate. Senza non si può nulla, con essa si può tutto"

Richetto dal Ciuffo

"Nulla prova che una persona ha davvero spirito quanto il credere di non averne affatto, è nella natura di questa virtù che più se ne ha più si crede di mancarne"

"Più si ha ingegno più si ha difficoltà a prendere una ferma decisione"

"Le sembra giusto che gli uomini intelligenti siano trattati peggio degli sciocchi?"

"Tutto è bello in ciò che amiamo, tutto ciò che amiamo ha grande spirito"

"In una persona che la natura abbia adornato con la sua bellezza e con la vivente pittura di un colorito così vivace che nessun'arte saprebbe imitare, tutti questi doni insieme avranno minor potere nel toccare un cuore sensibile di una sola incorporea attrattiva che l'amore vi farà trovare"

Pollicino

"A nessuno dispiace di avere molti figli, quando sono tutti belli, alti, crescono bene e dimostrano uno spirito brillante. Ma se uno di loro è fragile, parla poco, lo si disprezza, deride e distrugge. Tuttavia a volte è proprio quel piccolo che farà la fortuna di tutta la famiglia"

Walter Tevis - L'uomo che cadde sulla Terra

2011-08-17T12:08:00.000-07:00

Questo libro di Tevis mi ha molto colpita. Mi ha colpita perché è un libro di fantascienza e io non amo per nulla il genere. E mi è piaciuto tantissimo.

Scritto nella metà degli anni '60, lo trovo molto attuale e lo consiglio non solo agli appassionati ma un po' a tutti quelli che, nella loro vita, si sentono degli "alieni".

La storia è quella di Thomas Jerome Newton, un extraterrestre di Anthea (cioè Marte) "caduto" sulla Terra per salvarsi e per salvarla. Un "uomo" di grande intelligenza (non umana), fuori dal comune, altissimo e dalle ossa fragili come quelle di un fringuello.

In appena cinque anni Newton diventa uno degli imprenditori più famosi e ricchi del pianeta, con il solo scopo di costruire una grande nave aerospaziale funzionante, che possa trasportare gli appena 300 sopravvissuti del suo pianeta sulla Terra. Ma il suo fine è benevolo. Oltre che per non far estinguere la sua specie, è stato mandato sulla Terra per salvarla dalla sua auto-distruzione.

Newton si muove con estrema capacità e determinazione, in un percorso molto difficile e tortuoso, ma nel suo cammino incontrerà dei personaggi che cominceranno ad amarlo: Betty Jo, un'improbabile cameriera, e il dottor Bryce, noto ingegnere chimico. Grazie a loro Newton troverà uno spiraglio di benevolenza e amore, in mezzo a tutte le "scimmie" di cui è popolato il pianeta Terra.

Ma basterà l'affetto per sentirsi appagato? Poche persone a cui si vuol bene possono placare il desiderio di condivisione dell'intelletto? E l'uomo, vuole davvero farsi salvare? Newton non si lascia mai vincere dalla disperazione e continua ad avere fiducia negli uomini che non possono essere "così stupidi" da non capire che stanno distruggendo un pianeta così grande e fertile.

Un Tevis incredibilmente precettore, che si confessa tramite un libro di fantascienza che poi tanto fantasioso non è, che si identifica nella figura di questo alieno, così estraneo al mondo e ai suoi simili, che annega la sua infelicità nel bere, che soffoca la sete di speranza nella letteratura, che si arrende, alla fine, perché di fronte a tanta ignoranza non ci si può proprio far nulla. Un pretesto dell'autore per dire la sua anche sulla politica? Il denaro compra davvero ogni cosa? Una metafora della vita che si fa condizione esistenziale di chi si sente diverso e non riesce a "comunicare" con gli altri, ma può farlo solamente grazie all'uso della scrittura.

Triste ma veramente bellissimo.

"io ho sempre ammirato gli intelletti di prim'ordine"

"la maggior parte degli uomini vive una vita di quieta disperazione"

"la nostra unica speranza, in un mondo caotico"

"bastano pochi pazzi, al posto giusto"

"era bello essere più alto di loro"

"è straordinario come la gente non riesca a riflettere a fondo sulle cose"

"voglio che lei salvi il mondo. Ma vale la pena di salvarlo?"

"Sì, certo che ne ho voglia. Ma non abbastanza, non abbastanza"
"Nathan, immagina di vivere fra le scimmie per sei anni. O immagina di vivere fra gli insetti, di vivere fra le formiche. Le formiche lucenti, indaffarate, stupide"

"E fu così che entrai nel mondo infranto. Per seguire la compagnia visionaria dell'amore, la sua voce. Un istante nel vento (non so fin dove trasportata). Ma non per mantenere a lungo ogni scelta disperata"

Hart Crane

Truman Capote - Incontro d'estate

2011-08-13T17:57:00.000-07:00

Il primo romanzo di Capote, venuto alla luce solamente dopo la sua morte e pubblicato postumo grazie all'amico "avvocato" Alan Schwartz, che immagina un Capote molto incazzato ma sorridente, che gli punta il dito dicendo: "sei un avvocato molto cattivo!".

Un romanzo vivido che entra nel cuore e che me ne ha ricordati altri, seppur molto diversi e non paragonabili (La bella estate di Pavese, La vacanza di Dacia Maraini, Jules e Jim di Roché), forse per l'atmosfera estiva che traspare, per l'amore per una città che ti entra dentro nelle ossa (una bellissima e sfuggente New York), per la caducità delle bellezze della vita, che a volte sono così belle e inafferrabili che tu non sai proprio come gestirle.

Grady è una ragazza di diciassette anni, figlia di un noto esponente dell'upper class newyorkese, ricca, bella e di profonda intelligenza. Clyde è un uomo che lavora in un parcheggio, di famiglia modesta, e molto più frivolo di quello che possa sembrare. I due si incontrano, quasi per gioco si innamorano, e Grady riuscirà a rimanere a New York da sola tutta l'estate, per lasciarsi andare e poter vivere finalmente questo sentimento. I due ragazzi si incontrano, scoprendosi diversi da quello che pensavano l'uno dell'altra, avvicinandosi con cautela ma umanamente fino a completarsi insieme. O almeno, a credere che possa essere possibile. Clyde si ritrova in un lussuoso appartamento di Manhattan insieme a una ragazza intelligente e sveglia come mai avrebbe creduto, e Grady scopre la genuinità di una classe inferiore, dove i sentimenti valgono forse più del prezioso vestito di una debuttante. Un amore silente e silenzioso, a tratti disperato, immaturo, ingenuo, riverente come possibile a due giovani ragazzi che si sentono innamorati.

Una fragilità che non è soltanto donna ma che spicca forse più nella figura maschile, contornata da personaggi che devono riempire la vita di chi ha sofferto e sa che soffrirà ancora. Ma Grady non ci sta. Diventa la protagonista indiscussa della vicenda, facendosi portavoce comune di immaturità, incapacità, incoscienza ed infelicità.

Un romanzo tanto vero quanto amaro, con una fine dura che taglia il fiato, ma che lo rende pieno di quel qualcosa che vale la pena di cercare per sentirsi, ancora una volta, vivi. E una New York, una splendida New York che ti sfiora la pelle e te la avvolge di romantica tristezza e malinconia, mostrandosi in tutta la sua penetrante bellezza.

Se questo è il primo, non oso immaginare come possano essere i romanzi più maturi!

"rilassarsi come in un bagno caldo e sicuro"

"la felicità è relativa"

"essere altrove gli sembrava sempre una perdita di tempo"

"e un giorno tu e io metteremo piede sulla luna"

"la frenetica disperazione che può evocare una città!"

"se il passato lo conosciamo, e il presente lo stiamo vivendo, è possibile che in quei momenti si sogni il futuro?"

"quante energie sprechiamo per indurirci in vista di crisi che poi di solito non avvengono!"

"tutti toccavano le sue corde troppo forte, e i suoni che lei emetteva di rimando erano troppo rumorosi"

"se solo il telefono avesse squillato. Forse squillerà se non lo guardo"

"la maggior parte della vita è così noiosa che non vale nemmeno la pena di parlarne, e ciò è vero a qualsiasi età"

"quindi rimasero semplicemente là, appesi l'uno all'altra"

"non si lasciano le persone, si lascia solo se stessi"

Rita Levi Montalcini - L'asso nella manica a brandelli

2011-08-09T07:15:00.000-07:00

Un libro dedicato a tutti coloro che invecchiano, stanno invecchiando ed entrando in quella fase della vita detta "senile". Un libro che è però un augurio di forza a chi teme la vecchiaia, di cui non si deve aver paura anzi: in essa si possono scoprire facoltà inaspettate.

Un interessante prologo, che vede come protagonisti individui immortali dell'isola di Luggnagg in uno dei viaggi di Gulliver, ci porta alla scoperta di questo volumetto riflessivo e scritto con parole semplicissime. La Montalcini è sempre didattica, ama spiegare quello che fa, ma soprattutto farlo capire e il suo citare la rivoluzione della neuroscienza nelle scienze acquista sempre un ruolo primario.

A differenza degli altri organi infatti, che più vengono usati più perdono funzionalità, per il cervello non è così. Dopo i 30 anni è risaputo che le cellule neuronali comincino a morire in modo progressivo, ma in realtà i solchi lasciati dalle loro fibre vengono "compensati" grazie alla capacità delle altre cellule vive di occuparli nelle loro ramificazioni. La cosa strabiliante è proprio questa! Più il cervello viene usato, meno si "consuma" e più vive, insieme alla sua mente. Da qui l'importanza dell'esercizio quotidiano alla cultura.

La parte didattica è affiancata a brevi biografie di alcuni uomini illustri che hanno lasciato un grande segno nella storia dell'umanità, dai temi cari all'autrice: Michelangelo nell'arte, Galileo nella scienza, Gurion nel sociale, Russell nella filosofia, Picasso nell'ecletticità unica nel suo genere. Tutti questi personaggi, nonostante siano vissuti in secoli non facili e in cui l'aspettativa di vita non era elevata, sono morti in tarda età. Le biografie sono raccontate in modo breve e conciso, senza stancare e con grande passione. Le citazioni sono quelle care all'autrice e anche leggendo cose già conosciute, non ci si annoia se si è in perfetta linea con il suo pensiero di accrescimento e profondità.

Un libro facile, leggero e riflessivo, scritto per tutti e di grande umanità.

"la scienza non poteva essere scissa dal coraggio dell'uomo"

" volevo la certezza nello stesso modo in cui la gente vuole la fede religiosa" (B. Russell)

"la sete d'amore, la ricerca della conoscenza, la struggente pietà per le sofferenze dell'umanità" (B.R.)

"lo scopo supremo della vita morale è la conquista della felicità" (B.R.)

"la preoccupazione proviene dal non voler affrontare le probabilità spiacevoli" (B.R.)

"il servilismo e la paura fanno degli uomini servi striscianti" (B.R.)

"amare ciò che è nobile, ciò che è bello, ciò che è gentile; riconoscere che certi momenti di più penetrante intuizione conferiscano saggezza" (B.R.)

"una cattiva pace è meglio di una buona guerra" (Ben Gurion)

"se un'opera d'arte non vive sempre nel presente, non è per nulla interessante" (P. Picasso)

"un quadro vive una propria vita come una persona... vive soltanto attraverso l'uomo che lo guarda" (P.P.)

"quale ruolo ha giocato nell'evoluzione della specie umana il fenomeno dell'angoscia?"

"la guerra è una triste prerogativa della specie umana"

Lorenzo Licalzi - Vorrei che fosse lei

2011-07-08T14:42:00.000-07:00

Sequel di un altro libro dell'autore che vede come protagonista l'infermiere latin lover Andrea Zanardi, Il privilegio di essere un Guru, Vorrei che fosse lei è un romanzo che si può leggere tranquillamente anche senza aver letto il precedente. L'autore introduce infatti la storia sgangherata di quest'uomo sui quaranta, ormai non troppo giovane, ma che perpetua continuamente la toccata e fuga con qualunque donna, in un prologo iniziale.

Il fatto è che Andrea si annoia con le donne e subito dopo averle conquistate (con tecniche degne di un vero guru, devo dire) e portate a letto, il suo compito svanisce, lasciandolo perfettamente appagato e totalmente estraneo a qualunque donna. E' così che si inventa mirabili scuse successive a ogni rapporto, o a ogni storia che abbia un barlume di futuro, a meno che la donna in questione non gli "serva".

Un uomo come tanti insomma, ma un uomo che si sente speciale, sicuro di sé, invincibile.

In questo libro il protagonista parte per il Giappone, ma il giorno del suo arrivo viene ricoverato in ospedale per delle settimane a causa di una colica renale. Qui conosce un monaco zen che lo invita ad andare a trovarlo in un monastero sul monte Fuji, allo scopo di ricercare il karma che lo aiuterà a scoprire se stesso. Ed ecco la frase che riassume un po' tutto il libro: "Ti vanti sempre del tuo successo con le donne, Andrea. Ma dimmi, è sempre stato così?" - "Mica tanto" - "Ecco, è questo il punto. Cerca di capire qual era il segreto del tuo insuccesso". Una frase geniale che, riletta alla fine della storia, calza a pennello, peccato che la storia non sia alla fine un granché e forse il tema è anche piuttosto banale: un uomo che sbatte la testa ovunque non trovando la sua strada e poi la trova in un monastero di monaci zen, e guarda un po', sarà proprio una donna a cambiarlo!

Ogni capitolo è scandito dal percorso della conquista di Andrea, dalla prima cotta al primo bacio, dalla prima volta alla scoperta del sesso quotidiano, in un lungo elenco di storie e di amori in cui lui si sforza di essere ciò che una donna vuole che sia. Peccato che ogni donna sia diversa e lui, ogni volta, debba recitare una parte diversa...

La scrittura è sempre quella di Licalzi: tagliente, diretta, divertente, talentuosa. Ma ho trovato il romanzo leggermente povero o forse, dal tema pseudo spirituale mistico che non mi si confà né mi attrae. Anche se Licalzi rimane per me uno scrittore molto brillante, questo libro non mi ha colpita e mi ha ricordato, seppur in modo diverso, le "storielle" di Coelho o Gibran che leggevo alle medie. Perdonate la mia presunzione, ma gli scrittori che non si evolvono mai mi annoiano (ma non è il caso di Licalzi, per fortuna).

Un libro che consiglio a chi vuole farsi due risate (soprattutto se uomo), ma di Licalzi ho apprezzato molto Che cosa ti aspetti da me?, il libro che per ora mi ha più colpita dell'autore. Non consiglio dunque come prima lettura le storie favoleggiate di Andrea Zanardi, un uomo che, dal mio punto di vista, seppur "inventato", sarebbe proprio da rivoltare come un calzino!

V. Mangani A. Panfili - La dieta ph

2011-06-30T12:59:00.000-07:00

Ho avuto occasione di leggere da poco questo libro interessante che ha come argomento principale il ph dell'organismo. Si tratta di un saggio della casa editrice Tecniche Nuove, da me sempre molto apprezzata, anche se devo dire che negli ultimi anni si è un po' commercializzata.

Gli autori sono due medici che si occupano anche di medicina ortomolecolare.

Il libro è di per sé interessante, ricco di spunti di riflessione per chi ha una preparazione medica, e di informazioni utili per chi invece è poco preparato. Dopo le note introduttive sul ph e il suo ruolo nell'organismo, i capitoli si soffermano sull'importanza della basicità e dei suoi aspetti principali, cercando di descrivere, tramite semplici parole, il suo significato. I diversi argomenti sono affiancati da tabelle esaustive di alimenti e test per il calcolo fai da te. Un capitolo è dedicato perfino a ricette di centrifughe naturali per migliorare la nostra salute.

Un libro che si fa leggere in fretta e anche interessante, ma abbellito di diverse parole che rintronano un po' prima di arrivare al dunque. L'aspetto ortomolecolare è ampiamente discusso, ma anche quello per così dire "cosmico", in cui si tende ad avvicinarsi a volte un po' troppo al vegetarianesimo, al mistico, allo spirituale. Un libro che può trovarsi a mezza via tra il medico e il teosofico, ma che potrebbe risultare, grazie a qualche concetto particolarmente spirituale, di difficile accettazione, in qualche suo aspetto, al medico "classico".

Sono una che ama il dunque e poco le chiacchiere, ma c'è da tener presente che questo è un manuale scritto per tutti e che quindi tiene conto anche della possibile vulnerabilità (e sensibilità) del lettore nei confronti della malattia. Un libro che apprezzerete se siete convinti che le malattie derivino anche dall'aspetto cosmico, spirituale, psicologico delle cose. Un po' meno se invece date più importanza all'aspetto strettamente organico.

Marcela Serrano - I quaderni del pianto

2011-06-14T03:59:00.000-07:00

Lo so, i titoli dei libri della Serrano sono tutti un po' tragici, o almeno lo sembrano a prima vista. Lei è una scrittrice cilena, profondissima, descrive i drammi delle donne, i loro cuori spezzati, ma ne trasmette anche una forza umana sorprendente, una capacità di lottare che a volte soltanto le femmine hanno, e le sue protagoniste in modo particolare, ancor vittime di una mentalità che si lascia condizionare da falsi pregiudizi, che forse noi, nel nostro vivere moderno, abbiamo dimenticato o mai conosciuto.

Titolo azzeccatissimo dunque per questo libro, che racconta di una donna forte, che perde la sua bambina e che riesce a ritrovarla soltanto grazie alla sua determinazione.

La storia della llrona, chiamata così per una leggenda, quella di una donna che aveva ammazzato i suoi figli gettandoli in un fiume, e che piange in pena la loro morte, senza pace. Lacrime e singhiozzi infiniti nelle notti di tempesta.

In paese la chiamano così, lei che ha partorito una bellissima bambina sana, che è morta a quattro giorni dalla nascita, misteriosamente, per una febbre improvvisa. Ma del corpo niente, non c'è traccia, è stato cremato, nessuno si è preoccupato di avvisare i genitori, di chiedere il permesso, di lasciare la madre davanti al suo corpicino nudo e senza vita per l'ultima volta.

Ma la llrona non ci crede, sua figlia è viva. E quanto possano essere vere queste parole lo sanno soltanto le madri! Non ascolta il marito, l'ingenuotto paesano che crede a tutto incondizionatamente. La credono pazza ma lei sa di non esserlo. La credono ingenua, ma non lo è. Ma la schiavitù della povertà (essere poveri vuol dire tante cose oltre a non avere soldi) è presente dentro e fuori di lei, e non può che subirla.

Tutte le mattine prepara biscotti e si piazza fuori dall'ospedale in cerca di nuove "amicizie". Le trova, conosce una donna avvocato emancipata che vive sola, conosce altre mamme con lo stesso "problema", riesce a trovare informazioni su altre morti sospette e insieme, tutte insieme, fondano un'associazione in loro difesa. Diventa una donna famosa, la llrona, guardata con occhi impauriti e diffidenti dalle donne del suo paese e dal suo stesso marito. Di nuovo sola e abbandonata, pensa al suo Principe, un uomo incontrato nel passato, ma sempre presente dentro il suo cuore. Un uomo che la lascia per motivi più grandi di loro, ma che continua ad amarla in silenzio, senza mostrarsi, senza spiegazioni.

Un giorno la llrona incontra sua figlia. Ha quattro anni. E' uguale a lei. La vede, la riconosce, la prende in braccio, se la porta via. Un incontro raccontato con parole commoventi, che lasciano il cuore candido. Ma la bambina è figlia di una famiglia potente, l'attimo di abbraccio dura troppo poco, le viene strappata e l'opsedale psichiatrico diventa la sua nuova casa.

Qui, dove tutto è deprimente, dove bisogna farsi forza per non impazzire, dove le donne hanno perduto il loro cervello e la loro umanità, la llrona lotta per sopravvivere, finché non sentirà alla tv la notizia del rapimento della sua bambina... E' il suo Principe, il suo amato che è tornato, tornato per lei, per riportarla alla vita. L'amore prorompe, nonostante il tempo passato, nonostante le rughe, nonostante la vita insieme che non è più. La llrona troverà la forza che le mancava per affrontare l'ultimo passo decisivo: scappare dall'ospedale e riprendersi definitivamente la sua bambina.

Un libro che lascia senza parole per come è scritto, poetico, sognante ma tremendamente reale.

La passione, l'amore, la lotta, la dolcezza delle donne raccontata ancora una volta.

"smettila di cercare, donna, è il Destino!"

"le cose sono così come sono, non serve a niente infiocchettarle"

"non vorrei abbandonarti, ma non vorrei neanche abbandonare me stessa"

"erano più allegri di noi. Come se la loro vita fosse più breve della nostra"

"mezza gola grida anche a metà"

"le ceneri non possono indossare vestiti, le ceneri non hanno freddo"

"costruire la vita è più difficile che morire"

"un atto è tanto più potente quanto necessario"

"era bello sentire la sensazione di morire per otto ore"

"i veri sentimenti non hanno bisogno di tante scene, né di scosse"

"aveva bisogno del silenzio come altri dell'alcol"

"ma gli uomini, ah, gli uomini: stormi di uccelli tutti uguali"

"chi ha perduto un figlio non vale più niente. E' morto due volte"

"se uno infrange il primo comandamento, non gli costa niente infrangerli tutti"

"a forza di accontentarti dell'ordine diventerai pietra"

"se si scrive poco, la calligrafia non matura mai e rimane infantile"

Oliver Sacks - L'uomo che scambiò sua moglie per un cappello

2011-05-17T17:17:00.000-07:00

Oliver Sacks è un neurologo inglese e professore di Neurologia a New York. I suoi casi clinici sono stati pubblicati in diverse riviste scientifiche e i più significativi raccolti in questo meraviglioso libro che si presenta come un saggio, ma che è in realtà molto di più.

Il libro cataloga i casi clinici in perdite (coloro che hanno perso qualcosa di sé), eccessi (coloro che sono colpiti e vinti da manie ed eccessi), i trasporti (coloro che hanno delle particolari "visioni") e i pazienti del mondo dei semplici (i comuni ritardati mentali). Ogni sezione ha diversi casi, particolari, sbalorditivi, che lasciano senza parole proprio per la loro eccezionalità.

Il caso che da il nome al romanzo, quello dell'uomo che scambiò sua moglie per un cappello, fa quasi ridere, in quanto è reale, è successo davvero, al dottor P. Il dottor P soffre di abbagli, riconosce le cose per sfumature, non le vede realmente, era in pratica senza mondo visivo reale, senza il suo sé visivo. Un tumore massivo alle parti visive del cervello non gli permetteva di riconoscere la realtà, nonostante fosse un uomo pressoché normale e un eccellente musicista. Fu così che scambiò la testa della moglie per il suo cappello, proprio in presenza di Sacks.

Altri casi particolari sono quello del marinaio perduto nel suo mondo, un ottantenne convinto di avere 25 anni e di vivere esattamente come quando aveva 25 anni, tanto da non riconoscere neanche i suoi familiari, tanto erano invecchiati. La disincarnata, una donna eccezionale che aveva perso completamente coscienza del suo corpo tanto da non controllarlo più in nessun movimento. Una storia tragica di chi non può essere identificata come normale invalida ma lotta tutti i giorni per poter essere considerata almeno un'invalida da chi la circonda e non la conosce. L'uomo che perse completamente il riconoscimento di una delle sue gambe, tanto da cercare di spingerla via dal letto, considerandola come una non parte del suo corpo, fino a cadere a terra. A domanda risponde: "dottore, ma non crede che uno dovrebbe saper riconoscere la propria gamba? Quella non è la mia gamba!". La donna che vedeva esattamente a metà: metà volto, metà corpo, metà piatto (e ne mangiava esattamente metà!) e una volta in cura aborriva il suo corpo fino a spaventarsi di se stessa. Una simpatica vecchietta che si truccava soltanto metà faccia. Diversi casi di sindrome di Tourette e super Tourette. La malattia di cupido, un caso fantastico di una donna anziana in cui si risveglia la sifilide e la fa sentire nuovamente una donna giovane ed attraente come quando aveva 20 anni! Pazienti che vivono la vita di altri, oppure semplicemente credono di essere altre persone, vissute in altri luoghi, in altri ambienti, in altre epoche. Il caso di un uomo che improvvisamente, sotto eccessivo effetto di anfetamine, comincia a sentire gli odori come un cane. E infine il mondo dei semplici, forse la sezione più commovente di tutto il testo, racconti d'amore e di tenerezza e storie vere di ritardati sottovalutati, con spiccata intelligenza nonostante il loro bassissimo QI. Rebecca, una ragazza con QI 60, incapace di fare le cose più semplici (infilare la chiave nella serratura o un guanto nella mano), ma incredibilmente viva nel teatro, da apparire una persona normalissima. Il melomane enciclopedico, che ricorda il dizionario di musica di Grove tutto a memoria, riga per riga, parola per parola, perfino il numero delle pagine! I gemelli, aiutati a vivere dalla perfezione del ricordo dei numeri primi (il noto caso Rain Man degli stuzzicadenti). E infine forse uno dei casi più noti ormai a tutti: l'artista autistico, un ragazzo che non riesce a fare nulla ma che disegna alla perfezione.

Un libro non facile, dedicato soltanto ad appassionati e sicuramente interessati all'ambito scientifico dei casi clinici, ma con un lato umano molto spiccato perché Sacks analizza l'aspetto neurologico affiancando quello psicologico con molta cultura, coscienza ed umanità. Ogni caso è visto con tenerezza, stupore, amore, con la volontà di far guarire il paziente ma soprattutto di capirlo, senza mai considerarlo un "diverso". E' necessaria una conoscenza scientifica o medica per capire certi passaggi, ma è sicuramente un libro su cui ci si può documentare e che è anche un po' da studiare. Da leggere con calma dunque, piano piano, per assaporarlo e capirlo, approfondire i concetti e potersi immergere pienamente nelle meraviglie del cervello umano che, patologico o sano, sono davvero infinite.

Lorenzo Licalzi - Che cosa ti aspetti da me?

2011-05-13T15:27:00.000-07:00

Dopo aver letto IO NO, ho cominciato subito un altro libro di Lorenzo Licalzi. Questa volta non è stata la copertina ad attirarmi, ma la trama. Un libro che parla d'amore, sì, ma l'amore in tarda età, quello vero, quello totalitario.

Lorenzo Licalzi è un abile narratore e in questo romanzo lo si capisce bene. Avendo diretto per anni una casa di riposo, conosce l'ambiente e le descrizioni sono veritiere, per chi un po' l'ambiente lo conosce già.

L'altro aspetto che mi ha colpito è stato quello scientifico. Il protagonista è un ex scienziato, e l'autore, che è invece uno psicologo, accenna a temi di scienza di un certo livello, dimostrandosi all'altezza di un immaginario personaggio che ormai scienziato non è più.

La storia è quella di Tommaso, ex fisico nucleare di livello, professorone d'altri tempi, sempre con la ricerca sulla testa, l'universo, le stelle. Tommaso però da vecchio, l'uomo colto, intelligente e con la mente apertissima alla vita (ma non alla sua gente) che ha avuto un ictus, ed è paralizzato per metà. Tommaso non cammina più, non è autosufficiente, si sbrodola quando mangia da solo. Ha bisogno di qualcuno per vivere e così decide di andarsene in una casa di riposo.

L'autore narra le vicende in modo diretto, cinico, senza peli sulla lingua. Fa parlare un personaggio che ama il mondo ma odia la sua gente, troppo acerba, troppo poco istruita, troppo poco educata. Ora lo chiamano scemo, gli cambiano il pannolone, gli puliscono la bocca quando si sporca, lo lavano, lo vestono, ma nessuno parla con lui, nessuno fa un discorso più elevato di un semplice: "beh, come va, hai pisciato oggi, hai cagato oggi?". Vicende quasi esilaranti che fanno ridere, anche se tragiche. Personaggi che sembrano usciti da un film comico ma che sono realissimi. L'amara tristezza che può accompagnare una persona che ragiona ancora benissimo ma che non può fare tutto da sola, e che aspetta, aspetta, aspetta ogni giorno di morire, anche se il momento arriva per tanta gente ma mai per lei.

Un vocabolario colorato per Tommaso, rinominato dal personale e dai compagni di viaggio "Mister Vaffanculo", uno che è di poche parole (ma di molti pensieri), che non gli devi rompere le scatole, che se pensa una cosa la dice e tanti saluti. Ma un uomo il cui cuore è reso sterile dalla visione scientifica accompagnata da una vita difficile, da tante perdite, da delusioni e dalla mancanza d'amore. E l'amore, qui, in una casa di riposo privata per anziani, sorge come il primo sole dell'alba, a rischiarare l'animo e la pace di un uomo burbero, in una donna ottantenne come lui, ma molto più pacata, più docile, più allegra e dolce di lui: Elena.

Ci si può innamorare per la prima volta a 80 anni, di un amore platonico che poi tanto platonico invece non è? Licalzi ci descrive questo amore, il protagonista del romanzo, un amore diverso da quello che ci aspettiamo, più pratico forse, più adulto, meno palesato, ma profondo, quotidiano, raro e tenerissimo. D'altronde a quell'età si può morire tutti i giorni, e soltanto quando si riesce a vivere ogni giorno l'uno accanto all'altra pensando che sia l'ultimo, si può essere davvero felici.

Un romanzo ancora tragico, che verso la fine scema un po' con l'interruzione del racconto del protagonista e il passaggio al suo fisioterapista. Ma nel complesso resta un libro divertente e di spicco, per nulla smielato, dall'humour feroce, ironico, spigliato, buio e commovente.

Degne di nota le consuete citazioni letterarie dell'autore e alcune massime dei nostri scienziati.

"la serenità porta inevitabilmente con sé un certo fardello di rincoglionimento"

"per noi fisici la vecchiaia è l'assopimento del genio"

"questo esistente che noi sempre siamo" (cit. Heidegger)

"la vecchiaia ha una sua dignità e anche la memoria, non la puoi barattare con una mazurka"

"se non hai nessuno con cui parlare la vita finisce per essere un soliloquio"

"un bel dì vedremo" (cit. Madama Butterfly)

"la vita in un mondo che non ti appartiene finisce per perdere tutto il valore che ha"

"lei starà bene con se stesso ma io non sto bene con lei perché è un imbecille!"

"il nostro destino è quello di essere inferiori all'idea che avevamo di noi stessi"

"chi come me è estraneo a tutto quello che gli accade dentro non può essere partecipe a quel che succede fuori"

"se superi la falsità dell'apparenza, la rigidità della forma, la decadenza della vecchiaia, allora non c'è nulla che ti può imbarazzare"

"l'amore è un fenomeno organico, un fatto elettrochimico, o tutt'al più una risposta a una necessità biologica. Le basi biologiche dell'amore definiscono e alimentano il sentimento stesso. Ma gli amori finiscono, finiscono comunque, come i pensieri. Gli atomi non hanno memoria. E se ce l'hanno, come qualcuno sostiene, non si ricordano di aver amato"

Lorenzo Licalzi - IO NO

2011-05-06T14:40:00.000-07:00

Un libro che mi ha subito affascinata, scritto da un autore brillante e coinvolgente, che mi ha spinta a leggere subito un altro dei suoi libri! La storia parte bene, è abbastanza avvincente (o comunque sul genere che preferisco), anche se poi, a dir la verità, diventa piuttosto scontata (c'è da dire che molti sono i libri che io considero piuttosto prevedibili, a differenza di altre persone...).

Il protagonista è Francesco, un trentenne Milanese che non se la passa proprio male: ricco, bello, profondo, una laurea in filosofia, un fratello ancora più ricco che praticamente lavora per lui, tutte le donne che vuole. Eppure Francesco soffre moltissimo, non trova il suo sé, il suo spazio, la luce nella sua vita.

A narrare la storia anche Flavio, suo fratello, un super manager che vive di apparenza, va a mangiare nei ristoranti di lusso, viaggia in tutto il mondo di continuo, ha una moglie bellissima, due figli adorabili, una villa alle porte di Milano e due cani da guardia, che vanno tanto di moda. E poi Laura, la moglie di Flavio, una donna che di arie se ne da tante, che ha un bel negozio di abiti costosi in centro, che sa tutti gli affari di tutti e attaccatissima al prestigio sociale. Francesco, lo sbandato di turno, viene costretto da Laura a partecipare a numerose cene in quattro, perché Laura è convinta che la sua situazione sentimentale in crisi dipenda dal fatto che Flavio si debba occupare di suo fratello come di un altro bambino. Francesco accetta, per l'ultima volta, una cena da Gualtiero Marchesi, mostrandosi comunque come è fino in fondo: menefreghista, ribelle, sfaticato, sfrontato, intelligentemente fuori luogo. Indossa pantaloni in eco pelle neri, camicia nera, berretto nero, occhiali da sole scuri anche se non c'è proprio il sole, davanti a uno sbigottito Gualtiero Marchesi che non sa proprio dove e come guardarlo. Elisa, la donna che gli farà impazzire il cuore, è esattamente come lui, ma recita una parte, dato il suo lavoro al Giornale. I due si mettono insieme, ma la storia non sarà semplice come sembra, dato che Elisa è anche l'amante di Flavio, e Laura la ex di Francesco...

Le vicende si svolgono velocemente, quasi inaspettate fino a metà romanzo, in cui la consapevolezza del diverso sfocia prepotentemente, e Francesco non avrà più scampo: prima o poi dovrà affrontare la sua insoddisfazione e cercare di risolverla dentro se stesso. E qui arriva il vero protagonista del libro: il viaggio. Un viaggio da Milano a New York e poi da New York a Milano, ma ancora in Somalia e in Etiopia, un giro intorno al mondo per ritrovare se stesso, e poi il ritrovamento della bellezza dell'interiorità che soltanto alcune situazioni possono far affiorare. Un romanzo comunque tragico e fatalista, in cui il destino gioca un ruolo primario: la fine di un ciclo, la scoperta del perché della propria incessante sofferente esistenza, la consapevolezza di poterne fare arma di vittoria e poi la fine. Perché è questo il destino di chi non si ama, di chi non trova pace, di chi, sfidando di continuo il tempo, può ritrovare soltanto nuova "vita".

John Fante - Dago Red

2011-05-04T13:21:00.000-07:00

Dago Red è una raccolta dei primi racconti di John Fante, molto interessante perché preannuncia la sua carriera letteraria e in ogni scritto si possono ritrovare, anche se forse in maniera poco matura, lo stile e gli argomenti a lui più cari.

Dago Red è un libro che scorre, che porta via, in cui l'amarezza e la solitudine dell'autore traspaiono agli occhi di un ragazzo forse ancora acerbo ma consapevole della sua profonda esistenza.

Il titolo prende il nome dal vino rosso, sempre presente nelle tavole degli immigrati d'origine italiana, ma "dago" è anche un nomignolo usato dagli americani per chiamarli, sprezzante ed offensivo.

In uno dei suoi racconti, Fante descrive molto bene questo particolare, soffermandosi sulla definizione di "wop". Il wop è una specie di insulto razziale, che sembra avere origine dalla parola napoletana "guappo". Il guappo da noi non è soltanto un ragazzo arrogante, ma in America la parola è sempre stata usata impropriamente, fino ad assumere un significato forse peggiore: il nostro "mafioso". Il termine si è poi talmente radicato fino ad inglobare qualunque cittadino nato in America, ma di origine italiana.

Fante soffre, lo racconta, e si vergogna, tanto che dichiara apertamente di avere un padre che è nato a Buenos Aires.

Ma in Dago Red c'è molto di più, naturalmente. John è dapprima un ragazzino, descrive la sua vita familiare, sua madre, i suoi fratelli, il padre, e lo fa con un candore coinvolgente, aggrappato a una salda e quasi rassegnata consapevolezza della vita. Poi racconta di sé da ragazzo, da adulto, delle tipiche vicende "italiane", dell'innamoramento dei genitori, della religione, delle prime fidanzate, della povertà, della morte.

Un libro che annuncia il resto dei romanzi, si fa portavoce di un Fante che si evolve e incuriosisce all'approfondimento della sua vita, della sua scrittura.

Se vi piace l'autore, vi piacerà sicuramente anche il libro.

Joe R. Lansdale - Freddo nell'anima

2011-05-01T10:18:00.000-07:00

Il secondo libro di Joe Lansdale che leggo, più recente di Atto d'amore e decisamente diverso.

Una scrittura cruda che mi piace, a volte scurrile, senza mezzi termini, sfacciata, diretta. Qui, a differenza dell'altro romanzo, si nota la vena surreale dell'autore, compaiono individui strani, quasi da cartone animato, accanto a vicende impossibili. Nonostante ciò non mi sento di definire il libro fantascientifico, forse c'è un piccolo accenno, ma la lettura resta molto ancorata alla realtà e sembra che certe cose possano esistere davvero.

Il protagonista è Bill, definito dall'autore "un cattivo ragazzo", anche se di cattivo poi, per una cosa o per l'altra, poco ha. Bill vive solo, anzi, diciamo con sua madre, che però è morta. Dato che lui non lavora, la tiene in casa sul letto per poter riscuotere gli assegni della sua pensione. Bill, la madre e la casa sono impregnati di un olezzo indescrivibile. Un giorno Bill, frustrato dalla sua vita monotona, decide di fare una piccola rapina, così, tanto per passare il tempo. Invita a partecipare due suoi amici, e il colpo verrà fatto a una piccola bancarella di fuochi d'artificio, proprio vicina a casa sua. I tre amici sembrano quasi giullari alle prese con pistole giocattolo (che però giocattoli non sono) e maschere di carnevale, e qui comincia a intravedersi la vena surreale di Lansdale. La rapina andrà a buon fine ma ci scapperà il morto, quasi per caso. Ma non sarà Bill il colpevole, che resterà sempre spettatore anche in seguito, quando i morti diventeranno due, poi tre e poi quattro. Per scampare a un improbabile sceriffo che gli spara addosso, Bill si nasconderà in una palude piena di zanzare, fino a rimanere completamente butterato in viso e quindi irriconoscibile anche a se stesso. Si sveglierà in compagnia di una carovana di freaks che si guadagnano da vivere in un luna park mobile. Gemelli siamesi, nani dalla testa a punta o a cocomero, acrocefali, microcefali, la donna barbuta, l'uomo cane, il giostraio con una piccola manina viva attaccata sul petto e così via. Bill verrà scambiato, dato il suo viso, per uno di loro, ma guarirà progressivamente e le cose cambieranno per lui. Inizialmente viene incluso nello staff, ma poi rimane letteralmente incantato dalla moglie del giostraio Frost, Gidget, una biondina dal fisico spaziale, apparentemente normale e una vera e propria bomba sexy. Gidget e Bill sono gli unici a non avere deformità e si incontreranno diventando amanti. Cosa succederà? Lansdale racconta una trama geniale, ma anche amara, tramite personaggi grotteschi ma anche disperati, che fanno risaltare l'aspetto malvagio delle persone, che sembra celato in esseri diversi da noi, ma che alla fine esplode in coloro che sembrano essere più "normali".

Un libro che mi è piaciuto sicuramente più dell'altro. L'autore è brillante, ha delle idee lodevoli ma è comunque un libro americano, scritto da un americano dei nostri tempi. L'ho apprezzato ma non riesco ancora ad amarlo. Forse mi ci vuole più tempo!

Anna Sam - Le tribolazioni di una cassiera

2011-04-30T10:26:00.000-07:00

Un super libro leggerissimo, preso in biblioteca in un momento di eccesso disperato di stress. Non che sapere che qualcuno è più stressato di me mi tiri su il morale, ma sfogliandolo, ho trovato il libro divertente al punto giusto.

Anna Sam è un ex cassiera che ha lavorato per molti anni in Francia, prima per pagarsi gli studi e poi, dato che la sua laurea in lettere con 110 non le ha mai permesso un lavoro "serio", ha continuato a fare la cassiera.

In questo libro racconta una serie di vicende che caratterizzano questo mestiere, in una chiave ironica e spiritosa, tagliente al punto giusto, che può far aprire gli occhi al misterioso mondo delle cassiere, pardon, delle ormai hostess di cassa.

Vengono dunque descritti i clienti tipo, quelli dell'apertura, quelli della chiusura, quelli maleducati, quelli che stanno sempre al telefono, quelli che inorridiscono alla richiesta del documento d'identità, quelli che se ne vanno via lasciando là la spesa, ecc.

Dietro una cassa c'è sempre una persona (o quasi), e questa persona ha degli occhi, dei sentimenti, è annoiata dai continui Buongiorno-Buonasera-Buona giornata-Vuole un sacchetto?-Carta Fedeltà? e così via. Alcune volte potrebbe inoltre essere molto affamata e non poter andare in pausa. Altre potrebbe avere mal di pancia, desiderare ardentemente un bagno sotto la sua sedia, altre ancora vorrebbe soltanto far sparire quell'orrido suono quotidiano che è costretta a sopportare tutti i santi giorni: il biiiiip!

Un mestiere ripetitivo e da nervi saldi insomma, svelato alla luce del sole dalla brillante Anna, che ormai scrive libri, non fa più la cassiera! Divertente e molto umano, perché a volte certe cose non si notano neanche, ognuno è perso negli affaracci suoi e se ne frega di chi è dietro a una cassa. Dopo aver letto questo libro, quando una cassiera vi chiederà la carta fedeltà o un sacchetto, sorriderete, ma soprattutto, sorriderete a lei, che a veder sorrisi sinceri, a quanto pare, non è abituata. Sembra che abbiano tutti troppa fretta, troppa noia, troppa voglia di rubare, litigare, discutere, arrabbiarsi, mangiare! Eppure, sorride Anna Sam, a volte potrete avere la fortuna di incontrare il cliente ideale, quello che arriva alla cassa telefonando, ma chiude il telefono dicendo: "scusa ma devo chiudere, sono alla cassa", e rivolgendo un sonoro e splendente: "buongiorno!", saluta la cassiera con un sorriso sincero.

Un libro da leggere in spiaggia, dal parrucchiere, o quando non avete più voglia di azionare il cervello, ma sicuramente meno stupido di quello che sembra.

Ami Sakurai - Un mondo innocente

2011-04-13T06:57:00.000-07:00

Ho comprato questo libro tempo fa, al volo, a un prezzo scontatissimo e sono stata molto contenta di averlo fatto. Nonostante le molte opinioni negative su anobi, il libro mi è piaciuto parecchio, lo trovo più profondo di quello che possa sembrare all'apparenza e l'autrice, una giornalista giapponese che non ha peli sulla lingua, è davvero dotata. La storia è abbastanza discutibile: una ragazza minorenne, Ami (lo stesso nome dell'autrice, dunque), nata "sbagliata", sofferente, infelice, che non trova e non può trovare la sua strada (e da notare, non è affatto in crisi adolescenziale), si innamora di suo fratello, un ragazzo con un grave handicap mentale.

I due scopriranno il sesso insieme, e Ami comincerà a vedere risorgere le emozioni del fratello, che diventano più intense e luminose, vive e meno dolorose di prima. La vita è difficile per entrambi, Ami non sopporta i propri genitori che non amano il fratello ritardato, lascia la scuola e comincia a farsi una vita sua prostituendosi e contattando i clienti via internet. Lo fa perché deve, perché odia il suo corpo, odia provare piacere con uomini che disprezza, ma il suo cuore appartiene a un uomo soltanto: Takuya, suo fratello.

L'autrice racconta un mondo sconosciuto, lontano e ancora lontanissimo dal nostro, forse che non ci appartiene, forse che non riusciamo a capire, un mondo in cui la sofferenza è talmente avida che ingloba tutto, anche noi stessi, fino a farci quasi perdere il lume della ragione, e a odiarci sperando che prima o poi tutto possa finire, aiutando questa fine. Ami troverà delle carte nascoste e non capirà più chi è, chi sono i suoi genitori che le hanno mentito tutta la vita, di chi è figlia, e se Takuya sia davvero suo fratello.

Ma qualcosa le permetterà, oltre a lui, di restare in vita, e cercare di non sopprimere ancora e ancora l'istinto di sopravvivenza che è dentro di lei, dentro ogni animale vivo: un figlio che porta in grembo, il figlio del suo unico Amore.

Un libro splendido, duro, crudo, pieno di realtà violente e sentimenti che ai più bigotti possono sembrare bassi. Ma, se uno si guarda dentro il cuore, e pensa: che senso ha vivere? La vita non ha senso... allora può capire Ami Sakurai, e apprezzarla. Altrimenti il libro sarà una semplice storia di prostituzione, violenza, incesto, mancanza di valori e società travolta dalla decadenza di persone che non sono degne di farne parte.

Uno spaccato di vita giapponese delle adolescenti di oggi (e di ieri)? Il libro ha quasi una decina d'anni. Ma descrive la sofferenza di una parte di società che esiste, che non si può nascondere, che lotta per la sopravvivenza e che cerca qualcosa di più, qualcosa che abbia un valore ancora, qualcosa che riempia l'animo appena nato ma già vecchio. Dimenticando che dalla propria natura non si scappa, e che il sesso, la droga, l'alcol, la violenza non sono medicine, ma un modo per dimenticare, aspettare, morire un po' prima, per cercare di sopire il vero dolore, quello di un'anima tormentata, che da se stessa non scappa neanche se vuole, perché la sofferenza è una questione esistenziale e non ha età.

Riuscirà un figlio a salvare Ami?

Un libro vero o finto, reale o irrisorio? Resto con il dubbio anche se sono convinta che, per descrivere dei sentimenti in modo così vivido non si possa non averli sentiti o vissuti da vicino.

Un libro che non mi sento di consigliare a tutti, ma che ogni persona che sente e convive ogni giorno con la sofferenza della vita, dell'amore, del sesso, della società dovrebbe leggere, accompagnato da una dose di apertura mentale che forse appartiene a una piccola parte di società, forse troppo piccola per poter essere ampiamente condivisa, purtroppo.

"non riuscivo a perdonare me stessa per il fatto di provare piacere con quei tizi. Eppure, per quanto pregassi di diventare una specie di pietra insensibile, alla fine venivo travolta dai riflessi condizionati delle mie stesse membrane e mi sentivo letteralmente male dal disprezzo che provavo per me stessa. E, cosa strana, era il disprezzo a conferirmi una sorta di energia negativa"

"eravamo come viaggiatori scivolati giù dal cielo notturno. Attraverso una cortina di onde spumose, verso le rovine di una città sommersa dove indugiavano solo ricordi d'ambra, venivamo trascinati senza un solo suono udibile. E quando il silenzio echeggiò profondamente intorno a noi, per una volta il mondo divenne un luogo davvero piacevole e dolce"

"mia madre era una donna crudele. O piuttosto diciamo che non ero del tutto incapace di condividere la cattiveria che la gente sapeva convogliare contro quelli come Takuya e me"

"un ovulo fecondato dall'illusione perdeva ogni ragion d'essere, quando quell'illusione svaniva"

"volevo che noi due, l'embrione, il donatore di sperma e mia madre fossimo fatti a pezzi, finché non fosse rimasto più nulla da distruggere. Non c'era altro modo per me, per ricominciare a vivere"

"forse qualcuno, da qualche parte, si renderà conto che fare sesso per mille volte, masturbarsi per un milione di volte non rappresenta certo la salvezza"

"ma in me s'era verificato anche un altro cambiamento. Avevo anche cominciato a credere che la mia esistenza a questo mondo potesse diventare accettabile. Mettere al mondo una nuova vita non serviva forse a compensare l'onta rappresentata dalla mia stessa nascita?"

"chi non riesce ad adeguarsi ai miei bioritmi, non ne ha il diritto"

"ero stufa marcia di subire i capricci di quel fardello di casualità che chiamiamo vita"

"non potevo essere la salvatrice di Takuya. Ma insieme, noi due eravamo due valve di conchiglia che combaciavano, che si riempivano vicendevolmente il vuoto nel cuore come nessun altro avrebbe mai potuto fare"

"il mio caro, irresponsabile paparino mi aveva trasmesso una mente sana e una sensibilità grazie alle quali non riuscivo ad adeguarmi a questo mondo"

"non appoggiarti mai ai genitori, ai parenti, ai fidanzati, agli amici, a nessuno del genere. Se prenderai alla lettera questo consiglio non dovrai mai disperarti, qualsiasi cosa ti accada nella vita"

"le emozioni non sono formule matematiche"

"se la pianta non compie in qualche modo il ciclo trasmigratorio della sua stessa essenza, avulsa da tutto il resto, si disfa e muore"

"vedi quelle nuvole? Se lassù ci fosse qualcuno che cammina come me e te, per quella gente noi avremmo l'aspetto della luna e delle stelle?"

Isabella Santacroce - Lovers

2011-04-04T11:24:00.000-07:00

Un romanzo scritto come una poesia.

Per chi è romantico e allo stesso tempo cupo.

Per chi ama la Poesia.

Per chi è.

Di quasi ogni frase si potrebbe fare una citazione.

Ma non si può.

Bisognerebbe riscrivere il libro.

O forse copiarlo.

E' così Lovers.

Un libro a pezzi, pezzi di frasi, col punto.

Punto.

Amabile come una poesia.

Scolpito come una nuvola galleggiante di amara tristezza.

Giovane e fragile come l'amore, giovane e fragile.

Adolescenziale ma profondo, come solo gli animi cupi sanno essere.

Ed esistere per questo.

Vivere affranti.

Respirare.

Il Nulla.

Che sanno portare dentro.

Silenziosamente, con angoscia, con voluttà.

Splendida Isabella Santacroce.

Una giovane ragazza con l'anima pesante.

Triste ma bellissima.

Dolcissima.

Che si evolve ogni giorno, ogni ora, ogni istante

verso l'amore.

L'amore per Virginia, per Elena, per Alessandro.

L'amore per un uomo con cui non durerà.

Per sua figlia, con cui finirà.

Per la sua famiglia, che rimarrà in silenzio.

Per se stessa, che prenderà il volo

lasciandola ancorata a terra.

Immobile.

Pietrificata.

Succube.

Angelica.

"richiamò subito dopo. La moglie lontana. Voleva parlare.

Chiedeva spiegazioni. Diceva: ti voglio ancora.

La supplicava di rimanere"

Joe R. Lansdale - Atto d'amore

2011-04-03T07:34:00.000-07:00

Preso al volo da uno scaffale della biblioteca lungo una serie di romanzi firmati tutti Joe Lansdale. Vi capita mai di scegliere un libro a istinto? Con questo è stato così, non sapevo neanche chi fosse Lansdale.

Ovviamente la lettura precedente, quella di Ellroy, mi aveva indicato la strada, dato che non amo molto il genere giallo. Lansdale mi ha però subito affascinata. Uno scrittore diretto, crudo, senza mezzi termini, molto descrittivo e che non si perde in chiacchiere inutili.

Il romanzo è ambientato a Houston, in Texas, dove un assassino, soprannominato il Macellaio di Houston, fa strage di donne in modo orribilmente sadico. Ad occuparsi del caso un'intera squadra di detective, tra cui spiccano Marvin Hanson e Joe Clark, due amici che non si danno per vinti. Hanson si appassiona talmente tanto alla vicenda da esserne intriso e coinvolto in modo quasi personale.

A parlare sono un po' tutti, Hanson, il Macellaio, i colleghi, giornalisti che si mettono in mezzo, la famiglia di Hanson. Scrittura piacevole, scorrevole, e che da metà libro in poi incolla gli occhi, ma la trama è abbastanza prevedibile, la psicologia dei personaggi è poco approfondita, la vicenda non crea colpi di scena e non regala quell'eccessiva curiosità che lascia almeno un po' stupefatti. Un romanzo giovane dunque, se si considera che è il primo dello scrittore, sicuramente ben delineato ma forse ancora acerbo.

Leggendo recensioni in giro nel web, pare che Lansdale sia molto quotato e che i suoi romanzi abbiano invece qualcosa in più. Lascio quindi una porta aperta per questo scrittore che mi ha comunque colpita e di cui sicuramente leggerò qualcos'altro, più avanti.

"l'interruttore poteva alleviare il buio, ma che cosa poteva alleviare la solitudine?"

James Ellroy - Dalia Nera

2011-04-01T14:52:00.000-07:00

Un libro che mi è stato regalato da Claudia (grazie!), e che mi è piaciuto moltissimo! Mi ha aperto un mondo sul giallo noir e sulla scrittura tagliente, cruda e realistica di un autore che non conoscevo affatto: Ellroy. Un romanzo inventato, ma anche vero, tratto appunto da una storia vera, quella della scomparsa e del ritrovamento del cadavere di Elizabeth Short, uno dei tanti casi di omicidio irrisolti negli Stati Uniti.

La ragazza, trovata morta nel 1947, a soli 22 anni, fu soprannominata Dalia Nera (Black Dahlia), nomignolo che le fu dato per il suo vestirsi sempre in abiti neri, e per la sua passione per il film La dalia azzurra. Ellroy ripercorre la vita di Elizabeth scrupolosamente, indicando fatti e indizi reali, su cui ha basato un libro romanzo che può anche essere considerato verità. Molti dei fatti narrati sono accaduti davvero, e la ragazza prende nuovamente vita nei suoi racconti.

La storia è quella di due amici pugili, e del protagonista, che entrerà a far parte della polizia. Si appassionerà talmente tanto al caso Dalia Nera da farlo quasi suo, investigando anche quando ormai non c'è più da investigare, andando a cercare prove e lasciandosi travolgere da amori futili e inutili, che lo porteranno lontano dalla soluzione ma anche vicinissimo. Una scrittura cruda, viva e penetrante, senza mezzi termini, molto realistica e vera. Un autore che mi ha colpita moltissimo e le cui parole ti entrano dentro e trafiggono come un coltello. Un uomo che si mostra forte e deciso ma che attraversa insicurezze e fragilità come tutti gli uomini. Amori nascosti e passioni travolgenti, indizi irrisolti e un'unica ossessione: salvare Elizabeth, Beth, Betty, Liz, la Dalia, riportarla di nuovo in vita, renderle quella giustizia che le è stata negata, restituirle il corpo intatto come non si potrà mai fare, ridare nuova speranza alla vita.

Ellroy colora ogni parola, ogni riga, della sua personalità ferma, incostante, passionale e travolgente. Deve trovare l'assassino, lo deve fare, non può vivere con questa ossessione. E lo fa, con un finale inaspettato, perdendo fiducia e amicizia, andando contro tutto e tutti, ridando a Elizabeth una nuova vita e un corpo ancora intatto. Ma soprattutto, omaggiando sua madre, uccisa barbaramente in modo simile alla Dalia, ventinove anni dopo, queste pagine d'addio, in lettere di sangue.

Leggi la recensione del film The Black Dahlia

Claudia Gray - Hourglass

2011-03-07T05:36:00.000-08:00

Il terzo libro di Claudia Gray, dopo Evernight e Stargazer, Hourglass, in uscita quest'anno per edizioni Mondadori, si presenta nello stesso stile, scorrevole e amabile, dei precedenti.

La storia è quella di Bianca, figlia di due vampiri, e di Lucas, il suo fidanzato, da sempre cresciuto nella Croce Nera, una specie di setta il cui unico scopo è quello di uccidere i vampiri.

Bianca e Lucas si conoscono a Evernight, una scuola superiore che ospita sia umani che vampiri, e dove questi ultimi imparano a confondersi. Non tutti i vampiri sono cattivi infatti, come sostiene le Croce Nera, anzi, alcuni sono buoni e alcuni ancora, come Bianca, vorrebbero andare contro il loro destino, e non diventare affatto vampiri!

La storia d'amore di Bianca e Lucas è complicatissima, per stare insieme lei sfugge a Evernight e alla sua famiglia, ma poi si ritrova coinvolta in una potente cellula della Croce Nera, dalla quale non riesce più a sfuggire. Nonostante non sia ancora una vampira, il suo corpo sta cambiando, se non beve sangue diventa debole, la pelle si fa più bianca, la temperatura corporea scende. Lucas, da fidanzato amorevole, cerca di procurarle qualche sacca di sangue, e lei invece, non volendo nutrirsi di umani, raccatta in giro tutti i piccoli animali che trova, cercando di non essere vista.

Ma la Croce Nera scoprirà la verità, complice una mail ingenua, e le cose cominceranno a mettersi male per i due, che da New York dovranno scappare a Philadelphia. I ragazzi provano a vivere serenamente la loro storia d'amore, ma si può davvero sfuggire al proprio destino? Bianca ha già bevuto del sangue da Lucas nei momenti difficili, e anche il corpo di Lucas sta cambiando. Cosa succederà ad entrambi? Riusciranno a coronare il loro sogno d'amore, a non diventare dei vampiri, o saranno completamente sopraffatti dalla loro natura e dal loro destino?

Un libro gradevole, che lascia ancora suspance, dato che finisce e non finisce (sicuramente c'è un seguito!), scritto come solo gli americani sanno fare, incuriosire in quel modo semplice che a volte si finisce per amare. Non che io sia un'appassionata di storie di vampiri e sinceramente non sono il mio genere, ma devo dire che Claudia Gray mi è piaciuta, con la sua fantasia e leggerezza.

Un libro che consiglio dunque, che può essere anche letto da solo senza i precedenti, ma che ha sicuramente un seguito e vi incuriosirà! Leggero e veloce, per chi non ama e non vuole pensare, e per chi ha voglia di staccare e lasciarsi trasportare da storie fantastiche ormai adatte a tutte le età.

"il conformismo sociale è la prigione della mente"

Gustavo Bolivar Moreno - Senza tette non c'è paradiso

2011-02-14T06:34:00.000-08:00

Gustavo Bolivar Moreno è stato per me una rivelazione. Un giornalista e sceneggiatore piuttosto affermato in Colombia, che ha avuto un grandissimo successo con questo libro, tanto che ne è stata tratta una serie tv con ascolti record in Sud America e Spagna. Gli italiani ne hanno approfittato subito con la loro versione Le due facce dell'amore, con Lorenzo Flaherty. Non guardo la tv, figuriamoci le serie tv, e questo libro mi sembra talmente crudo e con un finale che non può proseguire, che non riesco proprio a immaginare come potrebbe essere una serie a puntate.

La storia è quella di Catalina, giovane quattordicenne che vive a Pereira, un piccolo paese colombiano, dove la gente è talmente povera che per una vita dignitosa è disposta proprio a tutto. Soprattutto le ragazze, che hanno la possibilità di vendersi ai narcotrafficanti per una notte, due, tre o più, in cambio di soldi. E se poi il narcotrafficante giusto e ricchissimo la dovesse scegliere... beh, sarebbe tutta un'altra vita.

Catalina sogna di diventare come le sue amiche, che passano le serate con i boss più in, e ricevono in cambio un sacco di soldi, vestiti firmati a volontà, auto di lusso, appartamenti e qualunque altra cosa desiderino. Qualcuna, se fortunata, riesce anche a fare coppia fissa o addirittura a sposarsi, e la sua fortuna è proprio assicurata. Ma Catalina ha un problema: non è esattamente il prototipo di donna colombiana che piace ai narcos. Lei ha solo una seconda di seno, mentre a quelli là piacciono le donne con un corpo mozzafiato, ma soprattutto con le tette grosse come meloni. Il sogno di Catalina è quello di rifarsi le tette, così potrà finalmente entrare nel mondo di ricchezza tanto sognato e sperare di diventare la moglie di uno dei boss. L'operazione diventa una vera e propria ossessione, ma la ragazza ha appena 14 anni, e soprattutto non ha neanche un soldo. Come e dove trovare il denaro se l'unico modo è quello di vendersi, ma nessuno la vuole perché non ha un seno abbondante? Catalina è disperata, non vuole fare la fine della madre, non vuole neanche stare con il suo fidanzatino che la ama perché tanto, che vita le farebbe fare? E' quindi decisa a farsi operare a tutti i costi, da chiunque.

Catalina, disperata, entrerà alla prima occasione in un pessimo giro di guardaspalla, di autisti e di sotto-boss. Il suo inizio non è dei migliori, e grazie a una sfiga dietro l'altra subirà maltrattamenti e umiliazioni. Fino a quando non riuscirà a farsi operare al seno. Dopo essere andata a letto con chiunque, finalmente troverà un dottore che la opererà in cambio di favori sessuali e la sua vita cambierà. Una quarta di reggiseno la fa finalmente entrare nel mondo dei narcos più quotati, della prostituzione d'alto borgo, nel lusso più sfrenato e toccare con un dito la felicità. Ma non è tutto oro quello che luccica, in un mondo in cui i valori non esistono, le persone si tradiscono tra loro, e chiunque può ucciderti per nulla, anche solo se non gli vai più.

Catalina vivrà un dramma dietro l'altro, ad opera di suo marito, delle sue amiche, della sua amica del cuore Yesica, del fidanzato che si è rotto le balle di aspettarla, della madre, del fratello, fino all'inevitabile epilogo finale, designato con un enorme sorriso sulle labbra.

Un libro che mi è piaciuto molto, duro, crudo e molto realista, ma scritto in modo piacevole, scorrevole, e che non impressiona affatto, nonostante tante crudeltà e sfrontato egoismo. Ma d'altronde l'autore stesso ha voluto lanciare un messaggio molto forte, continuando, fino alla fine, a dichiarare che l'amor proprio, come sempre, rende ciechi.

Ringrazio Federica, che me l'ha regalato.

Tiziano Sclavi - Dellamorte Dellamore

2011-02-06T10:51:00.000-08:00

Uno splendido Tiziano Sclavi, un libro che mi ha fatto totalmente innamorare della sua visione grottesca della vita e della morte. Un personaggio scuro, scurissimo, che precede di poco Dylan Dog. Un uomo chiuso in se stesso, nato a Buffalora, piccola cittadina lombarda apparentemente innocua e tranquilla, e mai uscito da Buffalora. Una laurea in biologia che non esiste, e un lavoro come custode al cimitero, accompagnato dal suo inseparabile compagno di avventura Gnaghi, lo scavafosse, e dall'ossessione per una donna viva-morta-vivissima che ama e amerà sempre.

Buffalora è un paese maledetto? Dopo la morte i cadaveri si risvegliano entro 7 giorni. Francesco Dellamorte, figlio di Francesca Dellamore, insieme a Gnaghi, spara in testa ad ogni morto che si rianima, per farlo morire per sempre.

Ma non sempre i morti sono morti davvero, e i vivi, sono vivi davvero? E lei? E' viva o morta? E' dentro il suo cuore o fuori? E il sesso esiste o è soltanto una schiavitù a cui dobbiamo sottostare, come l'amore, la vita, il cibo, i bisogni corporei?

Tiziano Sclavi è tremendamente dark, ma brillante come non mai, in un romanzo che diventa un vero gioiello horror splatter, in cui nulla è vero e reale, ma tutto è realtà. Francesco vive ma aspetta anche, in continuo divenire, il suo destino, quello cui tutti siamo destinati, ridendone e sbruffando in faccia alla morte come se nulla avesse importanza, come se vivere o morire fosse davvero una sciocchezza, come la morte e l'amore, che non hanno mai fine, non hanno mai inizio.

Un libro veramente eccezionale, ma solo per chi ama il grottesco e può resistere alle intemperie di un'anima tormentatissima e che non trova pace, né la troverà dopo la morte.

Tiziano Sclavi - Nero.

2011-02-04T16:46:00.000-08:00

Difficile trovare le parole per descrivere questo romanzo di Tiziano Sclavi: Nero, col punto.

Dark, noir, thriller, surreale fino all'inverosimile. I personaggi si susseguono in modo scandito, freddo, staccato, come se li si stesse guardando dal vivo, da una pellicola. Le frasi sono essenziali e nessuna parola è di troppo. Le azioni si susseguono tra flash back e flash forward che lasciano a bocca aperta.

Troppo aperta, per quanto mi riguarda. Tiziano Sclavi è un autore unico, mi ha completamente conquistata e una piccola recensione di poche parole non può davvero esprimere tutta la mia ammirazione per la sua profondità. Fortemente condizionato da Edgar Allan Poe e dalla sua crescita, Tiziano si esprime al meglio nel personaggio di Zardo, un uomo vigliacco che vuole dimostrare a se stesso di essere di polso, ma che si fa irrimediabilmente travolgere dagli eventi, che lo schiacceranno inesorabilmente. Ma chi è Zardo?

Un uomo che cambia mille volte identità e che perde anche i confini di se stesso, trascinandosi dietro la sua ombra e quella di Francesca, una donna con cui non conclude mai e che non lo ama, ma Zardo, il vero Zardo, la ama? Scene che si ripetono e protagonisti senza volto, un cadavere in una valigia che torna a vivere nelle facce più disparate, uno spaccato surreale incastonato in uno scenario di film talmente realistico che quasi non ci si crede. Insomma, una trama scura ma geniale.

Il libro è bellissimo e travolge fino quasi alla fine. Devo dirlo con il cuore in mano, gli ultimi capitoli mi hanno delusa. Una lieve discesa che mi ha stupita moltissimo nelle ultime vicende, totalmente inaspettate, ma che forse rivelano fino in fondo la natura di Zardo e degli uomini come lui. Ma d'altronde, di che uomo stiamo parlando? Ancora, ci si chiede, chi è Zardo?

Il libro presenta alla fine il primo romanzo-racconto di Sclavi: Film. Un libro giovane, scritto a soli 19 anni per edizione Formichiere del 1974. L'autore decide di non modificare nulla e di pubblicarlo così come è stato scritto quando era un ragazzo con poca esperienza, nonostante il Premio Scanno.

Non mi ha entusiasmata, che sia inesperto si capisce ma c'è un talento particolare e quasi macabro nelle vicende di Film che... possono spingere ad approfondire l'autore, se si ama molto il noir dark.

Da non sottovalutare dunque, per cercare di capire un autore depresso e difficile, misterioso ed ermetico che però lascia al suo passaggio un segno di inequivocabile fattura.

Rafik Schami - La voce della notte

2011-02-02T17:11:00.000-08:00

Un romanzo che desideravo leggere e mi è stato regalato da una persona speciale, dolce e delicato come lei, e al contempo una lettura leggera e di svago.

Rafik Schami avvolge con le sue storie da mille e una notte ambientate a Damasco, la città dove è nato e che gli è rimasta dentro, nonostante abbia trascorso la maggior parte della sua vita in Germania.

Il protagonista è Salim, un vecchio cocchiere molto conosciuto a Damasco per la sua abilità nel raccontare storie, abilità che si fa magia agli occhi dei suoi ospiti, degli amici e dei conoscenti. Salim vive solo, ha perso la moglie e ora ha perduto anche la voce. La sua voce suadente, che incantava, che conquistava e lasciava tutti a bocca aperta. Salim è disperato, un uomo senza voce non può ascoltare, perché per poter ascoltare è necessario anche parlare. Così comincia l'avventura, in cui gli amici più stretti di Salim racconteranno ogni notte, uno alla volta, una loro storia, per rompere l'incantesimo che ha tolto al cocchiere la parola.

E ogni storia profuma d'oriente, è una piccola perla preziosa ricca di saggezza, in cui si può respirare una terra sconosciuta, incuriosirsene e sognare, quasi come in una favola da mille e una notte. Salim ritroverà la sua voce, ma non grazie alle storie dei suoi amici, ma a quella di una donna, una donna speciale.

Una scrittura semplice e non troppo ricercata, un libro da cui forse mi aspettavo di più data la fama dell'autore, ma che mi ha cullata in una specie di sogno, ricordandomi un po' Le mille e una notte, un po' il cartone animato di Aladin della Walt Disney che guardavo in tv da bambina e un po' Steinbeck nel suo meraviglioso Pian della Tortilla. Certo, io sono una donna molto realista, sognare mi piace ma non troppo, e di certo se fosse stato un romanzo più lungo mi avrebbe annoiata, invece è un bel mix che scorre leggero senza strafare. Lo consiglio alle anime sognatrici dunque, a chi ama l'oriente, la sua terra e la sua gente, a chi vuole svagarsi e a chi vuole ricordare, tra le sue pagine, un romantico amore lontano, come per me è colui che me l'ha regalato.

"Le sue parole hanno risvegliato il mio cuore, annunciò il principe. E qui, davanti a voi, chiedo Leila in sposa. Gli abitanti del villaggio fecero gran festa. Ma Leila alzò la sua mano lunga e sottile e disse: no, mio caro principe. Io ti ringrazio ma voglio essere libera, e vivere nel mondo. Nel tuo castello io mi sentirei prigioniera. Principe, io amo la vita, e la libertà! Gli abitanti del villaggio rimasero senza parole, convinti che Leila fosse pazza. Ma Leila realizzò il suo sogno, e andò in giro per il mondo. Dallo Yemen al deserto, arrivò fino a Baghdad, dove si innamorò di un uomo che guidava i treni. Leila rimase incinta, ma lei era un essere libero, come le gazzelle, e perfino poco prima di partorire continuava a girovagare e a raccogliere le sue storie. Il suo compagno non vedeva l'ora di diventare padre e sperò che Leila si fermasse accanto a lui. Quando le comunicò che non avrebbe più viaggiato, lei si mise a piangere, disperata. Quella stessa notte fuggì a Damasco, dove nacque sua figlia Fatima. E se un principe e un grande amore non erano riusciti a fermarla, ci riuscì invece la piccola Fatima. Per amor suo, infatti, Leila rimase a Damasco per ben diciotto anni. Ma un giorno Leila disse a sua figlia che doveva partire, e che da tanto tempo sognava di viaggiare in terre e paesi stranieri, per conoscere tante storie nuove. La figlia ammutolì. E Leila se ne andò, insieme a tutte le sue storie."

Patrizia Violi - Una mamma da URL

2011-01-29T12:40:00.000-08:00

Un libro preso a caso su uno scaffale della biblioteca, dopo aver letto la parola magica URL. Da blogger accanita, non ho proprio resistito alla tentazione, mi sono incuriosita e, con la scusa della voglia di una lettura facile e leggera, l'ho preso.

La protagonista è una mamma, anzi una extra mamma, con due figli e un marito manager, che per vivere fa la traduttrice part time, dato che i figli, la casa e il cane Bart le prendono gran parte del suo tempo. A intralciarla nella sua realizzazione personale ci sono anche gli abitanti del suo quartiere, una zona un po' snob a Milano, in cui tutti si fanno gli affari di tutti e ficcano il naso nella vita degli altri senza pietà.

Ad accompagnarla nella sua quotidianità di mamma e di donna il suo blog, una piccola isola felice dove Silvia può sfogarsi e raccontare tutte le sue sfighe ma anche i suoi sogni, i suoi segreti, la sua femminilità.

Un luogo dove si possa riposare in pace, uno stacco dal tram tram, e un regno personale inscalfibile, non esente anch'esso però da pettegolezzi e falsità. Nella rete ognuno può essere ciò che vuole, può crearsi un mondo parallelo, una realtà diversa e forse più sognante, ma finisce sempre per raccontare qualcosa di sé, per cercare condivisione, per affezionarsi alle sue amiche blogger e instaurare un rapporto particolarissimo e forse più stretto di quello che si ha con le "amiche" reali.

Patrizia Violi diventa la protagonista di se stessa. Con un linguaggio semplice ed efficace, descrive i sentimenti che avvolgono noi blogger appassionate e creative, sempre alla ricerca di una condivisione diversa e spinte dalla voglia di ritagliarsi uno spazio aperto dentro ma anche fuori dalla quotidianità.

Non posso di certo immedesimarmi nei racconti di una donna di 40 anni con figli e marito manager, e neanche in una mamma. Non lo sono. Ma il sentimento che unisce la voglia di condivisione femminile sulla rete è forte, e mi sono sentita molto vicina a quest'autrice, da subito.

Silvia è una donna forte, capace, stanca a volte dell'ambiente in cui vive, delle falsità e ipocrisie che la società ci impone e radicata nell'amore per la sua famiglia. Qualcuno tenterà di mettere i bastoni tra le ruote, come in tutte le cose belle, ma alla fine tutto si risolverà al meglio, e il blog sarà complice di nuove amicizie, forse più vere, più reali e profonde che mai.

Un libro che mi ha molto divertita, una scrittura scorrevole e simpatica, da leggere sicuramente per svagarsi e togliere dalla mente i problemi quotidiani.

Per curiosità, dopo averlo letto, sono andata a sbirciare nel blog dell'autrice. Mi è rimasto il sorriso, perché, leggendo i suoi post, è un po' come tornare a rileggere anche il suo libro.

Complimenti quindi ad Extramamma!

Niccolò Ammaniti - Io e te

2011-01-16T15:50:00.000-08:00

Finalmente mi sono decisa a scrivere questa recensione su Io e Te, il nuovo libro di Niccolò Ammaniti, un autore che mi piace, che stimo molto e che ho sempre considerato brillante e profondo. Io e te appare come un piccolo libricino, quasi un lungo racconto, ha le pagine in carta riciclata (che, ahimè, vengono via se non siete lettori troppo delicati) e si legge davvero in fretta.

La storia è quella di Lorenzo, un adolescente diverso dagli altri, particolare, che adora la sua famiglia ma è nello stesso tempo molto chiuso con le altre persone, con cui non riesce a legare, e che considera noiose, di un livello più basso, ripetitive, senza nulla che possano affascinarlo o accrescerlo.

I genitori non lo capiscono, nonostante l'affetto, pensano che lui abbia dei problemi psicologici, che la socializzazione sia importante, ma Lorenzo sta bene così, basta a se stesso, non ha bisogno degli altri, anzi, per dirla tutta, a lui degli altri non frega proprio niente (perché non mi lasciavano in pace? Perché dovevo essere uguale agli altri? Perché non potevo vivere per conto mio in una foresta canadese?).

Così un giorno gli viene una brillante idea. Quella di fingere e di diventare ciò che gli altri si aspettano da lui. La cosa funziona, i suoi compagni cominciano a considerarlo uno di loro, la sua famiglia è contenta, lo psicologo non è più necessario, ma soprattutto Lorenzo è finalmente diventato un ragazzo normale (il calcio era un gioco cretino, tutti a rincorrere una palla, ma era quello che piaceva agli altri. Se imparavo quel gioco era fatta, avrei avuto degli amici).

Un giorno Lorenzo, per far contenta la mamma, racconta che è stato invitato a trascorrere una settimana in montagna da una sua compagna di scuola. La madre è felicissima, gli compra abiti e sci, lo ricopre di attenzioni. Ma Lorenzo, una volta detta la bugia, non sa più come uscirne, e continua nella sua "balla", chiudendosi invece un'intera settimana nella cantina di casa.

A svegliarlo dal suo torpore sarà Olivia, la sorellastra, una donna splendida con mille problemi e schiava dell'eroina. Olivia lo trascinerà con la sua vitalità nella vita reale, schiaffandogli in faccia i problemi fisici ed esistenziali che hanno anche le altre persone, e facendogli aprire gli occhi a una realtà diversa, quella di persone differenti da lui, che non appartengono al suo ceto sociale borghese e che riescono, nonostante le loro crisi, a sorridere della vita e a non essere travolte da un sè grandioso.

Durante tutta la settimana Olivia starà male, avrà una forte crisi di astinenza, ma i due fratelli si ritroveranno, amici, a volersi bene come quando erano bambini.

Qualcosa cambierà nella vita di Lorenzo? Sì, come sempre in tutti i romanzi di formazione di Ammaniti.

Uno scorcio di una società nobile e ricca, molto lontana dalla mia personale concezione di vita, ma che conosco mio malgrado molto bene. Uno spaccato di presunzione e bigottismo esasperante, tramite un personaggio superbo e pieno di sé, ma anche vigliacco e protetto dal suo ceto sociale, completamente vinto da una società in cui non si sente capito, né mai lo sarà, perché, nonostante la sua sia una crisi adolescenziale è in realtà una crisi esistenziale molto profonda, e lo accompagnerà tutta la vita. Un'accettazione della vita là fuori, dunque, come introduce la stringa Einaudi? Credo molto di più. Una luce verso una diversa consapevolezza, più chiara e forte, del proprio carattere, del proprio io, della propria esistenza interiore con la quale si deve imparare a convivere con se stessi, ma soprattutto con gli altri.

Un Ammaniti diverso dal solito ma sempre uguale. Ma questo libro non mi ha lasciato il solito calore. Forse che l'autore si sia un po' troppo...imborghesito????

"le cose, una volta pensate, che bisogno c'è di dirle?"
"un Lorenzo che si vergognava a parlare con gli altri ma che voleva essere come gli altri. Mi piaceva fare finta di amare gli altri"
"mi ricordo che i miei compagni mi abbracciavano ed era bello perché credevano che ero uno di loro"
"da qualche parte, ai tropici, vive una mosca che imita le vespe. Ha quattro ali ma le tiene una sull'altra, così sembrano due. Ha l'addome a strisce gialle e nere, le antenne e gli occhi sporgenti e ha anche un pungiglione finto. Non fa niente, è buona. Ma, vestita come una vespa, gli uccelli, le lucertole, persino gli uomini la temono. Può entrare tranquilla nei vespai, uno dei luoghi più pericolosi e vigilati del mondo, e nessuno la riconosce"
"li imitavo con discrezione. Da imitazione a caricatura è un attimo"
"ma più inscenavo questa farsa più mi sentivo diverso. Il solco che mi divideva dagli altri si faceva più profondo. Da solo ero felice, con gli altri dovevo recitare. Questa cosa, alle volte, mi impauriva. Avrei dovuto imitarli per tutto il resto della vita?"
"come stavo bene. Se mi portavano cibo e acqua ci avrei passato il resto della vita. E ho capito che se finivo in isolamento in prigione ci sarei stato in grazia di Dio"
"guarda che se tu te ne stai nascosto e ti fai gli affari tuoi non vuol dire che sei una brava persona. E' troppo facile pensare così"
"è imbarazzante essere visti quando stai male. E quando uno sta morendo vuole essere lasciato solo"
"ma le mie storie le tenevo per me, perché se le raccontavo si sciupavano subito come i fiori di campo tagliati e non mi piacevano più"
"odiavo le fini. Nelle fini le cose si devono sempre, nel bene o nel male, mettere a posto"

Muriel Barbery - Estasi culinarie

2011-01-04T06:34:00.000-08:00

L'autrice mi aveva entusiasmata con il suo L'eleganza del riccio, così ho comprato anche questo libro, sognando forse un'altra magia letteraria. Purtroppo non è stato così. Anche se il romanzo è scritto molto bene, in modo che solo uno scrittore colto e intelligente può fare, la trama è tutta improntata sul cibo, sul piacere che questo provoca ai sensi, sulla ricerca del sapore primordiale, sui racconti di un uomo che di mestiere fa il critico gastronomico e che vive di quello e solo per quello.

Una trama difficile per me, che considero comunque la qualità del cibo essenziale per vivere, ma sono una donna che mangia per vivere e non che vive per mangiare, e che non apprezza, purtroppo, l'eccesso anche in questo. Non mi piace chi pensa sempre a mangiare, chi idolatra il cibo e chi non vede l'ora di provare sempre nuovi ristoranti. Non sono fatta per queste cose e di conseguenza non ho potuto apprezzare il libro, come forse invece, chi ama la ricerca del piacere in ogni cibo che assaggia, può fare.

La storia è quella di un uomo anziano, in punto di morte, che racconta la sua vita fin da quando era bambino e ragazzo, che ha sempre ruotato nel piacere del cibo. Il romanzo è scandito da capitoli in cui ogni voce è diversa, e a parlare, oltre a lui, sono tutte le persone che hanno attraversato in qualche modo la sua vita. Parenti, amici, amanti, perfino animali, che lo odiano e lo disprezzano, e si ritrovano il giorno della sua morte ad essere quasi contenti che finalmente sia arrivata. L'uomo viene descritto come un individuo senza sentimenti, un grande viaggiatore grazie al suo lavoro, un padre completamente assente, con una moglie e dei figli che non ha amai amato e che hanno sempre sofferto la sua mancanza, con una schiera di amanti giovani e sempre bellissime, ma comunque trattate da amanti occasionali, e una moglie che l'ha sempre aspettato, ha sempre sofferto, e anche in punto di morte, continua ad amarlo nonostante la sua indifferenza. Un uomo che doveva scegliere di essere solo e di non farsi una famiglia perché incapace di amare, e che non avrebbe dovuto comportarsi in modo standard per non fa soffrire nessuno. Un uomo descritto con gli occhi di una donna che ha evidentemente sofferto molto per amore, durante tutta la sua vita. Nessuna pietà per chi sbaglia, nessuna consapevolezza che non siamo tutti uguali, un continuo disprezzo per la propria sofferenza egoistica senza tener alcun conto dei sentimenti di un uomo che, seppur non perfetto, sta morendo. Un uomo che se ne frega di tutto e di tutti se non di se stesso, e del suo cibo, che è l'unico in grado di portarlo a provare l'unica emozione per cui valga la pena vivere: l'estasi.

Un cammino emotivo troppo debole, ma sono contenta di aver letto prima L'eleganza del riccio, perché se avessi letto per primo questo libro, avrei giudicato l'autrice troppo frivola, banale e sentimentalmente egoista, per poter soltanto pensare di affrontare un altro dei suoi romanzi. Si può vivere soltanto per il piacere che dà il cibo? Evidentemente si. Le persone sbagliano e ognuno è diverso. E non è giusto nè umano giudicarlo per questo. Soprattutto se non è in grado di amare nessuno, neanche se stesso.

Lo consiglio dunque? No, assolutamente no.

"ciò che sulla base del sentire comune appare magico e magistrale si infrange pateticamente ai piedi delle vette del genio"
"il calvario non è lasciare quelli che ti amano, ma staccarsi da quelli che non ti amano"
"è incredibile quanto si può cambiare in un giorno solo"

Federica Bosco - 101 modi per dimenticare il tuo ex e trovarne subito un altro

2010-12-28T12:48:00.000-08:00

Un regalo azzeccatissimo di Natale, devo dire. La persona che me l'ha regalato mi conosce molto bene! Mi chiedo come mai mi arrivino a volte dei regali così frivoli e...con argomento "uomini che ti fanno soffrire". Dovrei rifletterci? Forse dovrei scrivere io un libro del genere, ma al contrario!

Un manuale di consigli per le ragazze abbandonate dai loro fidanzati, e che si trovano tutto ad un tratto sole inaspettatamente. 101 consigli in una scalata dal primo giorno fino all'ultimo, dal primo gradino difficile fino alla vetta, in cui sarete libere, liberissime e non più schiave dell'amore di un uomo che non vi vuole più e ne riuscirete a trovare mille altri, magari snobbandoli!

Federica Bosco ha una scrittura coinvolgente, ed è decisamente dotata! Un insieme di humor ed equivoci, spezzoni della sua vita e consigli dettati dal cuore femminile in modo molto solidale e sensibile. Viene da ridere, ma certe cose sono proprio vere, e mi sono immedesimata in alcune parole e qualche scorcio del mio passato.

Il libro è diviso in 3 fasi. La prima con 10 comandamenti, e cioè cosa non fare troppo: non bere, non fumare, non mangiare, non impasticcarsi, non farsi prevedere il futuro, non svuotare la carta di credito, non andare dal chirurgo plastico, non pedinarlo, non picchiarlo ma soprattutto non farti il suo migliore amico! La fase 2 comprende alcune strategie per elaborare il lutto. Tutti consigli molto validi per riavvicinarsi a se stesse, dal mangiare sano, dormire, non mandare sms, email, non scrivere su skype o facebook, non uscire se non ne hai voglia, buttati sul lavoro e non pensare, comincia a guardare le persone intorno a te, ridi, pensa a te stessa!

La fase 3, finalmente, raggruppa consigli per ricominciare a vivere. Dal cambiare abitudini, farsi un guardaroba nuovo, rifarsi il look, ascoltare nuova musica, un lungo viaggio, leggere, cucinare, imparare a fare i lavoretti del bravo uomo di casa per diventare indipendente, prendere un micio, comprare abiti colorati, chiama uno dei tuoi ex con cui hai ancora un rapporto affettuoso, fai un corso di teatro, fai una festa, e infine scrivi un libro. Quale idea migliore che raccogliere la tua storia d'amore in poche righe, non per ricordarla, ma perché ti possa tornare utile? Le storie strappa lacrime sono sempre vincenti!

Ironica e dettagliatissima, e sempre molto simpatica, vi conquisterà con le sue parole semplici e veritiere. Perché diciamo, i consigli sono davvero realistici e possono sinceramente aiutare.

Per il resto? Fa sorridere, ma non è un libro che regalerei né che comprerei! Meglio, molto meglio i romanzi di Federica.

"meglio un barattolo di yogurt che un chilo di gelato, meglio la cioccolata fondente di quella al latte, meglio latte e cereali che le merendine, meglio il latte di soia del latte di mucca, meglio i semi di zucca delle patatine, meglio la frutta secca del pollo fritto, meglio la senape della maionese, meglio la marmellata della Nutella, meglio i biscotti secchi di quelli al cioccolato e meglio la birra del vino. Perché la crisi passerà e non avrai più bisogno di sostituire l'amore con il cibo, perché sarai piena d'amore. Amore per te stessa"

La mia recensione ti ha incuriosito? Compra il libro!

Ian Sansom - Il caso dei libri scomparsi

2010-12-26T06:35:00.000-08:00

La copertina quasi anticata di questo libro è decisamente affascinante. L'ho comprato anche se solitamente non sono molto attratta dai gialli, anche se soft come questo.

La storia è quella di Israel, un laureato in lettere, tipico uomo british, che vive a Londra con fidanzata super impegnata al seguito, mangia sempre fuori, è un quasi fallito lavorativo, non vede altro che il cibo di Londra, il caffè di Londra, le botteghe di Londra, gli abiti costosi di Londra, ecc. Israel, un uomo non proprio bello e un po' rotondo ma molto colto, che sogna di diventare il bibliotecario di un'importante bibilioteca, si ritrova ad accettare un lavoro in Irlanda del Nord, e ad affrontare un viaggio che non sarà per nulla quello che si aspettava. Il giorno del suo arrivo infatti, si accorge che la biblioteca in cui doveva prestare servizio temporaneo come bibliotecario è chiusa, non c'è nessuno, ma proprio nessuno! E in aggiunta i libri non ci sono! 15.000 volumi sono stati portati via all'insaputa di tutti, insomma qualcuno li ha rubati!

Israel, per varie vicessitudini, si ritrova senza lavoro, senza soldi, senza abiti decenti ed è costretto ad accettare un incarico molto diverso da quello che credeva: bibliotecario di un bibliobus (un camion che dovrebbe ospitare i volumi rubati e che percorre ogni giorno un tot di fermate, come un autobus vero e proprio, ma nel quale si legge!), un furgone scassato da rimodernare, senza libri e davvero difficile da guidare! Il tutto è contornato dai personaggi bizzarri (e per di più irlandesi!) del piccolo paesino di Tundrum: gente che parla con un accento non proprio esaltante, non si veste alla moda, non conosce il minimo linguaggio scolastico, lo giudica un cittadino snob, non si fa gli affari suoi ma soprattutto la cui conoscenza culturale è decisamente inferiore alla norma. Israel si sente perduto, estraneo ed escluso. Talmente diverso, impacciato, un elegante uomo un po' sfigato immerso nella campagna irlandese costantemente allagata dalla pioggia, senza aiuti, senza la sua fidanzata (che nemmeno risponde al telefono) e con un incarico che deve portare a termine per poter avere i soldi per tornare nella sua cara Londra e bersi, finalmente, una tazza di caffè decente.

Il personaggio molto english man viene ben delineato dall'autore, e anche la diversità con la gente d'Irlanda (ma non sono troppo sicura possa corrispondere a una visione realistica). L'amore per i libri traspare ma non è così forte da conquistare. L'alone che si può quasi toccare in ogni pagina è opaco, poco luminoso e non mi ha convinta più di tanto. Il giallo è molto soft e forse più adatto a me ma ancora soft, tiene incollati alle pagine ma senza quella suspance breve che deve esserci, i periodi che dovrebbero arrivare al clou sono lunghissimi e fanno quasi passare la voglia di scoprirlo questo clou...il linguaggio poi è talmente semplice che potrebbe essere letto da un bambino delle medie, anche se i riferimenti letterari, artistici e televisivi sono molti e riportati con un numerino alla fine del libro. Un personaggio debole, che riuscirà a risolvere il mistero per caso, senza alcuno spirito investigativo, e che, data la mancanza di carattere voluta dall'autore, non mi ha lasciato granché. Un libro leggero, se non leggerissimo, da leggere per svago, ma non aspettatevi nulla di più. Non è un gran giallo, non è un gran romanzo. La copertina cita Alexander McCall Smith e il suo personaggio forte Precious Ramotswe. Nessun tipo di paragone può essere, a mio avviso, fatto. Per caso o per fortuna, Precious è una donna di carattere, Israel è un uomo privo di personalità. Rimane una bella idea, ma che poteva essere meglio sviluppata dall'autore.

Il caso dei libri scomparsi. Le storie del Bibliobus di Tundrum
Sansom Ian
TEA, 2009
€12,00

Greg Dawson - La pianista bambina

2010-12-09T11:26:00.000-08:00

Un libro piacevole ed interessante, anche se a tratti doloroso, questo di Greg Dawson. Ho deciso di comprarlo dopo aver letto poche righe della prima pagina. Uno di quei romanzi che ti conquistano all'istante, in cui capisci che la scrittura è simile al tuo stato d'animo e ne hai bisogno per sentirti appagata.

Non si tratta di un romanzo inventato ma di una storia vera. L'autore ripercorre la vita della madre e della sorella, due ebree ucraine scampate miracolosamente allo sterminio nazista. Lo fa esprimendo dolore e rammarico, commozione, affetto e profondo rispetto. L'amore per la famiglia, la madre Russia, la musica, l'indipendenza si fanno voce disperata in un racconto che diventa lungo e incolla gli occhi alle pagine.

La storia di Zhanna e Frina, due bambine prodigio del pianoforte, a cui la musica ha salvato la vita.

Cresciute nella cittadina di Kharkov, le due bambine frequentarono già da piccolissime il prestigioso conservatorio di Mosca, avevano un padre caramellaio e una madre dolcissima. Ma le cose nel tempo cambiarono, ancor prima dell'evento nazista, ancor prima che Hitler invadesse l'Ucraina con le sue truppe (e Stalin lo lasciò tranquillamente fare). Lo sterminio degli ebrei ucraini avveniva lungo fosse sperdute nei campi e nelle gas mobili, dei camion attrezzati per l'uso, le prime vere e proprie camere a gas. I campi di concentramento di Auschwitz e Trerblinka erano lontani, quando la Russia vide morire i primi milioni di ebrei in Ucraina. Zhanna e Frina si salvarono miracolosamente, riuscendo a sfuggire alla marcia sotto la neve, a digiuno e senza possibilità di fermarsi, che durò lunghi giorni e notti, portando ignari (o quasi) ebrei a morire lungo Drobitsky Yar. La vita di Zhanna valse l'orologio da panciotto del padre, a cui un giovane soldato non riuscì a dir di no.

Le due bambine, di appena 12 e 10 anni, attraversarono mezza Russia tra bombardamenti, avvistamenti antisemiti, nazisti e spie, per riuscire a trovare un posto sicuro e un luogo dove poter farsi dei documenti nuovi e cambiare nome. Senza soldi, senza famiglia, senza abiti caldi e soprattutto senza musica. Il violino del padre era come un componente della famiglia e fu rubato senza pietà. Il pianoforte rimase nella loro vecchia casa, che furono costrette ad abbandonare. Ma Zhanna conserva, nella tasca interna del cappotto, lo spartito con il volto di un giovane Chopin dell'Improvviso fantasia. Il solo ricordo che ha della sua giovane vita spezzata. Tra incontri, colpi di fortuna, bombardamenti, paure, fame, freddo, preghiere, le due riusciranno a cambiare nome e a cominciare finalmente una nuova vita. In Germania viene riconosciuto il loro talento, improvvisano e suonano per i nazisti con tutto il loro orgoglioso odio, ma anche, una volta terminata la guerra, per centinaia di ebrei sopravvissuti al massacro.

Zhanna non dimenticherà mai la sua calda Russia, in cui cercherà di tornare a tutti i costi, come un cieco di fronte a un amore che non riesce a dimenticare. Sarà la sorella a fermarla, e a salvarle la vita.

Grazie all'incontro con un soldato americano, riusciranno ad approdare a New York e a coronare finalmente il sogno della loro vita: una borsa di studio al prestigioso conservatorio di Juilliard.

Una storia vera, raccontata in modo davvero realistico dal figlio di Zhanna, Greg. Un americano ancorato alle sue origini e desideroso di portare alla luce la storia terribile della sua famiglia. Una storia mai raccontata tra le mura di casa, ricoperta di un alone di mistero per tutta la sua crescita. Una storia che voleva essere cancellata con la rinascita di Zhanna e Frina, due musiciste affermate e quotate, che hanno fatto dell'arte della musica la loro vita, e a cui l'arte ha reso la possibilità di vivere.

Splendido, assolutamente da leggere.

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La pianista bambina
Dawson Greg
Piemme, 2010
€16,50

Luca Rota - La mia ragazza quasi perfetta

2010-12-03T06:34:00.000-08:00

Sono venuta a conoscenza di questo libro per puro caso, come per puro caso l'ho d'altronde letto.

Raramente mi accingo a leggere libri di ultimissima uscita (questo è di maggio 2010), ma sono rimasta incuriosita del modo in cui l'ho avuto (ma anche dalla copertina, diciamolo!).

Il libro è stato stampato da una piccola casa editrice di Ravenna (Senso Inverso), ha la copertina morbida e il disegno si presenta come un fumetto, con una bellissima ragazza dal fisico mozzafiato in primo piano. Il disegno mi è piaciuto moltissimo!

Luca Rota è un giovane scrittore, e si vede. Bastano poche pagine per capirlo. Giovane nello scrivere, giovane nel pensare, ma profondo dentro, più di quanto il libro possa far pensare, più di quanto le battute sparpagliate nelle varie pagine possano far credere.

Il protagonista è Tizio Tratanti, un ragazzo normale di 35 anni, accompagnato dal cane Sandro, un cane bizzarro che sa guidare, che si racconta. Parla di sé, delle sue strampalate invenzioni, riflette sulla vita extraterrestre, su complicate parentele, su difetti fisici personali che impediscono normali relazioni sociali, ma soprattutto Tizio si innamora, di una ragazza bellissima, davvero bellissima, di quelle che tolgono il fiato. Ma la ragazza soffre di una malattia rara, rarissima, che impedisce ai due di vivere un rapporto sereno e normale di coppia, e li porterà a tentativi assurdi e strampalati di accoppiamento, mai peraltro, concluso. L'autore si sofferma sull'importanza dell'amore, dei valori della vita, cercando di trasmettere un messaggio di profondità che parta appunto dalla superficialità. Possono le esteriorità condizionare i rapporti umani al punto tale da fuorviarli, incrinarli, distruggerli? La società di oggi è davvero troppo intrisa di apparenza da non riuscire a vedere oltre se stessa? Da qualche parte nel mondo c'è qualcuno che riesce a vedere con occhi diversi ma uguali ai tuoi? E allora, come districarsi in questo labirinto (fantastico e banale) e trovare un qualunque appagamento che possa non essere "visivo"?

Il libro è davvero particolare. Forse un po' troppo estremo, con un umorismo leggermente british che non mi ha particolarmente esaltata, ma che ha permesso all'autore di accentuare il sentimento di sconforto che caratterizza il protagonista (e forse, lui stesso). Sicuramente da capire, alcune battute sono veramente minimal e forse potevano essere evitate, ma rendono comunque l'idea di inadeguatezza e diversità sociale. Posso dire lo stesso della strampalata malattia della ragazza, forse un difetto surreale eccessivamente marcato, in cui sembra quasi più importante arrivare a una conclusione sessuale che altro (anche se poi, è proprio l'altro che ricerca l'autore). Verso la fine la scrittura diventa più sciolta e profonda, quasi che l'autore voglia concedere la sua pura interiorità scrollandosi di dosso le battute precedenti. Ma sono solo poche pagine, ed è un vero peccato.

Insomma, un romanzo inusuale, una scrittura giovane e facile, a cui forse non siamo decisamente preparati e di cui possiamo forse sorridere. Ma, alla fine, proprio nel finale della svolta, in cui si pensa arrivi davvero una conclusione profondissima, l'autore sceglie di essere reale e di non raccontare favole. Dimostrando, a pieno, la sua appartenenza alla società di oggi che, vuoi o non vuoi, ti ingloba, ti scavalca e in cui si deve, in qualche modo, sopravvivere.

"in fondo, a volte, i difetti servono a esaltare le virtù"
"il futuro ha un gran pregio, sotto tutti i punti di vista: finché non si arriva, non si può sapere come sarà..."

Sherry Argov - Falli soffrire

2010-10-21T18:08:00.000-07:00

Un manuale per le brave ragazze o per le ragazze stronze? Mamma mia che libro, ne sono quasi sconvolta.

Ovviamente un regalo, mai avrei potuto pensare di comprare un libro del genere. Ma Sherry Argov appare docilmente spietata e i suoi consigli non sono poi così da sottovalutare.

In sostanza il libro sintetizza le regole per poter conquistare gli uomini. Diciamo regole generali che possono essere applicate alla maggior parte degli uomini. E il titolo, ironico ma non troppo, "Falli soffrire", è decisamente azzeccatissimo, soprattutto se siete delle donne zerbino che vi lasciate addomesticare da qualunque "stronzo" passi al vostro cospetto. Inutile dire che la adoro, Sherry Argov, è il genere di donna lottatrice che ti può far provare il Paradiso, ma anche l'Inferno.

Il libro è piuttosto schematico e a volte essenziale. Direi in alcuni punti anche piuttosto utile. Ma non dimentichiamo che gli uomini non sono tutti uguali e che, soprattutto, quando si ama, le regole non si riescono mai (o quasi mai) ad applicare. Mi sono chiesta a cosa possa servire un libro del genere a una stronza, che sa benissimo come comportarsi con gli uomini, e di conseguenza far cadere ai suoi piedi l'uomo che vuole. Esistono davvero delle donne così deboli da accettare qualunque cosa fin dal primo appuntamento, anche se non sono innamorate? Se sì, spero proprio che siano una minoranza!

L'analisi psicologica del genere maschile è comunque ottima. L'autrice è brillante ed intelligente, e gli uomini li conosce benissimo! Credo che questo libro possa tornare utile alle inesperte, forse alle giovanissime. Ma è anche un manuale simpatico da regalare a qualche amica un po' sfortunata in amore, che possa riderci sù e prendere nuova forza da una scrittura sicuramente coinvolgente, amabile e vincente! Complimenti all'autrice!

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Falli soffrire. Gli uomini preferiscono le stronze
Argov Sherry
Piemme, 2007
€10,00

Tiziano Sclavi - Mostri

2010-10-07T06:27:00.000-07:00

Un libro particolarissimo, sembra quasi un fumetto, scandito e di un realismo estremo. Un libro che va preso a nervi saldi, e non adatto a chi ama sognare. La realtà viene raccontata con profonda durezza e distacco, come d'altronde quello che è: ineluttabile.

La storia è quella di tre ragazzi malati e la loro vita raccontata tra le pareti di una stanza comune in ospedale. Le visite mediche, le colazioni, i pranzi e le cene tutti uguali, il giro degli studenti di medicina che a volte sono bravi a volte disastrosi...e i pettegolezzi di corridoio tra le infermiere, pazienti suicidi e profonda aspettativa sui risultati degli esami, che rendono la vita piena di speranza, anche quando la speranza è soltanto un sogno.

Tiziano Sclavi è un profondo conoscitore dell'animo umano, racconta le vicende mediche come una persona che le conosce sia dal punto di vista del medico che del paziente, o comunque come qualcuno che certe cose le ha viste da vicino. Ciccio, un nano, Gnaghi, un ritardato mentale e Sam, un ragazzo senza arti, vivono la loro tragedia quotidiana, con rassegnazione. Ma Ciccio non si da per vinto, e continua a dare fiducia costante alle parole di chi lo farcisce di una chimera illusoria. Ma non è così forse il desiderio di guarigione? Non è questa la vana illusione di chi sa di essere malato, percepisce nel profondo di se stesso che non guarirà mai eppure continua ancora a sognare? Una storia vera e talmente reale che mette quasi i brividi. I protagonisti sono chiamati "mostri". Persone che non sono normali, persone emarginate, persone a cui la vita ha fatto il brutto scherzo di incapacità. Non solo emarginati dunque, ma adulti, ragazzi, bambini, mostri che sopravvivono tutti i giorni, i cui giorni sono tutti uguali, e che attendono, si trattengono, svolgono soltanto la loro espiazione: il cammino irrimediabile verso la loro morte.

"penso che fuori sia lo stesso che qui. Ma in più bisogna trascinarsi dietro la propria ombra"

"pensò che il silenzio era il vuoto di quello spazio, come lo spazio vero che è fatto quasi tutto di vuoto, e solo per caso si incontra ogni tanto un pianeta, pieno di crateri"

"a volte penso di essere quasi fortunato a non avere le braccia per prendere, e a non averle per lasciare"

Mostri
Tiziano Sclavi
Edizioni BD, 2010
€17,00

Marcela Serrano - Nostra Signora della Solitudine

2010-10-02T04:43:00.000-07:00

Una scrittrice che tocca il cuore, non c'è molto più altro da dire sulla Serrano.

Il titolo del libro mi ha attirata, e attirerà anche voi se riuscite ad andare oltre le righe e a non fermarvi sulle parole. Nostra Signora della Solitudine mi ha riportato a vecchi racconti messicani, mi ha fatto ricordare con nostalgia momenti in cui candele e malinconia si mischiavano alla musica, quella musica che si suona e non si ascolta, ma che ti nasce dentro. Così ho deciso di leggere questo libro, perché un libro che porta il nome della patrona di Oaxaca non può non essere letto.

La storia è quella di una scrittrice scomparsa, e della protagonista che cerca di capire, su richiesta del marito di lei, dove sia finita, cosa le sia successo, se sia morta o che altro. Una trama dunque diversa, una specie di giallo che, pensando ad altri romanzi della Serrano, lascia forse stupiti. Ma non è il classico giallo (che, come genere, non mi entusiasma molto), è molto di più, una trama ricamata di passione, vita, sentimenti, colori, tristezze, insoddisfazioni, preoccupazioni, solitudini e profondità. Il tutto incentrato sulle donne, o meglio, su una donna: Carmen.

La storia di una solitudine, ma anche di una storia d'amore profonda e che non può spezzarsi mai. Una donna giudicata "pazza", fuori dagli schemi, senza fine o scopo, razionale e irrazionale, vittima della sua stessa follia, intelligentissima, bellissima e unica, come solo certe donne riescono ad essere. Una donna a cui la vita non basta più e che svolta più volte, per strade diverse, ma torna sempre là, sempre in quel punto critico, nella sua ferita che non può e non deve essere ricucita: l'Amore, quello vero, puro, per un uomo che è suo ma che non sarà mai suo.

Il dolore dunque, ma anche l'affetto eterno, quello che riesce a legare due persone per l'eternità. A tal punto da far dimenticare tutto, anche la vita dei figli, ma sicuramente, la propria.

Un romanzo di una spiccata sensibilità, forse meno vincente di altri ma ugualmente toccante.

E sempre accompagnato da un viaggio interiore fantastico, alla scoperta del Cile, dell'India e del Messico, e la sua città colorata che, una volta vista, non si può dimenticare: Oaxaca (e i messicani, affascinanti, sublimi, intelligenti, uomini).

"tutti credono che nei romanzi gli autori ricreino i ricordi, i fatti accaduti. E invece scopro che li anticipiamo"

"l'assenza della rosa è la rosa"

"la follia non ha posto nel mondo"

"la pigrizia non è una peculiarità, bensì un sintomo"

"sono il nuovo mondo!"

"...una passione che agisca come un motore..."

"l'India è un luogo dove perdersi"

"il Messico, la grande cicatrice"

"l'amore non conosce ricompensa al di fuori dell'esperienza di amare, e in segna soltanto l'umiltà"

"le donne commettono le loro sciocchezze non come noi, per negligenza e leggerezza, ma quando sono molto infelici"

"Oaxaca: Azzurra, Tremula, Insondabile"

"la solitudine è come una luce senza sole. Quando questo si consuma, le rimane la purezza"

"il problema dei messicani è che non smettono mai di essere sposati"

Compra il libro qui

Nostra signora della solitudine
Serrano Marcela
Feltrinelli, 2003
€7,50

Marco Missiroli - Il buio addosso

2010-09-30T14:31:00.000-07:00

Non mi ha colpita il giovane scrittore Missiroli con questo suo primo libro che leggo. L'ho trovato stantio e noioso, il finale si capisce fin dall'inizio e la sofferenza è raccontata più come un tema di scuola che entrando dentro i veri sentimenti della protagonista.

La storia è quella di una zoppa, una bambina che nasce con una gamba atrofica in un piccolo paese chiuso e bigotto, dove tutto deve essere perfetto e dove non c'è posto per gli storpi. La bambina è la figlia del sindaco di R. R punto (R.) è il nome che l'autore sceglie per il paese. Non ho ancora capito che significa R e ho trovato la cosa un po' fastidiosa! Cosa significa R.? Vorrei saperlo.

Per i bambini che nascono in qualche modo malati ma anche a chi si ammala è prevista la polvere dolce, cioè un veleno mortale, di modo che il paese rimanga puro e niente e nessuno lo possa rendere decadente. Il sindaco decide di non dare la polvere dolce a sua figlia, mettendosi contro tutto e tutti e cercando di far capire alla gente che lei è una bambina come tutte le altre.

La bambina cresce al chiuso, dentro la sua casa, in compagnia di un altro bambino, chiamato "matto". Desidera giocare con gli altri bambini che vede dalla finestra, vorrebbe avere una vita normale e non capisce perché a lei sia negata. Il padre decide di farla istruire da un maestro in casa, e già questo è sollevante. Ma non basta. Gli abitanti di R. sono accaniti contro la zoppa e il matto, non li vogliono, vorrebbero vederli morti e li disprezzano. Finché un giorno il sindaco cambia, il padre e la madre della bambina ormai cresciuta non possono più fare nulla, e la vita diventa davvero difficile.

Una crescita nel buio, un buio che ti senti addosso e di cui non riesci a liberarti, forse non te l'ha insegnato nessuno, forse non hai abbastanza forza, forse sei solo una piccola finestra debole e incapace sul mondo. Ma un giorno tutto cambia, perché il destino alla fine, insieme alla giustizia, riporteranno la pace in almeno un cuore.

Il romanzo non mi è purtroppo piaciuto, o almeno non mi ha lasciato granché. Il continuo riferirsi ai due protagonisti principali (la bambina e il bambino un po' fuori di testa) con il nome di "zoppa" e "matto" ha reso il libro poco poetico e forse troppo sprezzante. I sentimenti della ragazza potevano essere più approfonditi, anziché una semplice visione esterna delle cose, dei fatti, dei movimenti, senza alcun accenno di introspezione o sentimento più intimo. L'autore è comunque scorrevole e il libro si legge in fretta, anche se io ho fatto davvero molta fatica. La copertina mi è piaciuta molto più del romanzo!

"allora la canzone tacque finché il dolore rimase sulla pelle. Poi ricominciò"

Il buio addosso
Missiroli Marco
Guanda, 2007
€15,00

Paola Mastrocola - La gallina volante

2010-09-20T05:52:00.000-07:00

Un libro leggero e piacevole, che si fa leggere in fretta e che conserva tutta la genuinità di una scrittrice che ti lascia sempre qualcosa dentro.

La storia è quella di Carla, un'insegnante di liceo insoddisfatta della scuola e forse anche un po' della sua vita, che come sfogo e fine trova quello di costruirsi con le sue mani un pollaio con 24 galline, 12 per il giorno e 12 per la notte. Il suo sogno è decisamente impossibile: far volare una gallina, ma non farla svolazzare, ma farle proprio prendere il volo, come tutti gli altri uccelli che volano. Altrimenti perché le galline avrebbero le ali? Tra scherzo e realtà la Mastrocola ci porta ancora generosamente nel suo mondo della scuola, della vita, della tristezza, e ci mostra una donna forte e fragile, che non si da per vinta e che cerca in tutti i modi di darsi un perché, di scavare a fondo, di illuminare la strada a chi la sa capire.

La scuola vista con occhi più giovani, forse ancora ingenui e speranzosi, da una docente ma anche da una donna, mamma e moglie, che vuole sempre di più e che sceglie gli animi compatibili per aiutarli nel loro cammino. Così cercherà di fare con la sua allieva preferita, che si chiama Carla come lei: aiutarla a darle una motivazione, un senso più profondo alla vita, anche se, quando domina la povertà, c'è poco da fare.

Alla fine la protagonista riuscirà nel suo intento, cioè quello di far volare una delle sue simpaticissime galline? Le studia tutte, ma proprio tutte e ci crede, ci crede fortemente! E si inventa una condivisione tutta sua. Che la porterà a un vero e proprio concorso per galline!

Tra una frustrazione e l'altra, e una vicenda e l'altra, la Mastrocola ci mostra una donna stanca e forse svampita, a cui importa tutto e niente, ma sempre salda nei suoi ideali, con la voglia di cambiamento che la riempie, con il desiderio costante di rinnovamento, e con la delusione, sempre addosso, del decadimento sociale della scuola e di tutto ciò che le gira attorno.

Simpatico, divertente, da leggere come svago!

La gallina volante
Mastrocola Paola
Guanda, 2005
€14,00

Giuseppe Culicchia - Il paese delle meraviglie

2010-09-15T15:01:00.000-07:00

Ho appena terminato di leggere questo libro, l'ho chiuso e devo dire che mi ha scossa. La fine è veramente dolorosa. Culicchia è un autore che lascia trasparire la verità, la realtà, la sofferenza, la crudeltà. E lo fa con arte, stile e semplicità. Con purezza. Alcuni scrittori possono trafiggerti l'animo e il cuore come l'amore, quando è però doloroso. Questo finale mi ha trafitta, mi ha fatto tornare a vecchissimi ricordi che avevo sopito. E mi ha sorpresa. Dentro.

La storia è quella di Attilio, detto Attila, un ragazzo di 14 anni, e di un anno molto importante per la sua vita e la sua crescita, il primo anno di superiori, il 1977. Un anno politicamente difficile, un anno di cambiamenti, un anno che ti schiaffa addosso la realtà e ti fa diventare uomo per forza.

Attila è un ragazzo timido, supportato dall'amore e dall'amicizia di un suo strambo e problematico amico Francesco detto Franz o Zazzi. Un tipo che si crede un fascista ma poi non è neanche così tanto convinto, bizzarro e inusuale, che sfida tutto e tutti ma tremendamente solo, come forse sono e si sentono tutti i ragazzi di quell'età. Attila ha una sorella, Alice, che ama moltissimo e che si è appena trasferita a Milano, è scappata dalla famiglia, una famiglia in cui l'amore non viene neanche sussurrato e in cui l'apparenza prevale, fino quasi a logorare gli affetti divenuti un modello standard di vita da rispettare, per poter avere il silenzio e la pace che ogni famiglia dovrebbe avere (ma senza felicità).

Attila soffre, e ama soltanto il nonno, anch'egli un tipo strambo e radicato nelle sue idee politiche ma estremamente intelligente ed innovativo, che spinge Attila a non darsi per vinto e ad affrontare la sua vita di adolescente con animo e desiderio.

Il tutto è condito da aneddoti soprattutto scolastici, professori, gite, interrogazioni, compagne di classe ultracattoliche, ribellione, la prima cotta per una ragazza più grande che solo a pensarla o vederla ti emozioni, la paura di non riuscire a concludere nulla nella vita, e qualche intermezzo politico e sociale che Culicchia inserisce in modo intelligente e azzeccato per far capire meglio al lettore le vicende che accadono in quel periodo, in quei mesi, in quelle ore.

Si può crescere così, in una famiglia in cui non ti senti capito, in una scuola che non ti piace, con un desiderio incredibile di fare altro (la musica), con una sorella amorevole lontana, con una madre lamentosa e un padre dal carattere inesistente che abbassa solo la testa, con un amico schizzato e la delusione e l'aspettativa che poi, dopo, forse, non si riuscirà a fare altro se non quello che la propria incapacità di ragazzino ancora immaturo e troppo giovane per fare sarà davvero in grado di fare?

L'adolescenza è così, e forse per i ragazzi maschi è ancora più difficile. Ma sembra quasi che, quando l'incapacità prevale sulla concreta possibilità, la vita ti si schiaffi davanti inesorabilmente. E allora, anche se non si è pronti, anche se non se ne ha voglia, anche se si sente di non riuscirci, è ora di crescere.

Estremamente realistico e vivo. Una scrittura colorata e scorrevole. Sicuramente un libro da leggere.

Il paese delle meraviglie
Culicchia Giuseppe
Garzanti Libri, 2006
€9,00

Frank McCourt - Ehi, prof!

2010-06-28T05:23:00.000-07:00

L'autore de Le ceneri di Angela risplende ancora in questo libro, molto diverso e a tratti più profondo, ancora umano come l'altro ma con riflessioni più mature e ricche di esperienza.

Frank è un uomo (nato in America, cresciuto in Irlanda da genitori irlandesi, e tornato in America da adolescente) straordinariamente sensibile, emotivo, umile e che adora la letteratura, l'impegno, il profondo, il contatto con i suoi allievi. Questo libro è un lungo racconto e ancora una volta il percorso di un pezzo della sua vita, la vita che l'ha portato in America, tra le scuole professionali, i licei e i college.

Per lui insegnare è una missione e una gratificazione. Lui insegna ma impara, accresce ma cresce egli stesso, si fa strada nella luce degli occhi dei suoi ragazzi.
Ragazzi multisfaccettati, classi con visi e accenti provenienti da tutte le parti del mondo, ignoranza che a volte, leggendo, mi ha sbalordita. E naturalmente, una faccia scoperta sull'America, tanto lontana e tanto diversa da come la vediamo, come la pensiamo, da come viviamo noi stessi. L'ambiente della scuola viene descritto in modo amorevole e critico. Ma i ragazzi sono sempre loro: ingenui, fannulloni, allibiti, disattenti, forzatamente realisti.

Cosa c'è dietro un insegnante? Cosa c'è dietro la vita di chi vive per un mestiere che ama, e che può fare solo quello, nonostante gli consenta appena la sopravvivenza? Un uomo vero, meraviglioso, romantico e davvero ricco che si mostra in tutta la sua bellezza (e debolezza). Senza vergogna.

"gli orizzonti erano meglio degli esseri umani. Mica scocciavano gli altri orizzonti"

"E' il linguaggio a svelare l'uomo. Parla. Così ch'io possa vederti"

Ehi, prof!
McCourt Frank
Adelphi, 2008
€11,00

Paola Mastrocola - La felicità del galleggiante

2010-06-07T18:40:00.001-07:00

Terza raccolta di poesie per la Mastrocola, dopo La fucina di quale Dio e Stupefatti.

Non avendo letto le prime due non posso dire molto sul passato (raccolte di più di 10 anni fa), ma questo piccolo libricino appena uscito in libreria è un canto interiore che ancora una volta l'autrice rivolge alle sue anime compatibili. Se avete amato Una barca nel bosco potrete solamente apprezzare e sentirvi molto vicini all'interiorità di questa scrittrice che tanto comunica e tanto regala. L'ho sfogliato in biblioteca, ma poi sono andata in libreria a comprarlo, proprio per averlo con me e rileggerlo ogni tanto.

Profondità, diversità, elevatezza, come sempre, dei sentimenti sublimi e speciali della Mastrocola, per chi la capisce.

La felicità del galleggiante
Mastrocola Paola
Guanda, 2010
€13,00

Margherita Oggero - Il Compito di un gatto di strada

2010-05-28T02:09:00.000-07:00

Primo libro che leggo di Margherita Oggero, che ho trovato piacevole anche se verso la fine forse un po' deludente.

La storia è geniale. Protagonisti un gatto di nome Ruggine e il suo strambo amico, Odradek, un animale misterioso (e creatura letteraria) nato dalla fantasia di Kafka (un rocchetto di filo, piccolo, velocissimo e con una voce simile al frusciar di foglie cadute) e che la Oggero fa rivivere a modo suo.

Ruggine è un gatto color ruggine, giovane, che viene mandato dalla madre in Inghilterra, dove dovrà partecipare a un incontro speciale per soli gatti discendenti dallo Stregatto di Alice nel Paese delle Meraviglie. Cioè gatti che sorridono e che possono rendersi, quando vogliono, invisibili.

Ruggine è però sperduto, il padre non l'ha mai conosciuto e la madre non lo può aiutare molto, visto che un giorno viene investita e perde la memoria. Si incammina così e per caso incontra Odradek. I due insieme fanno ridere: Ruggine è un gattino curioso, forte, vispo, allegro, ingenuo, ignorantello; Odradek è tutt'altro, sofisticato, deboluccio, cortese e impostato, colto, solo. I due si incontrano e diventano amici. Hanno bisogno l'uno dell'altro. Ruggine ha bisogno di una guida, di cultura, di protezione, Odradek di compagnia, di affetto, di condivisione e di quella spontaneità e leggerezza che hanno le creature giovani e ancora poco appesantite dalla vita. L'uno parla il modo giovanile (tele, risto, cine), l'altro in modo se vogliamo arcaico. Dopo essere entrati in confidenza, i due si incamminano verso l'Inghilterra, e nel frattempo si conoscono, si amalgamano, crescono insieme. Ruggine scioglierà il cuore di Odradek, lo renderà più leggero, meno opaco e triste, più amabile, e Odradek insegnerà al gatto la vita, i rapporti con il mondo, gli spiegherà cos'è la letteratura e gli insegnerà a leggere. I due infatti si perdono via, e mentre viaggiano (in auto, in camion, in treni...) finiscono sempre per cercare ciò che amano di più: i libri. I libri che ti portano via dal mondo ma te lo fanno anche sentire più vero e vicino al cuore, se li ami e li sai comprendere. Tanto da farti dimenticare tutto, perfino il Compito, e da farti arrivare in ritardo a quella che doveva essere la riunione più importante della tua vita.

Una piccola favola a lietissimo (e forse scontato) fine, con la morale che ognuno ha bisogno di un essere compatibile a fianco, ma che anche le diversità aiutano a crescere, a vivere, a sentirsi felici.

Carino, ma forse verso la fine scema un po'. Peccato, perché fino a metà libro è letteralmente conquistante!

"è a leggere i libri che poi si diventa indecisi?" (Ruggine)
"cosa mi lega a questa città? Nulla ormai. Forse viaggiando riuscirò a dare un senso alla mia esistenza, ad autofondarmi, a uscire dal cupio dissolvi che mi attanaglia" (Odradek)

Il compito di un gatto di strada
Oggero Margherita
Einaudi, 2009
€12,00

Paola Mastrocola - La narice del coniglio

2010-05-21T01:35:00.000-07:00

Insomma. Non ho trovato questo piccolo libro (direi racconto) esaltante, anche se la scrittura della Mastrocola è sempre piacevole. La storia è quella di Barbara, una ragazza che si sente diversa, che poi diventa donna, si realizza nel lavoro, diventa ricca, è molto bella, appagata, seducente. Insomma, una donna a cui non manca nulla, eppure qualcosa manca. Un giorno Barbara si mette a fare la narice del coniglio, cioè quel movimento del naso che fanno tutti i conigli. Da bambina aveva un coniglio infatti, il loro rapporto era difficile, ma c'era, e lei era riuscita ad entrare talmente tanto in simbiosi con questo coniglio scostante, che ne aveva rapito la mossa della narice. Da allora, nei momenti di difficoltà o di inadeguatezza, faceva il gesto e tutto si risolveva. Ma, lo stesso gesto, è fuori dal controllo di Barbara. L'agitazione, l'ansia, ma anche l'amore, la spingono a farlo, sempre.

Può un gesto del genere allontanare tutte le persone che incontra? Può davvero essere snervante, maleducato, tale da portarle via i sogni? Per la società di oggi evidentemente si, se succede con la famiglia, gli amici, i fidanzati. Il senso di inadeguatezza e di specialità si trova in tutti i libri della Mastrocola, ed è palese in questo. Una persona piacente, si ritrova a non esserlo più per una sciocchezza, per il semplice fatto di essere guardata (ancora una volta) soltanto nella sua esteriorità.

Ma Barbara lo sa, e finché non troverà chi la capirà, se ne andrà per la sua strada, anche se sola.

Anche qui gli stessi temi di sempre, l'unicità, la diversità, che prorompono in una sicurezza caratteriale che rende i personaggi della Mastrocola estremamente realistici e vivi.

Nonostante ciò, il libro sembra un lungo racconto interrotto a metà, un disegno soltanto abbozzato, una tristezza quasi inutile.

La narice del coniglio
Mastrocola Paola
Guanda, 2009
€10,00

Jostein Gaarder - Il castello delle rane

2010-05-21T01:17:00.000-07:00

Un altro piacevole libro per ragazzi di Gaarder. Sicuramente non il migliore, ma può essere letto dai 10 anni in sù (anche meno per quanto mi riguarda). I temi sono sempre gli stessi: i misteri della vita e della morte, la verità, la bellezza, la diversità interiore ed esteriore, il bene ed il male.

La storia è quella di un bambino che si perde nel giardino di casa, incontra uno gnomo che lo porta nel suo mondo fatato, dove incappano in rane, girini, salamandre, e ci sono perfino un castello, un re, una regina e una principessa. Un mondo fatato dunque ma non troppo. Gaarder ci riporta sempre alla realtà, perché il sogno del bambino è completamente intriso di persone che hanno fatto parte e fanno parte della sua vita. Ad esempio la principessa Aurora assomiglia moltissimo a Camilla, sua cugina, e il re, così buono, gli ricorda suo nonno. Guarda caso la storia è proprio quella di questo re a cui rubano il cuore, proprio come hanno fatto a suo nonno, che è morto perché un cuore non ce l'aveva più. Ma il re è vivo!

Il protagonista bambino si immerge in una storia che è la sua fantasia, accompagnato da uno gnomo che lo aiuta a capire che non sempre la fantasia è sogno e che a volte, se non spesso, diventa realtà.

Un libro semplice ed efficacissimo, ideale per iniziare i bambini alla filosofia e alle grandi domande della vita, ma anche ai loro temi più cari. Non il libro più bello dell'autore ma sicuramente valido.

Il castello delle rane
Gaarder Jostein
Salani, 2004
€9,50

Marcelle Sauvageot - Lasciami sola

2010-05-12T18:51:00.000-07:00

Un canto. Una donna disperata richiama il suo cuore all'amore e al suo dolore. Un libro meraviglioso, scritto negli anni 30 da una donna malata di tubercolosi, che lascia il suo uomo per andare a curarsi. Ma il suo uomo un giorno le scrive una lettera, dove le annuncia il suo matrimonio con un'altra donna e le chiede la sua amicizia. L'amicizia che non ci può essere quando l'amore è ancora vero, puro, candido, prorompente. E il dolore scoppia, travolge, in modo intelligente, dotato, come un fiume in piena che non può essere domato. Le parole dell'autrice si fanno vive, taglienti. E in ogni riga si può conoscere la storia d'amore di ognuno di noi.

Scritto abilmente, in modo intelligente, prevaricante, a tratti sconvolgente. Fa riflettere, addolora, ma lascia ancora intatto quel sentimento di dignità tipico delle donne che vogliono essere prevaricate da uomini che, alla fine, dimostrano soltanto la loro profonda debolezza.

Un piccolo gioiello, da leggere pensando all'autrice (che è morta davvero di tubercolosi) e al suo amore, che è finito davvero così.

"So che non mi ami più. Con quale ridicola cura eviti di dirmelo. Non sarebbe una promessa. E tuttavia mi farebbe così bene ora che sono sola e me ne sto andando lontano, farmi cullare fiduciosa dal tuo amore. Ne ho bisogno, vorrei ritrovarlo quando tornerò guarita. La certezza che qualcuno continua ad amare e ad aspettare è un diversivo momentaneo e irrilevante per chi resta, ma una grande gioia per il malato: per lui è come se la vita che ha lasciato si accorgesse della sua assenza; il malato non riesce a capire un futuro diverso; debole e in pena per la brusca rottura col passato, ciò che domanda al dopo è di perpetuare il prima, migliorandolo"

"chiudiamo gli occhi perché l'illusione ritorni. E' come in sogno: non bisogna muoversi"

"non posso essere io a dire: ti amo. E se la persona a cui lo dico mi credesse e io invece mi sbagliassi?"

"quando non si conosce un dolore, si ha più forza per fronteggiarlo, perché si ignora la sua portata: si vede solo la lotta e si spera che più avanti arrivi un momento migliore. Ma quando lo si conosce, viene voglia di alzare le mani per chiedere grazia ed esclamare, esausti e increduli: ancora?"

"un qualsiasi nonnulla è un pretesto per piangere; una stupida frase letta sul giornale, che in altre condizioni provocherebbe solo una scrollata di spalle, getta in un abisso di commozione"

"non sarei stato capace di darvi la felicità. E' una vecchia canzone di una volta, che somiglia a un fiore secco. Fa così presto il passato a diventare una cosa vecchia? La felicità? E' una parola di commiserazione"

"certo che voglio perdere la testa, ma voglio cogliere il momento in cui la perdo, e spingere la conoscenza più lontano della coscienza che desiste. Bisogna essere presenti alla propria felicità"

"bastano uno sguardo, una parola, un silenzio a preoccuparmi...però dico: sei libero, perché non voglio costringerti a restare e tuttavia vorrei che restassi"

"mi arrabbiavo se mi sentivo particolarmente bella e tu non c'eri"

"forse faccio sorridere e do l'impressione che sia la rabbia a suscitare in me l'ironia. Ma la verità è che mi annoio a morte con tutte ste donne che parlano dei mariti"

"l'uomo per cui è fatta una donna non è forse quello per cui accetta di esserlo?"

"la vera amicizia è quando posso dire quello che penso in qualsiasi momento a una persona capace di condividere la mia felicità o i miei problemi"

"Ma lasciami: non puoi starmi vicino. Lasciami soffrire, lasciami guarire, lasciami sola. Non pensare che offrirmi l'amicizia per rimpiazzare l'amore possa consolarmi; forse mi farà piacere quando non soffrirò più. Ma ora sto male; e quando sto male, mi allontano senza voltarmi indietro. Non chiedermi di girarmi e di guardarti, non seguirmi con lo sguardo da lontano. Lasciami"

"ora mi auguri di essere felice, e sono certa che saresti persino capace di cercarmi un marito o un amante per consolarmi"

"ballare è il ritmo di vita più lieto; ballare quando credevi che non l'avresti fatto mai più è una vittoria, una grande conquista"

Lasciami sola
Sauvageot Marcelle
Guanda, 2005
€9,00

Philippe Besson - E le altre sere verrai?

2010-05-05T09:09:00.000-07:00

Questo libro (e autore) mi ha letteralmente conquistata. Attirata dalla copertina raffigurante un quadro di Hopper, sul quale l'autore ha ricamato una storia, l'ho preso appena visto sullo scaffale e letto velocemente. Besson immagina Louise, la donna con l'abito rosso, e gli uomini che fanno parte della sua vita, creando una fitta trama di sentimenti, paure, debolezze, affetti, tenerezze, ingiustizie, sofferenze. I sentimenti che prevalgono dunque nelle storie d'amore, ma anche nell'amicizia profonda e nella stima. Descritti come sospiri intervallati (pensieri uniti gli uni agli altri), lasciano dentro commozione, desiderio, a tratti ardore e fonda devastazione. Louise è una donna innamorata, che ha sofferto molto e soffre molto. Alcuni pensieri appaiono toccanti, laceranti, se si è vissuto qualcosa di simile alla storia, se si ha amato nella propria vita un uomo o una donna che non ti vogliono, o che ti lasciano, o che non ti scelgono, mai. Dolorosa e lacrimevole per me in alcuni punti, lascia un po' di amarezza, ma le descrizioni dell'attesa, della speranza e dell'ingenuità dell'amore che sono attraversate da un filo (troppo debole) di raziocinio, sono dipinte con purezza. Dall'altra parte una profonda amicizia, quella di Ben, il barista. Un uomo forse innamorato, ma prima di tutto amico di Louise. Che la conosce, la scruta, gioisce delle sue gioie. E Stephen, l'ex di Louise, che una sera varca la porta del bar, dopo lunghi anni di silenzi ed assenze, al posto di Norman, che quella porta non la varcherà forse più. Un ritorno? Una fiamma che si riaccende? O forse soltanto una speranza di lieto fine inaspettata? Un libro comunque positivo, nonostante i dolori e le separazioni, profondissimo e scritto in modo intelligentemente elegante. Un quadro la cui bellezza parla da sola, che si rinnova nella percezione soggettiva dell'autore, lasciando vivere dei colori fermi seppur in movimento, attraverso occhi e cuore suoi e di chi lo riesce a carpire. Notevole.

"ciò che conta è salvare l'essenziale"

"a volte si parla troppo in fretta"

"i miracoli non sono di competenza esclusiva della Bibbia"

"non è mai facile ritrovarsi dopo anni"

"ci si esime dal far male"

"ci sono ricordi che sciupano il piacere delle gioie"

"assumersi la responsabilità di un fallimento è il modo più sicuro per non farselo rimproverare"

"si va verso chi piange come nessun altro"

"quando si è taciuto una volta, si tace per sempre, anche se si giura, la mano sul cuore, che la prossima volta si parlerà"

"i matrimoni di convenienza non dovrebbero mai perdere di vista quanto devono, per l'appunto, alla convenienza"

"inutile perpetuare il dispiacere"

"la disperazione a volte fa i propri comodi"

"i figli sono la misura più precisa e crudele del tempo che passa"

E le altre sere verrai?
Besson Philippe
Guanda, 2004
€12,00

Emiliano Gucci - Un'inquilina particolare

2010-04-29T06:29:00.000-07:00

La casa editrice Guanda è davvero una garanzia. Ogni volta che mi sono affacciata a un suo romanzo sono rimasta sempre contenta. Emiliano Gucci non lo conoscevo, è la prima volta che lo leggo, e anche se dalle critiche pare che questo non sia il suo romanzo migliore, l'ho trovato carino e dotato. Sa scrivere insomma, profondo e intelligente.

In questo libro vengono descritte due personalità molto differenti. La prima quella di Giovanni, un ragazzo-uomo impacciato, inibito, vinto dalla psoriasi, che vive in modo scandito e predefinito, che pensa ancora alla sua ex che l'ha lasciato da anni..insomma, un uomo un po' sfigato. La seconda è Lù, ovvero Salvatore, un omone di due metri alto e grosso, un transessuale che irrompe nella sua vita, travolgendola completamente. I due si incontreranno, cominceranno a vivere insieme (pur non volendolo), finché la vita non li trascinerà in un'avventura pazzesca, li avvicinerà, li lascerà e li cullerà in un dolce sogno amorevole.

Un libro facile ma abilmente scritto, che si fa leggere in fretta e scritto in due tempi. Nella prima parte è Giovanni a parlare, nella seconda Lù. Cosa che ho trovato carina e particolare, la vicenda scorre raccontata da due personaggi diversi completamente intrisi. La capacità di Gucci nel descrivere questi due caratteri è davvero speciale. Bravissimo dunque, molte dinamiche possono essere descritte soltanto se si è abbastanza profondi per poterle vivere e capire.

Un libro carino, che sicuramente consiglio.

Un' inquilina particolare
Gucci Emiliano
Guanda, 2008
€15,00

Rosshalde - Hermann Hesse

2010-04-28T13:27:00.000-07:00

Hermann Hesse è il mio scrittore preferito in assoluto. La simbiosi che sento con lui è speciale. C'è sempre stata e io lo sento incredibilmente. Rosshalde è uno dei suoi libri più belli. Triste e malinconico, ma vitale. Una storia tra un uomo e una donna che non si capiscono, non si possono capire e non si capiranno mai. Un uomo e una donna che si sono amati e che hanno qualcosa che li lega profondamente, un figlio. Decidono di continuare a vivere insieme, per il bene del bambino, che cresce con loro, seppur loro riescono, in quella grande casa, a vivere le loro solitudini senza scalfirsi esasperatamente. Ma un giorno quel bambino si ammala, e tutto cambia. Il legame che li univa si spezza, inevitabilmente. Un libro di immensa riflessione, scritto con una capacità introspettiva unica e caratteristica di uno scrittore che lascia davvero il segno.

Rosshalde
Hesse Hermann

Jostein Gaarder - Vita brevis

2010-04-28T06:14:00.000-07:00

La storia d'amore tra Floria Emilia e Sant'Agostino, avvenuta prima della sua conversione, immaginata e concretizzata (seppur a modo suo) da Gaarder. Una relazione travagliata e difficile, amorevolissima, un sogno. Interrotta dai dogmi della chiesa e da Agostino. Floria canta, d'amore e di dolore, invade ogni riga di questo libro gridando il suo inno alla libertà e lo fa con dolore, disperazione, passione, tenerezza. Una passione che ha portato anche alla nascita di un figlio, che ora Agostino vuole e non vuole. Ma Floria non accetta la rinuncia, non può sottostare a leggi umane, ma può vivere soltanto in un'esplosione di Amore. Ed è proprio un vero dibattito quello che intavola Gaarder, il concetto d'amore, che non può essere universale, che è sempre soggettivo, ma che coinvolge persone che amiamo e il nostro cuore. Non solo amore, ma anche Dio e la natura umana in primo piano nelle riflessioni di un uomo razionalissimo e una donna che, seppur vuole lasciare Agostino libero, non può accettare la fine imbastita del loro amore con rassegnazione.

Che dire, l'idea è vincente, i sentimenti sono descritti splendidamente, Gaarder riesce a parlare con il cuore di un uomo e di una donna, in chiave sempre filosofica, aprendo mente e animo a riflessioni valevoli ed impeccabili. Uno dei suoi libri più belli.

"a colui che desidera molto, manca molto"

"è piacevole, di quando in quando, lasciarsi andare" Orazio

"credere è realizzare: la dedizione cura ogni male. Un filo sottile lega la volontà all'ottenimento del risultato"

"riconosco quel che mi giova ma faccio quel che mi nuoce" Ovidio

"quando gli stolti vogliono evitare uno sbaglio, di solito ne fanno un'altro" Orazio

Vita brevis. La lettera d'amore di Floria Emilia a Sant'Agostino
Gaarder Jostein
TEA, 2009
€8,00